Маньяни, Анна

В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Маньяни.
Анна Маньяни
итал. Anna Magnani

Анна Маньяни в 1961 году
Дата рождения 7 марта 1908(1908-03-07)[1][2][…]
Место рождения
Дата смерти 26 сентября 1973(1973-09-26)[3][1][…] (65 лет)
Место смерти
Гражданство
Профессия актриса
Карьера 1928—1972
IMDb ID 0536167
archivioannamagnani.it (итал.)
 Медиафайлы на Викискладе

Анна Манья́ни (итал. Anna Magnani; 7 марта 1908[1][2][…], Рим, Королевство Италия — 26 сентября 1973[3][1][…], Рим[3]) — итальянская актриса, одна из наиболее значимых фигур итальянского кинематографа XX века[5][6]. Достигла мировой славы благодаря органичному исполнению трагикомических ролей женщин из низших слоёв общества в фильмах режиссёров-неореалистов[7][8][9]. Первая итальянская актриса, удостоенная «Оскара» за лучшую женскую роль. Обладательница премий «Золотой глобус», BAFTA, «Серебряный лев» Венецианского кинофестиваля и других престижных наград[7].

Биография

Юные годы

Существуют разногласия относительно её точного места рождения и происхождения. Одни версии говорят о её римском рождении[6][10], другие — о египетском[11]. Режиссёр Франко Дзеффирелли, утверждавший, что хорошо знал её, в своей автобиографии написал, что она появилась на свет в Александрии, Египет, у матери итало-еврейского происхождения и отца-египтянина. По его словам, она стала «римлянкой» лишь позже, когда бабушка по материнской линии увезла её и воспитала в римских трущобах[12][13]. Исходя из других источников, мать отказалась от неё и уехала в Египет, что, возможно, способствовало возникновению неясности в её этническом происхождении[6].

Сама Маньяни говорила, что родилась в Риме 7 марта 1908 года, по адресу улица Салария, 126, недалеко от Порта-Пиа (ныне район Номентано)[14]. Её мать, Марина Маньяни[9][15], была швеёй из Фано[16]. После рождения девочки она передала её на воспитание бабушке по материнской линии, Джованне Казадио (из Равенны), с которой будущая актриса выросла на улице Сан-Теодоро, между Кампидолио и Палатином[16] . Её мать вышла замуж в Египте, но вернулась в Рим до её рождения, и она не понимала, откуда пошел слух о её египетском происхождении[17]. О своем биологическом отце ей ничего не было известно, и лишь став взрослой она выяснила, что им был Пьетро Дель Дуче, дворянин и юрист из Тропеи[16][18]. Позже она пошутила, что прекратила свои исследования, опасаясь, что её будут воспринимать как «дочь Дуче»[19] .

Поскольку Маньяни росла в нищете, её окружение состояло из самых бойких уличных детей, чьи привычки и речь она переняла[10]. Юность Маньяни прошла в стенах французской монастырской школы в Риме, где она освоила французский язык и игру на фортепиано. Там же, наблюдая за постановками рождественских пьес монахинями, она увлеклась актёрским мастерством. Это формальное обучение продлилось до 14 лет[20]. В возрасте семнадцати лет она поступила в Королевскую академию драматического искусства имени Элеоноры Дузе в Риме, где провела два года[9][20]. Её наставницей в актёрском мастерстве была Ида Карлони Талли. Параллельно, чтобы обеспечить себя, Маньяни выступала в мюзик-холлах и кабаре[10], где исполняла традиционные римские народные песни[9], получив за это прозвище «итальянская Эдит Пиаф». В 1927 году актриса была принят в труппу Веры Вергани, с которой в 1928 году отправилась на гастроли в Аргентину. В Буэнос-Айресе она познакомилась с молодым пианистом Карло Джекки и влюбилась, но жених погиб в автокатастрофе.

