Моллино, Карло

Карло Моллино (итал. Carlo Mollino; 6 мая 1905, Турин — 27 августа 1973, Турин) — итальянский архитектор, дизайнер и педагог. Экстравагантная личность: писатель, автогонщик, лыжник, лётчик, увлекавшийся живописью и фотографией. Его называли «итальянским Гауди»^[5].

Карло Моллино родился 6 мая 1905 года в Турине, крупном промышленном городе на северо-западе Италии. Он был единственным сыном Йоланды Теста (1884—1966) и Эудженио Моллино (1873—1953), плодовитого инженера, построившего более трёхсот сооружений самых разных типов. Начальное и среднее образование Карло получил в Коллегио Сан-Джузеппе. В 1925 году поступил на инженерный факультет, а через год перевёлся в Королевскую архитектурную школу Академии Альбертина в Турине, которая позже стала архитектурным факультетом Туринского политехнического университета, где и окончил обучение в июле 1931 года.

До и после окончания университета он сотрудничал с отцом, который обучал его проектированию технических архитектурных элементов и поручал ему руководство работами на строительных площадках. В 1933 году Карло Моллино начал самостоятельную деятельность, выиграв конкурс на строительство офисного здания в Кунео и написав «Жизнь Оберона» (Vita di Oberon), вымышленный рассказ, опубликованный в архитектурном журнале «Casabella». Это личный манифест его взгляда на архитектуру, написанный в форме художественной прозы. Именно с этим манифестом, в котором прослеживаются черты футуризма, которым он был увлечен в юности, Моллино начал творческий путь, в котором он последовательно сочетал двойную роль архитектора и рассказчика.

В годы Второй мировой войны Карло написал том по истории фотографии «Послание из фотолаборатории» (Il Messaggio dalla Camera Oscura), опубликованный в 1949 году, и руководство по технике катания на лыжах «Введение в горнолыжный спуск» (Introduzione al Discesismo), опубликованное в 1950 году. В 1940-х годах он начал писать эссе по архитектуре. Отличный лыжник, в 1942 году стал инструктором по лыжам, а после войны — президентом CoScuMa (комиссии лыжных школ и инструкторов) Итальянской лыжной федерации (FIS). В 1951 году он написал трактат «Введение в горнолыжный спорт», страницы которого в полной мере раскрывают его неугомонную, полную воображения эксцентричную личность. После публикации в 1948 году трактата «Архитектура, искусство и техника» (Architettura, arte e tecnica), в 1953 году он выиграл конкурс на должность профессора и был назначен на кафедру архитектурной композиции архитектурного факультета университета в Турине, которую занимал до своей смерти. В 1957 году он входил в организационный комитет 11-й Миланской триеннале.

В 1955 году он разработал модель автомобиля DaMolNar. В 1956 году начал заниматься авиацией, специализируясь на высшем пилотаже, а позже участвовал в итальянских и европейских соревнованиях.

Карло Моллино не был женат и не имел детей, но в период с 1948 по 1955 год у него была любовная история со скульптором Кармелиной Пикколи^[6]. Карло Моллино внезапно скончался в августе 1973 года за работой в своей мастерской.

Благодаря обучению у отца, инженера-строителя, Моллино обладал знаниями и навыками в строительных технологиях, чертежах и материалах. Моллино понимал архитектуру как форму особого выразительного языка, сочетая традиционные строительные знания с экспериментальными конструкциями, черпая вдохновение из альпийских строительных традиций. Его вдохновляла скорее сложность, чем простота. Для Моллино сам акт проектирования был творческим представлением, в котором он сочинял пространство не только как объект, определяемый практическими потребностями, но и как предмет своего воображения. Моллино любил повторять: «Мне всё позволено, пока это фантастично». Моллино известен как самый экстравагантный представитель «органического стиля» в проектировании мебели и как эротический фотограф. Предметы мебели работы Моллино напоминают биоморфные существа. Моллино никогда не сотрудничал с производителями мебели, все созданные им модели сохранились только в интерьерах, разработанных и оформленных им самим. Формы кресел и стульев в стиле «туринского барокко» или «аэродинамического сюрреализма» было не просто воспооизвести даже в одном экземпляре, не говоря о массовом производстве^[7].

