Ахола-Вало, Александр Петрович

Александр Ахола-Вало
фин. Aleksanteri Ahola-Valo

фотопортрет, сделанный в 1938 году
Имя при рождении Александр Петрович Ахола
Псевдонимы Вало
Дата рождения 27 января 1900(1900-01-27)[1][2]
Место рождения
Дата смерти 15 сентября 1997(1997-09-15)[1] (97 лет)
Место смерти
Страна
Род деятельности художник, архитектор, писатель, деятель изобразительного искусства
Учёба
Сайт ahola-valo.fi
 Медиафайлы на Викискладе

Алексантери Ахола-Вало (также Александр Петрович Ахола-Вало, фин. Aleksanteri Ahola-Valo, фамилия при рождении — Ахола; 27 января 1900[1][2], Импилахти, Выборгская губерния — 15 сентября 1997[1], Симрисхамн, Сконе) — финский художник и мыслитель, исследователь образования, основатель художественно-рационалистической системы жизни (эвохомологии).

Биография

Ранние годы

Родился 27 января 1900 года в Импилахти (фин. Impilahti) в Карелии. Отец Алексантери — писатель и журналист-социалист Пекка Ахола (фин. Pekka Ahola, 1878—1919), мать — Ида Ахола, из офицерской семьи. В 1902 году Алексантери потерял мать во время родов младшего сына, Феликса. Отец с детьми был вынужден переехать в Петербург, где подрабатывал трубочистом. Когда будущему художнику было семь лет, из-за неблагонадёжности отца семья была сослана в Вырицу, недалеко от Петербурга. В этот период Алексантери начал вести дневник, который продолжал затем фактически всю жизнь. В 1908 году отец, будучи толстовцем, побывал с делегацией в Ясной Поляне, где познакомил Алексантери с Л. Н. Толстым. По мнению исследователей, эта встреча и последующее увлечение взглядами Толстого оказали сильное влияние на философию взрослого Алоха-Вало[4].

Алексантери с детства увлекался живописью. В детских дневниках сохранились его первые художественные наброски. В 1912 году отец познакомил сына с Ильёй Репиным; на этой встрече Алексантери представил художнику графический портрет отца[5].

Уже в юношеские годы Алексантери свободно владел русским, французским, финским и шведским языками, дневники вёл по-русски и по-фински. В 16 лет Ахола-Вало, оставаясь подданным Финляндии, переехал в Петроград, где поступил в колледж «Маяк» и проучился в нём до его закрытия в 1918 году, параллельно подрабатывая трубочистом, кондитером и типографом. Согласно дневниковым заметкам, Алексантери был свидетелем речи Ленина с балкона дворца Кшесинской в 1917 году и подписания Лениным акта о независимости Финляндии в 1918 году (что кажется исследователям маловероятным, так как дневниковая заметка Ахола-Вало сильно отличается от других известных свидетельств)[6]. В 1918 году вступил в ряды Красной армии, участвовал в походе на Варшаву. В конце 1919 года для лечения после ранения приехал в Витебск, где и остался на следующие несколько лет[7].

Белорусский период

Витебск

С 1919 года по 1924 год жил в Витебске, где стал учеником Юделя Пэна и поступил на обучение в Свободные государственные художественные мастерские. В Витебске Ахола-Вало познакомился с Казимиром Малевичем и Марком Шагалом, однако в связи с рядом разногласий в творческих методах в УНОВИС не вступил, выбрав путь независимого художника. Благодаря многочисленным контактам с местными жителями, Алексантери выучил белорусский язык, на котором свободно общался в течение всей последующей жизни. Весной 1921 года участвовал в совместной выставке учеников Пэна в витебском клубе Всерабиса. Хотя большинство работ на выставке были оценены достаточно низко, работы Ахола-Вало получили высокие отзывы Александра Ромма[8].