Карьера

Итальянский период

В 1933 году, выступая в римских экспериментальных постановках, Анна Маньяни привлекла внимание режиссёра Гоффредо Алессандрини, и в том же году они поженились[10]. Её первая значительная роль в кино состоялась в фильме Нунцио Маласоммы «Слепая из Сорренто» (1934)[7][9]. Позже Алессандрини снял её в «Кавалерии» (1936), а 1938 году Маньяни сыграла княжну Тараканову в одноимённом фильме Марио Сольдати, однако наибольший успех долгое время сопутствовал ей на театральных подмостках. Режиссёр Витторио Де Сика дал актрисе роль в своем фильме «Тереза-Пятница» (1941), назвав его «первым настоящим фильмом Маньяни»[10]. В этой картине она воплотила образ Лолетты Примы, спутницы героя Де Сики. В 1942 году после рождения сына Луки актриса на год отошла от работы. В 1940—1944 годах Анна Маньяни была партнершей по сцене итальянского комика Тото в постановках театров-кабаре[7][8].

Сотрудничество с Роберто Росселлини и другими итальянскими кинематографистами вывело Анну Маньяни в число самых известных актрис послевоенного итальянского кино. Она стала одной из центральных фигур итальянского неореализма, чья уникальная экспрессия и глубокое понимание человеческих эмоций идеально отражали дух эпохи[6]. Особую роль в её международном признании сыграла работа в драме Росселлини «Рим — открытый город» (1945). Этот фильм, снятый в условиях послевоенной разрухи и ставший одним из первых и наиболее ярких манифестов неореализма, принёс Анне Маньяни мировую славу[8]. Её роль Пины, беременной женщины, которая, несмотря на смертельную опасность, пытается помочь священнику-сопротивленцу и погибает под пулями нацистов, стала символом мужества и жертвенности итальянского народа[6][7][21].

Из-за дефицита плёнки многие эпизоды «Рима — открытого города» были сняты с первого раза, что придало фильму ощущение документальности. Анна Маньяни вспоминала, что культовая сцена, где Пина бежит за машиной с Франческо и погибает от пули, была сыграна без репетиций[6]. Драма Росселлини стала одним из первых послевоенных итальянских фильмов, получивших широкое международное признание, что было отмечено присуждением ему «Золотой пальмовой ветви» Каннского кинофестиваля 1946 года и номинацией на премию «Оскара» за лучший адаптированный сценарий. Сама актриса за эту роль она получила премию Национального совета кинокритиков США как лучшая иностранная актриса года[10].

В числе других проектов, созданных совместно с Росселлини, выделяется картина «Любовь» (1948). Этот фильм состоит из двух новелл: «Чудо» и «Человеческий голос». В первой, Маньяни воплотила образ крестьянки, убежденной в божественном происхождении своего будущего ребёнка. Её персонаж переживает глубокое одиночество и праведное одиночество. Вторая новелла, основанная на пьесе Жана Кокто, рассказывает о женщине, отчаянно пытающуюся сохранить отношения, общаясь по телефону с возлюбленным по телефону. В картине «Пощады не будет» (1946), являющейся очередным совместным проектом с Росселлини, Маньяни исполнила роль итальянки, стремящейся выжить в послевоенной Италии.

После успеха фильма «Любовь» Росселлини дал Маньяни обещание сыграть главную роль в его следующем проекте, который, по его мнению, должен был стать вершиной её актёрской карьеры. Однако, когда сценарий был завершён, Росселлини отдал эту роль Ингрид Бергман, которая вскоре стала его возлюбленной. Это решение стало окончательным разрывом в отношениях Маньяни с Росселлини, как в личной, так и в профессиональной сфере[20].

В 1950 году Маньяни получила центральную роль в картине «Вулкан», которая, по общему мнению, была создана с целью прямого сопоставления с фильмом Росселлини. Оба фильма имели общие черты: съёмки проходили в схожих локациях на Эолийских островах, расстояние между которыми составляло всего 40 километров, а обе актрисы воплощали образы независимых женщин в рамках неореалистического направления. Более того, съёмки обоих фильмов велись одновременно. Журнал «Life» описывал царившую атмосферу как «пропитанную соперничеством», где репортеры, подобно военным корреспондентам, переходили из одного «лагеря» в другой. Даже на оживленном римском бульваре Виа Витторио-Венето сторонники Маньяни и Бергман часто вступали в конфронтацию. Несмотря на это напряжение, Маньяни сохранила свое мнение о Росселлини как о «величайшем режиссёре, у которого она когда-либо снималась»[20].

