Ечеистов, Георгий Александрович

Георгий Александрович Ечеи́стов (27 июля [8 августа] 1897 или 8 августа 1897^[1], Москва^[3][4] — 14 марта 1946^[2], Москва^[3][5]) — советский художник, график, акварелист, живописец, театральный художник, мультипликатор. Представитель русского авангарда^[6]. Мастер ксилографии и книжный иллюстратор^[6]. Поэт-футурист начала 1920-х годов^[7]. Представитель московской школы ксилографов во главе с В. А. Фаворским^[8]. Член МОССХ с 1932 года.

Родился 27 июля (8 августа) 1897 года в Москве в многодетной семье представителя известного вяземского купеческого рода Ечеистовых^[9].

В 1911 году поступил в Императорское Строгановское Центральное художественно-промышленное училище на отделение резьбы по дереву. После революции 1917 г. был одним из наиболее активных участников преобразования училища в Первые государственные свободные художественные мастерские (1-е ГСХМ), где и продолжил обучение в период 1918—1920 годов в «мастерской без руководителя», живописной мастерской Б. Д. Григорьева (1920), графической мастерской В. Н. Масютина и В. Д. Фалилеева^[6].

В 1921—1926 годах после образования ВХУТЕМАСа учился на отделении ксилографии графического факультета у В. А. Фаворского^[10], Л. А. Бруни, П. В. Митурича, Н. Н. Купреянова. В 1926 году завершил обучение, не получая диплома.

В 1918 — начале 1920-х годов был увлечен течениями авангарда в поэзии и искусстве, в том числе конструктивизмом, футуризмом.

В период 1917 — начала 1920-х годов писал стихи, в 1921 году вступил в члены Всероссийского союза поэтов (ВСП), публиковался в первом сборнике союза (СОПО. М.,1921) в ряду футуристов^[7] вместе с С. Ф. Буданцевым.

В живописи и графике «работал в футуристической манере, используя в композициях предметные и беспредметные формы, цветовые и световые контрасты, причудливую игру надписями и шрифтами»^[6]. Значительная часть авангардистских работ этого периода утрачена, среди сохранившихся — живописный портрет поэта И. А. Аксенова и «Конструктивистская композиция» (1919, Государственный музей искусств Республики Каракалпакстан имени И. В. Савицкого).

Являлся одним из инициаторов и членом (в начальный период) Объединения молодых художников (ОБМОХУ), о чём писал в автобиографической справке 1929 года^[11][12][13]

С 1920 года работал в области книжной графики, используя преимущественно технику линогравюры. Под маркой творческого объединения МАСТАРТЧУВ («Артель Чувствующих и Мастерская Чувств»), организованного им совместно с Г. А. Щетининым^[14][12], художником оформлены стихотворения И. А. Аксенова «Серенада» с футуристическим портретом поэта на обложке (М., 1920), «Ода Выборгскому району^[15]» (не издана); в 1922 году издательством «Озарь» (организованным Ечеистовым и поэтом В. А. Ковалевским) выпущены «Философия лирики» О. Шпенглера и «Цыганская венгерка» В. А. Ковалевского (иллюстрации к последней выполнила племянница художника М. В. Владимирова).

В 1922—1923 годах оформлял книги по заказам издательств «Первина», «Имажинисты», «Беспредметники», «Круг», создавая конструктивистские и графические шрифтовые обложки (Мариенгоф А. «Разочарование»; Хабиас Н. «Стихетты»; Грузинов И. «Серафические подвески»; Ройзман М. «Хевронское вино»; Нейштадт В. «Чужая лира» и другие).

Находился под влиянием творчества и личности В. В. Маяковского, с которым был лично знаком. Работал над оформлением произведений поэта «Необычайное приключение, бывшее с Владимиром Маяковским летом на даче»^[16], «Люблю» (МАФ. Серия поэтов. № 1. М: изд. ВХУТЕМАС, 1922); к 1918—1919 годам относятся макет и графические иллюстрации к первой части поэмы «Облако в штанах».