Преподавал в витебской школе рабочей молодёжи, витебской школе № 1, сотрудничал с витебским окружным краеведческим обществом[9]. В это же время Алексантери избрал псевдоним Вало, означающий «свет». В период 1920—1924 годов художник активно работал в технике живописи, плакатов и иллюстраций, разрабатывал шрифты для типографий, публиковал карикатуры[8]. Помимо прочего, Ахола-Вало также начал работать в технике линогравюры, став одним из первых авторов, возрождавших белорусскую гравюру в XX веке. С графическими работами Алексантери выставлялся на Всебелорусской художественной выставке 1925 года[10].

В Витебске художник познакомился со своей будущей женой Еленой Яцынович-Яцевич и взял под опеку четверых детей — 14-летнего Исаака, четырёхлетних близнецов Петра и Павла и девочку финского происхождения Хельми. В этот период художник начал формировать свою теорию обучения, заключающуюся в концентрации на самосовершенствовании и самообразовании. Согласно его идеям того периода, каждый человек должен постоянно фиксировать свою активность по таким направлениям как восприятие, учёба, отдача опыта и знаний, а стержнем должна выступать высокая мораль. Эта теория впоследствии легла в основу разработанного Ахола-Вало учения «эвохомология»[8].

Одесса

В 1924 году временно уехал на учёбу в Одессу, где поступил на курсы в Одесский институт изобразительных искусств, при этом продолжал регулярно возвращаться в Беларусь[8]. В 1925 году в Одессе вместе с Сергеем Эйзенштейном принял участие в создании фильма Броненосец «Потёмкин», отвечая за художественные элементы постановки.

Минск

Не позднее мая 1924 года в качестве основного места жительства выбрал Минск, где устроился на работу в газету «Звязда», сотрудничал с газетами «Піянер Беларусі», «Беларуская вёска», «Orka» (издавалась на польском языке). В минский период своего творчества художник проживал на ул. Малой Татарской, 47 (ныне район пр. Победителей) в Татарской слободе, чьи виды неоднократно запечатлел на своих рисунках и гравюрах[11]. В Минске же родились и две его дочери ― Виктория (1925) и Эльвира (1928). Впоследствии Ахола-Вало устроился в ИНБЕЛКУЛЬТ, где работал во множестве направлений параллельно — помимо картин и гравюр, Алексантери принимал участие в создании белорусских мультфильмов (в частности, работал над созданием первого белорусского анимационного фильма «Бунт зубов», 1928, работа утеряна), создал гравюру «Октябрь в космосе» (впоследствии подарена автором Юрию Гагарину). В этот период Ахола-Вало активно участвовал в иллюстрации литературных изданий. Так, его рисунки стали иллюстрациями к ряду выпусков журналов «Маладняк» и «Малады араты», а также к изданию, посвящённому 400-летию Франциска Скорины. В 1927 году сначала числился как один из основателей Всебелорусской ассоциации (объединения) художников (ВОХ), однако вскоре вышел из него и в этом же году стал одним из основателей сообщества художников «Прамень», куда среди прочих вошли Анатолий Тычина, Павел Гутковский, Елена Аладова и Оскар Марикс[12]. В Минске Ахола-Вало все чаще обращался к белорусской национальной тематике. Он оформил второе издание «Новай зямлi» Якуба Коласа, «Хвоi гавораць» Кузьмы Чорного, «Ветры буйныя» Павлюка Труса, «Угрунь» Андрея Александровича и ряд других книг, альманахов и брошюр[13].

В 1927 году участвовал во всемирной выставке книг в Лейпциге, демонстрируя своё оформление книг и журналов. В 1928 году по результатам II Всебелорусской художественной выставки Ахола-Вало получил две премии ― за цветную гравюру «Дожинки» и за скульптурный бюст Александра Мясникова[14]. В Минске состоялась его первая персональная выставка. В 1929 году на III Всебелорусской художественной выставке Ахола-Вало в составе общества «Прамень» выставил 22 свои работы, искусствовед Николай Щекотихин положительно отметил их в своем обзоре[9].

