Балетная труппа Парижской оперы
Парижский балет (фр. Ballet de l'Opéra national de Paris) — французская балетная труппа, являющаяся неотъемлемой частью Парижской оперы. Это старейшая национальная балетная труппа. Она до сих пор считается одной из самых выдающихся балетных трупп в мире, наряду с балетом Большого театра в Москве и Королевским балетом в Лондоне[1].
В настоящее время в балете участвуют 154 танцовщика, и он дает около 180 представлений за сезон. Подавляющее большинство танцовщиков Парижского балета являются выпускниками его собственной школы танца, считающейся одной из лучших в мире.
История
В 1661 году Людовик XIV основал Королевскую академию танца, а затем в 1669 году по инициативе Жана-Батиста Кольбера кордебалет был включен в состав Королевской академии музыки, которая стала именоваться Королевской академией музыки и танца и ныне является частью Парижской оперы.
Первой постановкой Академии стала опера «Помона» Робера Камбера на либретто Перрена, впервые исполненная 3 марта 1671 года в театре «Жё де Пом де ла Бутей» и включавшая балеты, поставленные Антуаном де Броссом. В ноябре 1672 года под руководством Антуана де Бросса и Жана-Батиста Люлли в качестве хореографов и Карло Вигарани в качестве сценографа, поставила в театре «Жё де Пом де Беке» первую оперу Люлли «Празднества Амура и Вакха» — эта работа состояла в основном из отрывков из предыдущих придворных балетов Люлли, связанных с новыми вступительными номерами, поставленными де Броссом. Однако решающим отличием от предыдущих придворных балетов было то, что члены двора больше не принимали участия в постановках, и все танцоры были профессионалами. С 1673 года Люлли и Кино выполнили серию успешных постановок, создав при этом новый жанр французской оперы, в котором танцевальные интерлюдии стали играть важную роль в музыкальной драме. Хореография балетных произведений для этих постановок создавалась Пьером Бошаном, де Броссом и д’Оливе.
Первоначально труппа состояла исключительно из мужчин. Первой профессиональной балериной, исполнившей партию в премьерном балете Люлли «Триумф Амура» 21 января 1681 года, стала Мадемуазель Ла Фонтен.
Почти столетие в Париже балет использовался в дивертисментах и интерлюдиях опер. В 1776 году Жан-Жорж Новерр, а позже братья Максимилиан и Пьер Гардель, ввели действенный балет (балет д’аксьон), который уже процветал на других французских сценах.
Постепенно балет отделялся от оперы, и в начале XIX века сформировался репертуар, состоящий исключительно из хореографических произведений, кульминацией которого стал апофеоз романтического балета. Именно в этот период были созданы такие классические произведения, как «Сильфида» (1832), «Жизель» (1841), «Пахита» (1846), «Корсар» (1865) и «Коппелия» (1870).
К концу XIX века европейский центр танца переместился из Парижа в Санкт-Петербург, где работал Мариус Петипа. Большинство ведущих танцоров Парижской оперы уехали в Россию, и в балете Парижской оперы в основном выступали итальянские танцовщики, получившие образование в школах Карло Блазиса и Энрико Чеккетти: Аида Бони, Пьерина Леньяни, Рита Сангалли и Карлотта Замбелли.
В XX веке «Русские сезоны» Сергея Дягилева, представили на сцене Парижской оперы шесть своих сезонов. Далее свой вклад внесли Сергей Лифарь, Джордж Баланчин и Жорж Скибин.
Начиная с 1970-х годов, балет наряду с реконструкциями произведений XVIII века обращался и к современному репертуару. С этой целью приглашались такие хореографы, как Каролин Карлсон, Мерс Каннингем, Маги Марен, Анжелен Прельжокаж, Доминик Багуэ и Пина Бауш.
С 1983 по 1989 год директором балетной труппы был Рудольф Нуреев, который поставил ряд спектаклей. Он активно продвигал на первые позиции молодых артистов, иногда, как в случае с Сильви Гиллем, весьма условно соблюдая принятые в Париже ступени иерархии. Среди «плеяды Нуреева» — Элизабет Платель, Моник Лудьер, Изабель Герен, Манюэль Легри, Шарль Жюд, Лоран Илер. Версия «Лебединого озера» Нуреева, созданная в 1984 году, вызвала бунт со стороны танцоров, которые желали сохранить в репертуаре прежнюю версию — Владимира Бурмейстера.
Рудольф Нуреев создал репертуар классических балетов, который до сих пор составляет ядро репертуара труппы, обеспечивая значительную часть её выступлений и наибольший успех у публики.
В 1990 году Нуреева сменил 31-летний танцовщик Патрик Дюпон, который стал совмещать административную работу с артистической карьерой.
В 2025 году в балетной труппе насчитывалось 154 танцора, включая 14 звезд (прима-балерин) и 14 премьер-танцоров (первых солистов) — почти все выпускники балетной школы Парижской оперы.
Примечания
- ↑ Журналист Филипп Нуазетт в документальном телефильме «Танец любой ценой» (La Danse à tout prix), показанном 26 декабря 2012 года на канале France 2, утверждал: «В мире три лучшие труппы: несомненно, Королевский балет, несомненно, Большой балет и несомненно, Парижский оперный балет».
Литература
- Laillier Joël Entrer dans la danse. L’envers du Ballet de l’Opéra de Paris. — CNRS, 2017. — 256 p. (фр.)
- The Oxford Dictionary of Dance. — Oxford: Oxford University Press. — ISBN 978-0-19-860106-7.