Деревенский концерт
| Камиль Коро | |
| Деревенский концерт. 1857 | |
| фр. Le Concert champêtre | |
| Холст, масло. 98 × 130 см | |
| Музей Конде | |
| (инв. PE 448[1]) | |
| Медиафайлы на Викискладе |
«Деревенский концерт» (фр. Le Concert champêtre) — картина французского художника Жана-Батиста Камиля Коро, созданная между 1844 и 1857 годами. Полотно находится в Музее Конде в Шантийи на севере Франции.
Описание и анализ
На переднем плане картины изображены три девушки, сидящие на лугу. Первая играет на виолончели, вторая сидит на коленях среди травы и читает книгу, третья девушка, одетая в светло-голубое платье и лежащая на траве, поддерживает голову рукой и смотрит на двух первых. На заднем плане представлены три девушки, собирающие фрукты с деревьев возле озера[2].
Коро начал работу над картиной в 1843 году. Идея сюжета возникла у него во время путешествия в Швейцарию, где он наблюдал группу молодых пастушек, отдыхающих рядом с кустарником. Художник дополнил мотив деревьями из леса Фонтенбло. В 1844 году Коро впервые выставил картину. В 1857 году художник решил переработать произведение. Вместо лугового пейзажа на заднем плане он, с помощью тёмных оттенков, изобразил пруд, заменив молодого пастуха, прислонившегося к дереву, на лебедя, плавающего по воде. Горизонт немного опустился, благодаря чему пейзаж стал более мрачным и приобрёл поэтическое настроение. В 1857 году Коро снова представил картину на выставке, объявив её исправленной и доработанной. Однако в 1872 году он внёс изменения в изображение листьев[3].
Композиция картины напоминает композицию мастеров XVII века, где растительность ограничивает вид почти повсюду, подобно театральному занавесу. Водная поверхность на дальнем плане ведёт взгляд вдаль, где голубые оттенки воды сливаются с цветом неба. Две группы людей образуют два треугольника. Коро использовал лёгкие мазки кисти, придающие картине слегка расплывчатый эффект, подобный первым фотографиям, которыми он обладал в большом количестве в свое время. Художник выбрал ограниченную палитру цветов, где синие тона неба и водоема гармонично сочетаются с коричневыми и зелёными оттенками растений. Особенно выделяется асимметрия между правой частью полотна, более тёмной, и левой стороной, оживляемой светом и девушками, собирающими плоды[4].
Работа относится к Барбизонской школе, члены которой противопоставляли себя классическим канонам консервативной Академии изящных искусств. Вдохновение они черпали из английской пейзажной живописи, особенно работ Джона Констебла и Ричарда Паркса Бонингтона, а также голландских живописцев XVII века[4].
Примечания
- ↑ 1 2 Joconde (фр.) — 1975.
- ↑ Notice no 00000076477. Base Joconde, Französisches Kulturministerium; abgerufen am 8. Dezember 2013.
- ↑ Nicole Garnier-Pelle: Chantilly, musée Condé, Peintures des XIXème et XXème siècles (= Inventaire des collections publiques françaises). Réunion des musées nationaux, 1997, ISBN 2-7118-3625-8, S. 90-92.
- ↑ 1 2 Fiche de l’œuvre Le concert champêtre. crdp.ac-amiens.fr. Дата обращения: 13 октября 2025. Архивировано 3 марта 2016 года.