В 1930 году Алексантери оформил павильон МОПР на Первой всебелорусской сельскохозяйственной выставке, получивший известность под названием «Павильон истории страданий человечества» или «Храм человеческих страданий». Руководство белорусского отделения МОПР обратилось к художнику в конце марта 1930 года, а сами работы продолжались с апреля по август. Площадь павильона составила около 200 м2, над его созданием трудились более 200 человек ― помимо рабочих, в возведении участвовали члены общества «Прамень» и студенты Витебского художественного техникума под руководством Валентина Волкова[9].

Павильон МОПР находился в центральной части группы павильонов недалеко от фонтана. Сооружение имело сложную конфигурацию, крыша здания была застеклена; в описании подчеркивалось, что он выделялся на фоне остальных, а его экспозиция имела четыре основных раздела: «историческая часть», «творчество и работа заключенных», «террор в странах капитала», «результаты деятельности МОПР». Интерьер павильона был оформлен художественными композициями и инсталляциями авторства Ахола-Вало, изображающими пытки и страдания людей на протяжении разных исторических эпох. В центральном экспозиционном зале была установлена 6-метровая статуя, облицованная рубероидом, символизирующая мировое зло. У подножия фигуры, сжимающей в руках пистолет, лежали поверженные людские тела, а в голову статуи была вмонтирована специальная аппаратура, позволяющая проецировать на стену текстовую информацию о жертвах в капиталистических странах. Сама статуя фигурировала под разными названиями: сам Ахола-Вало в своих документах называл её «Вооруженный тиран мира», в каталоге выставки она именовалась «Капитал», а в документах МОПР она была записана как «Фашизм». Всего в павильоне располагались 201 работа — не только Алексантери Ахола-Вало, но и ряда других авторов, таких как Валентин Волков и Михаил Энде[9].

Хотя ряд источников утверждает, что павильон простоял до начала Великой отечественной войны, профессиональные исследователи склоняются к мнению, что павильон был разобран в конце 1930 или начале 1931 годов. Сама постройка вызвала много критики в связи с разворотом государственной позиции в искусстве к соцреализму. Несколько критических публикаций отмечали правильность содержания, но неактуальность формы высказывания. В связи с этим, а также из-за развернувшихся репрессий в кругу общения Ахола-Вало (были репрессированы друг художника и краевед Николай Касперович, художник Язеп Дыла) ― Алексантери принял решение о переезде из Беларуси. Судя по тому, что не сохранилось фотографий Ахола-Вало на фоне достроенного павильона, по всей видимости, он уехал в августе, не дождавшись открытия выставки[9].

Московский период

В 1930 году по приглашению Надежды Константиновны Крупской переехал в Москву, где работал в Институте охраны материнства и детства дизайнером. Помимо дизайна мебели также выступил автором проекта создания зелёных городов-спутников Москвы. В этот период у Алексантери родилась внебрачная дочь Галина, с которой он смог встретиться лишь в начале 1990-х[15].