В 1951 году в картине Лукино Висконти «Самая красивая» актриса воплотила образ Маддалены — матери с неукротимым нравом и твёрдым характером. Она одержима идеей сделать свою внешне непримечательную дочь звездой и ради этого привозит её на конкурс «Самая красивая девочка Рима» в Чинечитту. На протяжении фильма её чувства колеблются между вспышками гнева и унижения, и глубокой материнской любовью[22].

В 1952 году Анна Маньяни воплотила на экране образ Камиллы в фильме Жана Ренуара «Золотая карета». Её героиня оказалась в центре любовного треугольника, испытывая влечение к солдату, тореадору и вице-королю. Сам Ренуар высоко оценил её талант, назвав Маньяни «величайшей актрисой», с которой ему доводилось работать[23]. По мнению кинокритика Полин Кейл, роль в «Золотой карете» стала лучшей работой Маньяни в кино[24]. В 1947 году актриса сыграла главную роль в фильме «Депутатка Анджелина», снятом Луиджи Дзампой. Эта лента была представлена на Венецианском кинофестивале в 1947 году, где Маньяни получила Кубок Вольпи за лучшую женскую роль.

Американский период

Приглашение в Голливуд оказалось естественным продолжением международного успеха актрисы. Пьеса Теннесси Уильямса «Татуированная роза» была написана с расчетом на Маньяни для бродвейского дебюта в 1951 году, но тогда актриса не смогла принять предложение из-за проблем с английским. Однако, когда появилась возможность экранизации, она уже была готова сыграть эту роль[25][8]. В экранизации пьесы режиссёра Дэниела Манна, ставшей для неё первой англоязычной работой в Голливуде, Анна Маньяни сыграла роль Серафины Делле Розе, итало-американской вдовы, живущей в Луизиане, которая после смерти мужа находит новую любовь. За свою работу Маньяни была удостоена множества наград за лучшую женскую роль, среди которых «Оскар», BAFTA, «Золотой глобус», премия Национального совета кинокритиков США и награда Сообщества кинокритиков Нью-Йорка[8].

Продолжая свою карьеру в США, Анна Маньяни приняла участие в драме Джорджа Кьюкора «Дикий ветер» (1957). Её героиня, итальянка Джойя, выходит замуж за вдовца Джино (Энтони Куинн), чтобы помочь ему в воспитании детей. Однако, её жизнь принимает неожиданный оборот, когда между ней и рабочим на ранчо, которого Джино воспитывал с детства и считал почти сыном, зарождается запретная страсть. Эта роль принесла ей премию «Серебряный медведь» за лучшую женскую роль на Берлинском кинофестивале, премию «Давид ди Донателло», а также номинации на «Оскар» и «Золотой глобус».

В своем третьем американском проекте Анна Маньяни воплотила образ Леди Торренс в фильме «Из породы беглецов», снятом Сидни Люметом по пьесе Теннесси Уильямса «Орфей спускается в ад». Её героиня, владелица магазина, испытывает страстную любовь к бродячему музыканту Валентину Ксавьеру, которого сыграл Марлон Брандо. Фильм получил смешанные отзывы критиков, которые отмечали его театральность и тяжелую атмосферу. Съёмочный процесс был омрачен конфликтом между Анной Маньяни и Марлоном Брандо который, воспринимал актрису как «проблемную женщину» и сомневался в правильности её выбора на роль[26]. Он также утверждал, что Маньяни пыталась его соблазнить перед началом съёмок, но получила отказ[26]. Люмет вспоминал, что сотрудничество с Брандо и Джоан Вудворд было приятным, но работа с Маньяни оказалась непростой. Он отметил, что она переживала личный кризис, испытывала неприязнь к Америке и студии. По его словам, эта искренняя и подлинная актриса, столкнувшись с жизненными трудностями, стала одержима своей внешностью. Когда она проявляла гнев на экране, это было впечатляюще, но в остальное время её игра казалась неестественной и вялой[27].