С 1923 года много работал в области книжной графики для детей, проиллюстрировав и оформив около 40 книг. Среди его работ — выполненная в конструктивистском ключе книжка «Шоколад» В. Ильиной (1923), «Братишки» А. Барто (более 10 переизданий), книги В. Бианки. В начале 1920-х годов создал серию иллюстраций «Геометрические человечки»^[17] для книги «Занимательная геометрия» (название условное; не издана).

В начале 1920-х годов художником создана серия гравированных экслибрисов, которые были отмечены искусствоведом А. А. Сидоровым как «безукоризненные», наряду с работами В. А. Фаворского и Н. Н. Купреянова^[18].

В 1925 году женился на художнице Лидии Александровне Жолткевич, также студентке графического факультета ВХУТЕМАСа.

В период конца 1920-х — 1940-х годов иллюстрировал и оформлял в технике ксилографии книги по заказам издательств Гослитиздат, Academia и др. К наиболее ярким образцам работ этого периода относятся «Салават Юлаев» С. Злобина (1929; совместно с А. Гончаровым); «Германия. Зимняя сказка» (1934) и «Атта Троль. Сон в летнюю ночь» (1936) Г. Гейне, «Греческие эпиграммы» (1935), «Трагедии» Эсхила (1937); «Дон Жуан» Д. Байрона (1945), «Басни» И. Крылова (1947). Особенностью творческого подхода художника к иллюстрированию литературных произведений стало использование заставок, концовок и других мелких элементов оформления как важных составляющих визуального ряда наряду с полосными иллюстрациями. Особо выделяется серия портретов великих художников для сборника «Мастера искусства об искусстве» (1933, 1934) — Гогена, Прюдона, Делакруа и других. При работе над портретом А. Матисса вступил с ним в переписку, получив одобрительный отзыв мэтра на направленные ему ксилографии ^[19].

В 1940 году участвовал в оформлении издания калмыцкого народного эпоса «Джангар», которое было иллюстрировано и оформлено В. А. Фаворским при участии группы художников; Г. А. Ечеистовым было выполнено несколько самостоятельных гравированных иллюстраций.

В 1930-х годах в рамках творческих командировок по направлениям Главискусства и Всекохудожника работал в Крыму, на Кавказе, каспийских нефтяных и рыбных промыслах, в Луганске, Донецке. По результатам поездок созданы циклы акварелей «Винзаводы Массандры», «Нефтяные промыслы. Баку», «На Луганском паровозостроительном заводе». В 1940 году в поездке в Калмыкию выполнены серии рисованных портретов и пейзажей, живописные полотна «На строительстве дороги Элиста — Дивное» (ранее назывались «Первомай в Калмыкии»). В поездках вел графические дневники, в которых текст сопровождается многочисленными зарисовками и эскизами будущих работ.

В 1933 году в сотрудничестве с Н. Ходатаевым и Д. Черкесом создал рисованный мультфильм «Органчик» по мотивам произведений М. Салтыкова-Щедрина. В 1931 году оформил спектакли «Нырятин» по пьесе И. Штока в Театре-студии Юрия Завадского и «Бронзовый конь» Ф. Обера в Радиотеатре. Работал в различных областях прикладной графики, выполнял плакаты, в том числе с использованием фотоколлажей, эстампы, почтовые марки. Оформлял периодические издания, в том числе праздничные выпуски газеты «Известия ВЦИК» (совместно с А. Д. Гончаровым). С 1938 г. иллюстрировал детские журналв «Мурзилка», «Искорка».

В 1939—1941 годах работал в области художественного стекла для Государственного экспериментального института стекла (ГЭИС).