Финский период

В связи с опалой Крупской по совету Карла Радека в 1933 году Ахола-Вало переехал в Финляндию, будучи её гражданином. Там настороженно отнеслись к художнику, подозревая его в связях с НКВД. Благодаря заступничеству художника Аксели Галлен-Каллелы, Ахола-Вало остался на свободе, однако за ним вели негласный надзор. Министерство социальных дел поручило художнику разработать 16 чертежей средств защиты детей, давая ему продолжить начатую в Москве работу. В целях заработка Ахола-Вало открыл свою собственную компанию, «Ahola-Valon taidetuotoon», которая работала как багетная мастерская, рекламное агентство, а также организовывала небольшие художественные выставки. Алексантери построил для своей компании три печатных станка, которые использовал для печати как собственных графических журналов, так и издания другой литературы, зачастую со своими рисунками[16][17]. Также в 1930-е Ахола-Вало активно продолжил работать в жанре линогравюры, публиковал иллюстрации в журнале «Tulenkantajat» и газете «Kirjalliussuehti». Гравюра «Aika laulaa lauluaan» распространялась в виде листовок западными союзниками во время бомбардировок немецких городов во время Второй мировой войны ― знакомый Ахола-Вало нашёл отпечатанные копии рисунка на улицах Кёльна после бомбардировок и передал впоследствии образцы художнику. Со своими работами участвовал в групповых выставках финских художников в 1935, 1936, 1939 и 1941 годах, был членом Ассоциации финских художников[16]. С началом Советско-Финской войны Алексантери был задержан и отправлен в лагерь Драгсквик около Расеборга по подозрению в работе на другие государства[18]. В 1940 году, в лагере он создал картину «Голубая душа». Через несколько месяцев Ахола-Вало был отпущен на свободу, так как доказательства государственной измены не были найдены. От службы в армии он был освобожден по плохому состоянию здоровья. В 1942 году ему был сделан заказ написать портрет президента Финляндии Ристо Рюти[19].

Шведский период

Спустя некоторое время после освобождения, с 1946 года, жил в Швеции, получив грант от шведского правительства на создание цикла работ, посвящённых эпохе викингов. Проживал в Стокгольме. В этот период времени Ахола-Вало создал значительное количество тиражной графики, фокусируясь на технике линогравюры. Поддерживал связи с белорусами за границей ― так, в 1949 году белорусская диаспора организовала выставку художника в Мальмё[20]. В 1963 году Алексантери Ахола-Вало в Швеции лично встретился с первым космонавтом Юрием Гагариным и подарил ему свою гравюру «Октябрь в космосе», написанную ещё в 1925 году, в Минске. На ней изображена планета Земля, страна СССР и слово «октябрь», приводимое в движение деталью механизма мировой революции. Впоследствии эта гравюра хранилась в Москве, в Музее космонавтики[7].

В 1970 году переехал в Симрисхамн, где развёлся со своей первой женой и спустя несколько лет женился второй раз, на уроженке Финляндии Тару Салмио. Помимо активной художественной деятельности, этот период отмечается попыткой открыть свою школу[21]. В целом, шведский период в творчестве художника определяется исследователями как наиболее спокойный ― в это время Ахола-Вало зарабатывал на жизнь произведениями искусства и продолжал развивать свою педагогическую и философскую теорию[16]. Работам художника был посвящен один из выпусков американского цикла передач «Скандинавия сегодня» (1982)[22].

Возвращение в Финляндию

В 1983 году, после почти 40 лет проживания в Швеции, Ахола-Вало вернулся в Финляндию, поселившись в Хямеэнлинна. Алексантери продолжал зарабатывать на жизнь художественным творчеством, рисуя пейзажи и натюрморты. Сам художник последовательно нумеровал свои произведения и утверждал, что к концу жизни перешагнул за 10 тысяч созданных работ[23]. В 1985 году получил статус почётного члена Ассоциации художников-графиков Финляндии. В этот период Ахола-Вало активно участвовал в выставках. Прошёл ряд выставок в Хямеэнлинна, прошли персональные выставки как в Финляндии ― в Лемпяяле (1989), Виитасаари (1990), так и за границей, включая СССР ― выставки в Одессе (1988), Москве (1989), Вырице (1990). Про Ахола-Вало был подготовлен и показан материал на российском телевидении (1990)[22].

С 1907 года в течение всей своей жизни Алексантери вёл дневники. С 1985 года все его записи последовательно начали готовить к печати под названием «Дневники школьника». Публикация в 6 томах была закончена к 2023 году. В 1988 году художник несколько раз встречался с белорусскими культурными деятелями в эмиграции Витовтом Кипелем и его женой Зорай Кипель, с теплом отзывался о белорусском периоде своего творчества и разговаривал с ними на чистом белорусском языке[24]. В конце 1980-х он дал несколько лекций на тему образовательного процесса и продолжил обобщать свои идеи и опыт в этой сфере. В возрасте 96 лет Ахола-Вало закончил свой труд «Путь к полноценной жизни» (фин. Tie arvoelämään), который был издан под редактурой Ристо Суванто в 1996 году[4].

