Ильин, Николай Васильевич

Никола́й Васи́льевич Ильи́н (3 ноября [15 ноября] 1894, Нижний Новгород — 24 декабря 1954, Москва) — советский дизайнер-график, типограф, иллюстратор. В 1941—1954 годах — главный художник Гослитиздата. Работы Ильина были представлены на Международной выставке современных декоративных и промышленных искусств в Париже (1925) и удостоены серебряной медали.

Родился 15 ноября 1894 года в нижегородской купеческой семье. В шестнадцатилетнем возрасте уехал в Москву и поступил в училище живописи, ваяния и зодчества (архитектурное отделение). Педагогами Ильина были А. В. Щусев, С. В. Ноаковский, Ф. Ф. Горностаев, С. В. Малютин. Во время учёбы сотрудничал с типографией Сытина, где получил издательский опыт и графическую практику^[1].

В 1918 году Ильин с дипломом художника-архитектора вернулся в Нижний Новгород. После революции там на основе небольших типографий было создано крупное производство «Нижполиграф», и поначалу молодой художник занимал на этом предприятии должность наблюдателя «за художественной внешностью выпускаемых изданий». Достаточно быстро изучив весь технологический процесс, Ильин вскоре стал фактическим художественным руководителем «Нижполиграфа» и одновременное — оформителем книг и брошюр^[1]. За несколько лет он вывел «Нижполиграф» в число лучших типографий страны^[2]. В путеводителе Всесоюзной полиграфической выставки, состоявшейся в Москве в 1927 году, отмечалось, что нижегородская типография — «это, пожалуй, единственное предприятие не только среди провинциальных, но и столичных, где так много трудов, знания, любви положено было на улучшение качества продукции»^[1].

В 1930 году Ильин переехал в столицу, где получил должность заместителя директора Московского полиграфического института. Позже он был назначен художественным руководителем типолитографии ОГПУ имени Воровского, а в 1941 году стал главным художником Гослитиздата. Скончался 24 декабря 1954 года в Москве^[1].

По словам искусствоведа В. Г. Кричевского, на ранних этапах творческой деятельности Ильин подражал графике С. В. Чехонина и других мироискусников. Со временем при работе с наборными композициями он стал демонстрировать приёмы конструктивизма и супрематизма. Его находки повлияли «на целое поколение акцидентных наборщиков и художников-графиков»^[1].

На Международной выставке современных декоративных и промышленных искусств, состоявшейся в Париже в 1925 году, работы Ильина были отмечены серебряной медалью. В 1927 году на Всесоюзной полиграфической выставке он получил диплом «за работы по книжной обложке, исполненные типографским набором»^[1].

Модернистская линия в творчестве Ильина достигла пика в 1928 году, считает Кричевский. С середины 1930-х годов художник стал постепенно отказываться от новаторских форм. Кричевский объясняет это тем, что новые должностные обязанности Ильина предполагали необходимость выражать в книжном оформлении идеи сталинской эпохи^[1]. Искусствовед Юрий Герчук писал, что, став главным художником Гослитиздата, Ильин начал «насаждать в книге тяжеловесно-декоративные псевдоклассические стилизации»^[2].

• Кричевский В. Г. Николай Ильин: «У меня есть кое-какие мысли относительно наборной обложки». — М.: Студия «Самолёт», 2000. — 96 с.