Рухин, Евгений Львович

Евгений Рухин
Имя при рождении Евгений Львович Рухин
Дата рождения 2 июля 1943(1943-07-02)[1]
Место рождения
Дата смерти 24 мая 1976(1976-05-24)[1] (32 года)
Место смерти
Страна
Род деятельности художник, коллажист, деятель изобразительного искусства
Учёба ЛГУ
 Медиафайлы на Викискладе

Евгений Львович Рухин (2 июля 1943[1], Саратов — 24 мая 1976[1], Ленинград) — советский художник-нонконформист[2], представитель неофициального искусства. Один из инициаторов «Бульдозерной выставки» в Москве (1974).

Биография

Родился в семье учёных-геологов Льва Борисовича и Евгении Валериановны Рухиных, когда они, будучи эвакуированы из блокадного Ленинграда, жили в Саратове.

Окончил геологический факультет ЛГУ, работал геологом-изыскателем. Увлекся русской иконой.

С 1963 начал самостоятельно заниматься живописью, сблизился с В. Немухиным, испытал его влияние. В 1966—1967 его выставки прошли в молодёжных клубах Ленинграда, в 1966 состоялась выставка в Нью-Йорке, в галерее Бетти Парсонс.

Рухин был одним из инициаторов Бульдозерной выставки, выставки в Измайловском парке в Москве (1974).

Погиб 24 мая 1976 года при пожаре в собственной мастерской. По утверждению Сергея Григорьянца, в окно была брошена толовая шашка, а дверь подперта снаружи[3]. Вместе с Рухиным в мастерской были художник Евгений Есауленко, его жена Людмила Бобляк и филолог Илья Левин;[4] Есауленко и Левин выжили при пожаре, позже они эмигрировали.[5][6][7][8]

После гибели Евгения Рухина и в память о нем ленинградские художники и поэты приняли решение провести около Петропавловской крепости выставки-акции в его память — 30 мая и 12 июня 1976 года. Эти акции были запрещены властями, и собравшихся поэтов и художников разгоняли сотрудники милиции. 3 августа того же года на стене Петропавловской крепости художник и правозащитник Юлий Рыбаков и писатель Олег Волков белой краской сделали сорокаметровую надпись «Вы распинаете свободу, но душа человека не знает оков!».[9][10]

После смерти Рухина его жена, художница, керамист Галина Александровна Попова с детьми эмигрировала в США.[5]

Творчество и признание

Элементы поп-арта соединялись у Рухина с поисками сакрального в искусстве.

После смерти художника десятки его выставок прошли в Европе, США, Японии, Израиле.

Персональная выставка произведений Рухина в Санкт-Петербурге прошла в 1996 году.

Работы художника находятся в собраниях:

Примечания

  1. 1 2 3 4 abART
  2. Прохоров В., Турчина О. Евгений Рухин. Московский музей современного искусства. Дата обращения: 24 октября 2016. Архивировано 24 октября 2016 года.
  3. Спецназ для тайных убийств только советских граждан (к полувековому юбилею группы «Альфа») | Григорьянц Сергей Иванович. Дата обращения: 10 марта 2021. Архивировано 25 февраля 2021 года.
  4. Soobshchenie o gibeli Liudmily Bobliak i Evgeniia Rukhina 25 | Project for the Study of Dissidence and Samizdat. samizdat.library.utoronto.ca. Дата обращения: 28 декабря 2025.
  5. 1 2 Фигура на фоне Холодной войны. Коммерсантъ (31 марта 2023). Дата обращения: 9 июня 2025.
  6. Евгений Есауленко | Esaul — Арт-центр «Пушкинская-10». Дата обращения: 28 декабря 2025.
  7. Есауленко Евгений Николаевич - Электронный архив Фонда Иофе. arch2.iofe.center. Дата обращения: 28 декабря 2025.
  8. Игорь Свинаренко: Илья Левин — наш человек в Госдепе. snob.ru (19 октября 2016). Дата обращения: 28 декабря 2025.
  9. Евгения Спириденкова, Ирина Френкель. Выставка на пляже. Острова Свободы (21 октября 2020). Дата обращения: 28 декабря 2025.
  10. Артем Мынбаев. «...Душа человека не знает оков!» Острова Свободы (15 февраля 2018). Дата обращения: 28 декабря 2025.

Литература

  • «Минувших дней опальная чреда…»: Художник Евгений Рухин и его время / Авторы: Кари Унксова, Марина Унксова, Михаил Герман, Тимур Новиков, Евгений Герасимов, Анатолий Белкин, Владимир Овчинников, Регина Азеран. — СПб.: Издательство имени Н. И. Новикова, 2005. — 96 с. — (Петербургские исторические записки). — 500 экз. — ISBN 5-87991-026-1.
  • Другое искусство: Москва 1956—1988. — М.: ГАЛАРТ, 2005.
  • Советский Ренессанс. Живопись, графика, скульптура 1960—2000-х. Коллекция Наталии Опалевой. Музей АЗ. Москва, 2017.

Ссылки