В 1994 году Национальный совет по образованию Финляндии присудил Алексантери Ахола-Вало премию «Лебедь»[25], а в 1997 году он был удостоен степени почётного доктора педагогических наук в университете Оулу[26].

Умер в 1997 году. Прах по его завещанию был развеян в Балтийском море близ пересечения морских границ России, Финляндии и Швеции[27].

Архив Ахола-Вало хранится в музее в Хямеэнлинна[14].

Исследования творчества

Уже при жизни автора его работы в художественной и образовательной сферах стали известными и популярными в Швеции и Финляндии. Так, в 1986 году вышло биографическое исследование за авторством Ристо Суванто[28]. В 2005 году по мотивам «Дневника школьника» был снят финский фильм «Valo» (реж. Кайя Юуриккала)[25].

В постсоветском пространстве имя Ахола-Вало было малоизвестно до начала 1990-х. Открытие его имени для широкого круга интересующихся принадлежит Людмиле Наливайко, которая в 1991 году две недели провела в Финляндии, общаясь с Ахола-Вало, и привезла в Беларусь значительный архив его работ. Ею был подготовлен альбом произведений художника с научными комментариями, который в итоге не был издан в силу финансовых проблем[29].

В 1995 году по приглашению Людмилы Наливайко и Адама Мальдиса, состоявшего в переписке с художником с 1992 года, Ахола-Вало приехал в Беларусь. За время поездки художник посетил Минск, где выступил с докладом на II Международном конгрессе белорусистов, провёл встречи с исследователями в Национальном художественном музее Беларуси, Национальном театре имени Янки Купалы, Белорусской академии искусств, а также побывал в Витебске[13].

В 2010 году, к 110-летию Ахола-Вало и к 70-летию исследовательницы его творчества Людмилы Наливайко в Национальном художественном музее Беларуси прошла большая выставка его работ ― первая с 1930 года[30].