Участвовал в экспозиции и в оформлении советских павильонов на Всемирных выставках в Париже (1937) и Нью-Йорке (1939). Награждён бронзовой медалью Всемирной выставки 1937 года в Париже за работы в области ксилографии. Автор эскизов для хрустальных медальонов с гравировкой и 11 двучастных цветных орнаментальных «витражей-ковров» в технике многослойного стекла с глубоким двусторонним травлением (в общей сложности 55 элементов) для установленного в павильоне СССР на Всемирной выставке 1939 года в Нью-Йорке хрустального фонтана «Республики СССР» (скульптор И. М. Чайков, инженер Ф. C. Энтелис)^[20][21]. Работал над витражами для павильонов Всесоюзной сельскохозяйственной выставки (Москва, 1939).

В конце 1920-х — начале 1940-х годов создал ряд камерных живописных произведений в различных жанрах.

В 1935—1937 годах вел педагогическую работу в области изобразительного искусства (Институт повышения квалификации художников-живописцев и оформителей, курсы при Доме архитектора).

В 1941 году был эвакуирован с семьей в г. Чебоксары Чувашской АССР, где работал над агитационными плакатами, серией акварелей на судоверфи в Мариинском Посаде. Выезжал в командировки в прифронтовые районы, по результатам поездок созданы графические серии «В брянских лесах», «Освобожденный Донбасс».

В 1945 году совместно с Л. А. Жолткевич выполнил эскиз и последующую роспись плафонов в жилом доме Генерального штаба Вооружённых сил СССР (Ермолаевский переулок, 9) (в составе бригады Мастерской монументальной живописи при Академии архитектуры под руководством В. А. Фаворского).

Скончался 14 марта 1946 года в Москве. Похоронен на Введенском кладбище^[22].

Жена — Жолткевич, Лидия Александровна (1901—1991), художница, дочь скульптора А. Ф. Жолткевича.

• Сын — Ечеистов, Александр Георгиевич (1926—2012), архитектор.

• 1933 — Диплом Международной выставки гравюры в Варшаве^[7].
• 1937 — Бронзовая медаль Всемирной выставки в Париже^[7].

Персональные выставки: 1947 — Москва, МССХ, ГИХЛ, зал заседаний Гослитиздата; 1964 — Москва, МОСХ РСФСР; 1998 — Москва, ГВЗ «Галерея на Солянке»; 2020 — Москва, Мемориальная квартира Андрея Белого (отдел Государственного музея А. С. Пушкина)

Участник более чем 90 выставок — международных выставок советской графики, организованных Всесоюзным обществом культурных связей с заграницей (ВОКС), национальных и региональных выставок графики и экслибрисов, в том числе^[23]:

• 1925 — Выставка декоративного искусства СССР (Париж)
• 1927 — Всесоюзная полиграфическая выставка (Москва)
• 1927 — Гравюра СССР за 10 лет (Москва)
• 1927 — Международная выставка «Искусство книги» (Лейпциг)
• 1928 — Современное книжное искусство на Международной выставке «Пресса» (Кельн)
• 1929 — Художественно-кустарная выставка СССР (США)
• 1931 — Международная выставка «Искусство книги» (Париж, Лион)
• 1933 — Художники РСФСР за 15 лет (Ленинград)
• 1933 — Международная выставка гравюры (Варшава)
• 1933 — Выставка советской графики, плаката, книжной иллюстрации (США)
• 1934 — Выставка советской графики (Лондон, Глазго)
• 1935 — Пятая Международная выставка литографий и гравюры на дереве (Чикаго)
• 1939 — Всесоюзная художественная выставка «Индустрия социализма» (М.)
• 1941 — Выставка лучших произведений московских художников (М.)
• 1946 — Всесоюзная художественная выставка (М., ГТГ)
• 1982 — Юбилейная выставка «50 лет МОСХ» (М., ЦВЗ)
• 1992 — Московские художники. 20-30-е годы. Живопись. Графика. Скульптура (М., ЦДХ).
• 2009 — Полиграффак Втутемаса — Вхутеина. Учителя и ученики (М., ГТГ)
• 2017 — Сокровища Нукуса. Из собрания из Государственного музея искусств имени И. В. Савицкого (Узбекистан) (М., ГМИИ им. А. С. Пушкина)
• 2017 — Модернизм без манифеста. Часть 1. Собрание Романа Бабичева (М., Московский музей современного искусства на Петровке)
• 2019 — Ксилография из собрания Русского музея (СПб, ГРМ)
• 2020 — ВХУТЕМАС 100 (М., Музей Москвы)
• 2020 — Wood Engraving — Selected Works from Russia and Germany (Берлин. Wolf & Galentz Gallery).
• 2021 — За фасадом эпохи. Истории московских художников 1930-х — 1940-х годов (М., Музей архитектуры им. А. В. Щусева и Галеев-Галерея)
• 2024 — Москвичка. Женщины советской столицы 1920–1930-х (М., Музей Москвы)
• 2025-2026 — Свет между мирами. Искусство 1920-1930-х годов из коллекций Музея «Новый Иерусалим» и Музея искусств Республики Каракалпакстан имени И. В. Савицкого (Моск. обл., г. Истра, ГИХМ «Новый Иерусалим»; Казань, «Музей-заповедник «Казанский Кремль»)