Продолжение карьеры в Италии

К концу 1950-х годов Маньяни вернулась в итальянское кино. Этот период ознаменовался её сотрудничеством с режиссёром Пьером Паоло Пазолини, известным своим радикальным подходом к искусству и глубоким интересом к жизни простых людей, который увидел в Маньяни идеальное воплощение своей художественной концепции. В фильме «Мама Рома» (1962) Маньяни воплотила образ бывшей проститутки, которая отчаянно пытается построить новую жизнь для себя и своего сына Этторе в бедном римском районе Трастевере. Как и Маньяни, Пазолини придерживался строгих принципов реализма, что отразилось в пронизывающей фильм атмосфере нищеты, борьбы за существование и неугасающей надежды. Маньяни, с её способностью передавать тончайшие оттенки человеческих переживаний, создала образ матери, чья безграничная любовь и самоотверженность оказываются перед лицом безжалостной реальности[7]. Фильм также служит мощным социальным высказыванием о жизни рабочего класса в послевоенной Италии, поднимая острые вопросы бедности и социального неравенства. К тому моменту Маньяни уже устала от однообразных ролей, где ей постоянно приходилось изображать несчастных женщин из народа. В 1963 году актриса призналась: «Я совершенно измучена этими бесконечными образами крикливых, нервных представительниц рабочего класса»[28].

В 1965 году актриса возобновила свою театральную карьеру, сыграв в спектакле «Волчица» по пьесе Джованни Верги, поставленном Франко Дзеффирелли. Год спустя она исполнила роль в «Медее» Жана Ануя, режиссёром которой был Джан Карло Менотти[7]. Также в 1965 году она дала одно из немногих своих телевизионных интервью, где открыто поделилась своими мыслями о себе, своей работе и сложностях, с которыми она сталкивалась в киноиндустрии того времени.

Последние годы

В своей последней полноценной работе на большом экране в комедийной драме «Тайна Санта-Виттории» (1969)[8] она появилась вместе с Энтони Куинном, с которым работала над фильмом «Дикий ветер» десятилетием ранее. Маньяни сыграла роль Розы, жены мэра маленькой итальянской деревни, которая вместе с другими жителями пытается сохранить свое вино от конфискации. Кассовые сборы фильма, составившие 2,7 миллиона долларов в США и Канаде и 6,5 миллиона долларов в мировом прокате, не оправдали надежд, учитывая успех романа Роберта Крайтона, на котором он основан[29]. Сама актриса была номинирована на «Золотой глобус» за лучшую женскую роль, однако премии не получила.

В 1971 году, уже борясь с раком поджелудочной железы, актриса дебютировала на телевидении, снявшись в серии из трёх мини-фильмов Альфредо Джаннетти под общим названием «Три женщины». В эту серию вошли «Певичка», «1943: Встреча» и «Автомобиль» (особенно запомнившийся благодаря музыке Эннио Морриконе и дирижированию Бруно Николаи). Позже Джаннетти снял её в фильме «Пора в год благодати, 1870» (1972). Предпоказ телевизионной версии фильма, организованный в Риме, актриса пропустила из-за тяжелого состояния здоровья. Её последнее появление в кино состоялось в 1972 году в одном из самых личных и автобиографичных фильмов Федерико Феллини — «Рим». Вместо традиционного сюжета, картина представляет собой поток ассоциаций, ощущений и визуальных образов, пробужденных Вечным городом. Феллини пригласил Маньяни сыграть роль самой себя, актрисы, которая стала живым воплощением духа Рима[8].

Анна Маньяни умерла 26 сентября 1973 года в Риме в возрасте 65 лет[10]. В момент её смерти рядом с ней находились её сын Лука и кинорежиссёр Роберто Росселлини[8][10], с которым она восстановила отношения. Росселлини лично организовал похороны, которые прошли в базилике Санта-Мария-сопра-Минерва, где проститься с ней пришли тысячи людей. Изначально Анна Маньяни была похоронена на римском кладбище Кампо Верано, в семейной усыпальнице Росселлини. Однако в 1988 году, по желанию её сына Луки, её останки были перезахоронены в семейной часовне на кладбище Сан-Феличе-Чирчео, расположенном неподалеку от её виллы, которую она очень любила[8][30].