Примечания

  1. 1 2 3 4 Kuvataiteilijamatrikkeli (фин.)
  2. 1 2 Aleksanteri Ahola-Valo // Artists of the World Online, Allgemeines Künstlerlexikon Online, AKL Online (нем.) / Hrsg.: A. Beyer, B. Savoy — Berlin: K. G. Saur Verlag, Verlag Walter de Gruyter, 2009. — ISSN 2750-6088doi:10.1515/AKL
  3. LIBRISНациональная библиотека Швеции, 2018.
  4. 1 2 Jouni Kiiskinen. Aleksanteri Ahola-Valon kasvattavan taiteen tarkastelu Leo Tolstoin taidekäsityksen valossa (фин.) // Synnyt/Origins: Finnish Studies in Art Education. — 2008. — Nro 3. — S. 30—46.
  5. Александр Ахола-Вало. К 115-летию со дня рождения. Национальная библиотека Республики Карелия.
  6. Лариса Хенинен. Алексантери Ахола-Вало. Человек, называвший себя Светом. Интернет-журнал «Лицей» (25 мая 2019).
  7. 1 2 Александр Ахола-Вало. Городской альманах Сердоболь, выпуск 8.
  8. 1 2 3 4 Антон Денисов. Параллельно УНОВИСу. Деятельность художника Алексантери Ахола-Вало в Витебске // Материалы международной научно-практической конференции, посвящённой 100-летию творческого объединения «УНОВИС» : сборник. — 2021. — С. 85—96.
  9. 1 2 3 4 5 Антон Денисов. Мифы и факты из жизни «белорусского финна». О минском периоде творчества и деятельности художника Алексантери Ахола-Вало // Беларусская Думка. — 2018. — Июль. — С. 86—94.
  10. Лінагравюра // Энцыклапедыя літаратуры і мастацтва Беларусі. — Минск: БелЭн, 1986. — Т. 3. — С. 257.
  11. Антон Денисов. Минские адреса Алексантери Ахола-вало. Финский художник в пространстве белорусской столицы 1924-1930 гг. // Мінск і мінчане: дзесяць стагоддзяў гісторыі: да 955-годдзя горада : сборник. — Мінск, 2023. — С. 434—446.
  12. Гісторыя беларускага мастацтва у 6 т. (бел.) / C. В. Марцэлеў (гл. рэд.). — Мінск: Навука і тэхніка, 1990. — Т. 4 1917-1941. — 352 с.
  13. 1 2 Адам Мальдис. Сын трех народов. СБ. Беларусь Сегодня (26 января 2010).
  14. 1 2 Людмила Наливайко. Ахола-Вало и Беларусь. Национальный художественный музей Республики Беларусь.
  15. Tuulikki Hakkarainen. Maailmanpyörä: Isäni, Valo (фин.). Yle (8 октября 2007).
  16. 1 2 3 Aleksanteri Ahola-Valo (1900–1997). Kuvataiteilija, taidegraafikko, arkkitehti, kirjailija (фин.). Jyväskylän taidemuseon Holvi.
  17. Pirjo Selonen. Aleksanteri Ahola-Valon arkistolta (фин.). Kulttuurimedia syntyy monipuolisten ammattilaisten käsistä (8 сентября 2024).
  18. Grafikan Voima (фин.). Kansan Arkisto (28 ноября 2006). Архивировано из оригинала 26 сентября 2007 года.
  19. Henrik Helenius. Sankt Petersburg var revolutionens vagga – Ett vittne berättar (фин.). Arbetarbladet (31 января 2018).
  20. Андрэй Катлярчук. Швэды ў гісторыі й культуры беларусаў (бел.). — 2-e издание. — Вільнюс: Інстытут беларускіх даследаванняў, 2007. — С. 328. — 222 с. — ISBN 985-6599-58-X.
  21. Risto Suvanto. Aleksanteri Ahola-Valo. Lyhyt elämäkerta (фин.). — Elpo, 1986. — 40 с. — ISBN 951-99766-8-X.
  22. 1 2 Aleksanteri Ahola-Valo. Perustiedot (фин.). Kuvataiteilijamatrikkeli.
  23. Sanna Hirvonen. Aleksanteri Ahola-Valo. Kuule! Sua kutsuu Suomi! (фин.). Lasipalatsin Mediakeskus Oy (8 сентября 2004).
  24. Зора Кіпель. Дні аднаго жыцця (бел.). — Мінск: Зміцер Колас, 2010. — С. 750, 776. — 936 с. — ISBN 978-985-6783-92-3.
  25. 1 2 Aleksanteri Ahola-Valo, taiteilija ja filosofi (фин.). Yle (29 августа 2008).
  26. Kunniatohtorit kautta aikain (фин.). Oulun Yliopisto.
  27. Александр Ахола-Вало – финский Микеланджело. Вести.ру (10 августа 2010).
  28. Aleksanteri Ahola-Valo (фин.). Elpo ry.
  29. Памяти Людмилы Дмитриевны Наливайко. Национальный художественный музей Республики Беларусь (12 сентября 2022).
  30. ЛУЧ. С 10 ноября по 1 декабря 2010 года. Национальный художественный музей Республики Беларусь. Архивировано из оригинала 14 февраля 2017 года.

См. также

Литература

  • Культура Беларуси = Культура Беларусi: энцыклапедыя / Т. У. Бялова;. — Минск: «Беларуская Энцыклапедыя» iмя Петруся Броўкi, 2010. — Т. 1. — С. 333. — 704 с. — ISBN 978-985-11-0496-9.

Ссылки