Произведения Г. А. Ечеистова находятся в фондах Государственной Третьяковской галереи, ГМИИ им. А. С. Пушкина, Государственного Русского музея, Государственного музея истории российской литературы им. В. И. Даля, Чувашском государственном художественном музее, Каракалпакском государственном музее искусств имени И. В. Савицкого в Нукусе (Республика Узбекистан), региональных музеев России, Музея современного искусства (MoMA) и Исследовательского института истории искусств Гетти (США), музеев стран Европы.

Искусствоведы и историки искусств, изучавшие его творчество: О. Бескин, В. Турова, Н. Адаскина, О. Ройтенберг, А. Кантор, Ю. Герчук, А. Сарабьянов, Г. Загянская, А. Чудецкая и другие.

• Бескин О. М. Георгий Александрович Ечеистов. — М.: Советский художник, 1969.
• Загянская Г. А. Георгий Александрович Ечеистов. Живопись и графика. Каталог выставки в ГВЗ «На Солянке». — М., 1998.
• Турова В. Г. А. Ечеистов // Искусство книги. — М.: Книга, 1968. Вып. 5.
• Хан-Магомедов С. О. ВХУТЕМАС. — М.: Ладья, 2000.
• Ройтенберг О. О. Неужели кто-то вспомнил, что мы были…: Из истории художественной жизни. 1925—1935. — М.:Галарт, 2004.
• Чертков Л. И. ВХУТЕМАС — ВХУТЕИН. Полиграфический факультет. 1920—1930. В 2 томах. — М.: Бослен, 2020.
• Адаскина Н. Л. Ечеистов Георгий Александрович // Энциклопедия русского авангарда. Изобразительное искусство. Архитектура: В 3 т. М.: RA, Global Expert & Service Team, 2013. Т. 1.
• ВХУТЕМАС 100. Школа авангарда: каталог выставки Музея Москвы / авт.-сост. К. Л. Гусева, А. Н. Селиванова; Музей Москвы. — М.: ABCdesign, 2021
• Иван Аксенов: одописец Эйфелевой башни. Полное собрание стихотворений / сост., вступ. ст. и коммент. А. Фарсетти; науч. ред. А. А. Россомахин. — СПб.: Изд-во Европейского университета в Санкт-Петербурге, 2022. + Факсимильное воспроизведение книги Ивана Аксенова и Георгия Ечеистова «Ода Выборгскому Району» (М.: Мастартчув, 1920)
• Образ книги в русской графике первой трети XX века. Из коллекций М. В. Раца и Л. И. Черткова. — М., 2003.
• Чегодаева, М.А. Книжное искусство СССР. Т.1. Иллюстрация. — М.: Книга, 1983.
• Вольпин Н. Д. Свидание с другом // Как жил Есенин / Сост. А. Л. Казаков. — Челябинск: Южно-Уральское книжное издательство, 1992. С. 313.
• Выставка произведений художника Георгия Александровича Ечеистова. 1897—1946. Сост. Р. А. Глуховская. Каталог. — М.: Советский художник, 1964.
• Ерошин И. И. А. Аксенов. «Ода Выборгскому району». «Серенада». Издательство груп. Имажинистов. Москва 1920 г. // Алые зовы: литературно-художественный сборник. 1922. № 1. С. 8.