Личная жизнь

Маньяни проявляла сильную склонность к мистическим верованиям, ипохондрии и суевериям, прибегая к услугам астрологов и полагаясь на нумерологию. Более того, она утверждала, что обладает даром ясновидения[20]. Её рацион был крайне скуден, она могла довольствоваться лишь чёрным кофе и сигаретами на протяжении длительного времени, что негативно сказывалось на её сне[8].

В 1933 году актриса вышла замуж за итальянского режиссёра Гоффредо Алессандрини. Пара рассталась в 1940 году, однако официальное расторжение брака произошло лишь в 1950 году[8]. В 1940 году у Маньяни завязались непродолжительные отношения с актёром Массимо Серато[8]. В 1942 году у них родился сын Лука[8]. Полиомиелит, перенесенный Лукой в 18 месяцев, оставил его без возможности ходить из-за паралича. Вследствие этого, Маньяни тратила большую часть своих первых заработков на лечение и медицинское обслуживание[7].

В 1945 году, в процессе съёмок фильма «Рим — открытый город», у неё завязались отношения с режиссёром Роберто Росселлини. Их роман завершился, когда Росселлини увлекся Ингрид Бергман, на которой впоследствии женился после ее беременности[8]. Маньяни тяжело переживала разрыв с Росселлини, но спустя время их отношения восстановились, превратившись в дружеские[7].

Наследие

Кинокритик Робин Вуд отмечал, что Анна Маньяни была великой актрисой не благодаря способности перевоплощаться, а благодаря своей эмоциональной искренности. По его мнению, Маньяни не играла роли, а передавала подлинные чувства. Её внешность, далекая от голливудских стандартов красоты (как лицо, так и макияж), не соответствовала типичным чертам кинозвезды. Однако оно обладало поразительной выразительностью и для американской публики олицетворяло ту самую «реальность», которую Голливуд тщетно пытался создать. Маньяни была звездой нетипичной, «негламурной», поскольку её уникальный актёрский стиль представлял собой сознательный «отказ от гламура»[11].

Кинокритик Дэвид Томсон признавал её как «выдающуюся театральную актрису» за роли в спектаклях «Анна Кристи» и «Окаменевший лес»[31].

В рамках фестиваля «La Toscana delle Donne» в Центре Печчи в Прато 20 ноября 2025 года был показан фильм «Анна». Эта картина, созданная Моникой Гуэрриторе (она выступила автором сценария, режиссёром и исполнительницей главной роли), посвящена жизни и творчеству Анны Маньяни[32].

Фильмография

Год Русское название Оригинальное название Роль
1934 ф Предельная скорость Tempo massimo Эмилия, горничная
1934 ф Слепая из Сорренто La Cieca di Sorrento Анна, любовница Эрнесто
1936 ф Кавалерия Cavalleria Фанни
1938 ф Княжна Тараканова La Principessa Tarakanova Мариетта, горничная
1940 ф Беглянка La Fuggitiva Ванда Рени
1940 ф Светильник в окне Una Lampada alla finestra Ивона, любовница Макса
1941 ф Тереза-Пятница Teresa Venerdì Маддалена Тинтини / Лоретта Прима
1943 ф Кампо де фьори Campo de' fiori Элида
1945 ф Рим, открытый город Roma, città aperta Пина
1946 ф Бандит Il bandito Лидия
1947 ф Депутатка Анджелина L'onorevole Angelina Анжелина Бьянки
1948 ф Ассунта Спина Assunta Spina Ассунта Спина
1948 ф Любовь L' Amore Женщина / Нани
1948 ф Мечты на дорогах Molti sogni per le strade
1950 ф Вулкан Vulcano
1951 ф Самая красивая Bellissima Маддалена Чеккони
1952 ф Золотая карета Le carrosse d'or Камилла
1952 ф Красные рубашки Anita Garibaldi / Camicie rosse
1953 ф Мы — женщины Siamo donne играет себя
1955 ф Татуированная роза The Rose Tattoo Серафина Дель Роза
1956 ф Сестра Летиция Suor Letizia сестра Летиция
1957 ф Дикий ветер Wild Is the Wind Джойя
1959 ф Ад посреди города Nella città l'inferno Эгле
1960 ф Смех Джойи Risate di gioia Джойя Фабрикотти
1960 ф Из породы беглецов The Fugitive Kind Леди Торренс
1962 ф Мама Рома Mamma Roma Мама Рома
1963 ф Клад Жозефы Le Magot de Josefa
1965 ф Сделано в Италии Made in Italy Аделина
1969 ф Тайна Санта-Виттории The Secret of Santa Vittoria Роза
1969 тф 1943: Встреча 1943: un incontro Иоланда
1971 тф Певичка La sciantosa Флора Торес, артистка оперетты
1971 тф Шёл год благодарения 1870 Correva l'anno di grazia 1870 Тереза Паренти
1972 тф Автомобиль L'automobile Анна Мастронарди
1972 ф Рим Roma играет себя

Награды и номинации

«Оскар»

  • 1956 — Лучшая женская роль («Татуированная роза»)
  • 1958 — номинация на лучшую женскую роль («Дикий ветер»)

«Золотой глобус»

  • 1956 — Лучшая женская роль в драме («Татуированная роза»)
  • 1958 — номинация на лучшую женская роль в драме («Дикий ветер»)
  • 1970 — номинация на лучшую женскую роль в комедии или мюзикле («Тайна Санта-Виттории»)

BAFTA

  • 1957 — Лучшая иностранная женская роль («Татуированная роза»)
  • 1959 — номинация на лучшую иностранную женскую роль («Дикий ветер»)

«Давид ди Донателло»

  • 1958 — Лучшая женская роль («Дикий ветер»)
  • 1959 — Лучшая женская роль («Ад посреди города»)

Берлинский кинофестиваль

«Золотой глобус»

  • 1973 — Лучшая женская роль («Шёл год благодарения 1870»)

«Золотая Гролла»

  • 1956 — Особое упоминание («Татуированная роза»)
  • 1959 — Лучшая женская роль («Ад посреди города»)

Голливудская «Аллея славы»

  • 1960 — Звезда

«Юсси»

  • 1953 — Лучшая иностранная женская роль («Вулкан»)

Венецианский кинофестиваль

«Серебряная лента»

  • 1946 — Лучшая женская роль второго плана («Рим — открытый город»)
  • 1948 — Лучшая женская роль («Депутатка Анджелина»)
  • 1949 — Лучшая женская роль («Любовь»)
  • 1952 — Лучшая женская роль («Самая красивая»)
  • 1957 — Лучшая женская роль («Сестра Летиция»)
  • 1960 — Номинация на лучшую женскую роль («Ад посреди города»)
  • 1966 — Номинация на лучшую женскую роль второго плана («Сделано в Италии»)

Премия Национального совета кинокритиков США

  • 1946 — Лучшая женская роль («Рим — открытый город»)
  • 1955 — Лучшая женская роль («Татуированная роза»)

Премия Сообщества кинокритиков Нью-Йорка

  • 1955 — Лучшая актриса в главной роли в фильме «Татуированная роза»

Премия Святого Георгия

  • 1961 — Лучшая иностранная актриса («Ад посреди города»)

Литература

  • Манья́ни, Анна // Магнитка — Медуза. — М. : Советская энциклопедия, 1954. — С. 243. — (Большая советская энциклопедия : [в 51 т.] / гл. ред. Б. А. Введенский ; 1949—1958, т. 26).
  • Алова Л., Боброва О. Анна Маньяни и её роли.. — М.: Всесоюз. творч.-произв. об-ние "Киноцентр, 1990. — 112 с. — 75 000 экз.