• Аксельрод Е.М. Дом на Баррикадной. Воспоминания. Письма. Стихи. — М.: Новое литературное обозрение, 2008.
• Художники «Мурзилки» 1924-2013. — М.: ТриМаг, 2013. — С. 32—33. — ISBN 978-5-901666-40-1.
• Anna Bokov. Vkhutemas and the Pedagogy of Space, 1920—1930. — Park Books, 2020
• Les Survivants des Sables Rouges: art russe du Musée de Noukous. Ouzbékistan 1920—1940, Paris: l’Inventaire; Caen: Conseil régional de Basse-Normandie, 1998, p. 104.
• Княжицкая Т., Объемнов Ф. Тайны Хрустального фонтана // Московское наследие. 2023. № 5 (89). С. 40-70.
• Геташвили Н. Адреса авангарда. Москва. Центр. — М.: Еврейский музей и центр толерантности. 2023.
• Княжицкая Т. В., Воробьев Д. Э. Хрустальный фонтан для Международной выставки в Нью-Йорке. История создания и дальнейшая судьба. Новые открытия // Наследие Центрального Училища Технического Рисования барона Штиглица: современность традиций. К 210-летию со дня рождения А. Л. Штиглица : коллективная монография. Санкт-Петербург: СПГХПА им. А. Л. Штиглица.
• Замятина О. Георгий Ечеистов — неизвестный поэт, инспирированный Маяковским // Время Маяковского: Биография. Иконография. Поэтика. Эстетика. Политика (Материалы научной конференции к 130-летию со дня рождения поэта) / Сост. и науч. ред. А.А. Россомахин. СПб.: Центральная городская публичная библиотека им. В.В. Маяковского, 2023. С. 117–131.
• Россомахин А.А., Клятис А.Ю. «Ни одной книжки не выпустил в ход…»: Неизвестный поэт-футурист Георгий Ечеистов (с приложением неопубликованной поэмы 1919 года) // Slavic Literature. 2025. Vol. 154–156: Special Issue “Mayakovsky’s Time: A Change of Discourses”. С. 173–204.
• Л. Большухин, О. Замятина, Л. Барышникова. Маяковский-провокатор: случаи поэтов Георгия Ечеистова, Сергея Малашкина, Льва Гольдёнова. Приложение: Георгий Ечеистов. Мистерия о любви // Новое литературное обозрение. Nо 195 (5/2025). — М., НЛО, 2025. С. 156–183.
• Рац М. Графика в детских книжках Георгия Ечеистова // Иллюстрация [Сборник / Сост. Г.В. Ельшевская]. — М. : Сов. художник, 1988.

• Г. Ечеистов — на сайте «Энциклопедия русского авангарда»
• Г. Ечеистов — на сайте Чувашского государственного художественного музея
• Г. Ечеистов — на портале Государственный каталог Музейного фонда Российской Федерации
• Г. Ечеистов — на сайте Государственного музея искусств Республики Каракалпакстан им. И. В. Савицкого
• Г. Ечеистов — на сайте Общественный каталог Музея им. И. В. Савицкого
• Виртуальная панорама выставки «ВХУТЕМАС 100. Школа авангарда» (Музей Москвы)
• Выставка «Детский ВХУТЕМАС», Галерея «На Шаболовке» ОВЗ Москвы
• Г. Ечеистов — на сайте Модернизм без манифеста. Собрание Р. Бабичева