Примечания

  1. ↑ 1 2 3 4 Anna Magnani // Encyclopædia Britannica (англ.)
  2. ↑ 1 2 Anna Magnani // filmportal.de — 2005.
  3. ↑ 1 2 3 4 Маньяни Анна // Большая советская энциклопедия: [в 30 т.] — 3-е изд. — М.: Советская энциклопедия, 1969.
  4. ↑ Anguera J. E. Enciclopedia universal ilustrada europeo-americana (исп.) — Editorial Espasa, 1905. — Vol. Suplemento 1965 - 1966. — P. 370.
  5. ↑ Giacomo Giossi. Anna Magnani, il carisma di una diva tra estetica classica e popolare. il manifesto (23 октября 2025).
  6. ↑ 1 2 3 4 5 6 Anna Bressanin. 'You can't grasp her or replicate her': Why Anna Magnani is the overlooked 'goddess' of Italian cinema. BBC (1 октября 2025).
  7. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Биография Анны Маньяни. РИА Новости.
  8. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 Anna Magnani e il ricordo senza fine di una donna esemplare ma profondamente inquieta. Elle (24 ноября 2017).
  9. ↑ 1 2 3 4 5 Anna Magnani. Encyclopædia Britannica.
  10. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Anna Magnani, the Actress, Dies at 65. The New York Times (27 сентября 1973).
  11. ↑ 1 2 International Dictionary of Films and Filmmakers — 3: Actors and Actresses, St. James Press (1997)
  12. ↑ Zeffirelli: An Autobiography, Weidenfeld & Nicolson (1986) p. 78
  13. ↑ Gundle, Stephen. Fame Amid the Ruins: Italian Film Stardom in the Age of Neorealism : [англ.]. — Berghahn Books, 2019-11-04. — P. 162. — ISBN 978-1-78920-002-7.
  14. ↑ Laura Finocchiaro. INTERVISTA ANNA MAGNANI - "TV7", 1964 © RAI TECHE. Archivio Anna Magnani (8 сентября 2017). Дата обращения: 26 ноября 2019.
  15. ↑ Johnson, Bruce. Miracles and Sacrilege: Roberto Rossellini, the Church, and Film Censorship, University of Toronto Press (2008) pg. 194
  16. ↑ 1 2 3 [anna-magnani Anna Magnani] // Dizionario biografico degli italiani (итал.). — Roma: Istituto della Enciclopedia italiana.
  17. ↑ https://www.youtube.com/watch?v=HuZa5Nz3I9I ; see also https://www.archivioannamagnani.it/blog/intervista-anna-magnani-1964/ примерно на отметке 2:00 минуты
  18. ↑ Matilde Hochkofler, Luca Magnani. Ciao Anna. — Edizioni Interculturali Uno, 2003. — ISBN 978-8888375519.
  19. ↑ Joe Denti. La Storia del Cinema vissuta dai Capolavori del Neorealismo. — Simonelli Editore.
  20. ↑ 1 2 3 4 5 Kobler, John.«Tempest on the Tiber» Life, 13 February 1950
  21. ↑ Mancel, Frank. Film Study: An Analytical Bibliography, Vol. I, Fairleigh Dickinson University: 1990; pg. 378
  22. ↑ Buford, Kate. Burt Lancaster: An American Life, Da Capo Press (2000), pg. 142
  23. ↑ French, Philip (19 апреля 2008). Philip French's screen legends: Anna Magnani. The Guardian (брит. англ.). ISSN 0261-3077. Дата обращения: 28 января 2020.
  24. ↑ The Age of Movies: Selected Writings of Pauline Kael (paperback) (амер. англ.). Library of America. Дата обращения: 6 октября 2025.
  25. ↑ Robert Osborne. 65 Years of the Oscar: The Official History of the Academy Awards publisher = Abbeville Press. — London, 1994. — P. 137. — ISBN 1-55859-715-8.
  26. ↑ 1 2 Marlon Brando. Brando: Songs My Mother Taught Me. — Random House, 1994. — С. 260—261. — 468 с. — ISBN 978-0679410133.
  27. ↑ Sidney Lumet. Interviews. — Univ. Press of Mississippi, 2006. — С. 98. — 200 с. — ISBN 9781578067244.
  28. ↑ «Biography of Anna Magnani» Архивировано 23 сентября 2009 года. Italiamai.com
  29. ↑ Big Rental Films of 1970. Variety. 6 января 1971. p. 11.
  30. ↑ Anna Magnani. Find a Grave (21 мая 2023).
  31. ↑ Thomson, David. The New Biographical Dictionary of Film. — New York City : Alfred A. Knopf, 2002. — P. 550.
  32. ↑ Monica Guerritore e la sua Anna Magnani al Pecci di Prato: “Ragazze siate voi stesse”. Agipress (21 ноября 2025).
Эта статья взята у (из) Википедия. Текст лицензируется по Creative Commons Attribution-Share Alike 4.0. К медиа файлам могут применятся дополнительные условия.