Летом 1931 года, сразу после окончания архитектурной школы в Турине, Моллино отправился в Берлин, где познакомился с Эрихом Мендельсоном. Прямой контакт с экспрессионизмом оказал длительное влияние на его архитектурные проекты, что можно видеть в первом завершённом им здании Федерации фермеров в Кунео (Sede Federazione Agricoltori, 1933—1935). В 1934 году Моллино начал исследовать сюрреализм, движение, которое оставалось для него постоянным источником вдохновения на протяжении жизни. В августе он опубликовал свой второй рассказ «Любовник герцога» (L’amante del duca, 1934—1936), фантастическое произведение, похожее на описание сна, главным героем которого является воображаемый архитектор Фауст.

Туринский конный клуб (Società Ippica Torinese, 1937—1940) — первый архитектурный шедевр Моллино и первая возможность воплотить в жизнь современную сюрреалистическую архитектуру, которая раскрыла новый диапазон его проектов интерьера и мебели, созданных в 1930-х годах, с намерением «сдвинуть концепции сюрреалистического внутреннего пространства к непримиримому функциональному единству»^[8].

В 1941 году Моллино опубликовал статью о туринском архитекторе-инженере Алессандро Антонелли, прославившемся возвышающимся зданием «Моле-Антонеллиана». В те же годы Моллино выдвинул теорию о новой форме архитектурного «синтаксиса». Согласно его теории «Гетический эклектизм» (hetic eclecticism) основан на рассмотрении архитектуры как особого изобразительного языка^[9]. В этот период, отмеченный Второй мировой войной, Моллино написал ряд статей и книг об изобразительном искусстве, архитектуре, фотографии и лыжном спорте; он писал с точки зрения практикующего дизайнера, тем самым ещё более укрепляя свой творческий метод архитектора и рассказчика. Любитель гор, он проектировал несколько горных зданий, включая «Casa del Sole» в Червинии, станцию канатной дороги Фургген и санной подъёмник на озере Неро недалеко от Саузе-д’Улькс. Последнее шале, построенное между 1946 и 1947 годами, имеет большую террасу с видом на горы, которая резко выступает из основного здания, сочетая современные формы и строительные технологии с традиционными материалами.

В 1952 году Карло Моллино построил «аудиторио» Артуро Тосканини на улице Виа Россини в Турине. В первой половине 1960-х годов он возглавлял команду профессионалов, ответственных за проектирование района INA-Casa на Корсо Себастополи в Турине, и получил вторую премию в конкурсе на проектирование Палаццо дель Лаворо в Турине, который в итоге выиграл Пьер Луиджи Нерви. В 1964 году он участвовал в конкурсе на проектирование Торговой палаты Турина, где занял первое место, и в конкурсе на проектирование Муниципального театра в Кальяри, заняв третье место.

В последние годы своей карьеры, с 1965 по 1973 год, Моллино принимал участие в проектировании нового Театра Реджо (восстановленного после пожара 1936 года), который открылся в 1973 году. Незадолго до смерти он завершил проектирование офисов энергетической компании AEM (ныне Iren) на Корсо Свиццера в Турине и участвовал в конкурсах на проектирование штаб-квартиры FIAT в Кандиоло и клуба «Медитерране» в Сестриере.

В 1940-х годах Моллино начал работать дизайнером и декоратором интерьеров. Его мебель сочетает в себе традиционные методы конструирования с экспериментами с новыми материалами и технологиями, такими как гнутая фанера. Моллино стал первооткрывателем нескольких направлений проектирования интерьеров и мебели, предлагая новаторские формы: стол «Reale» (1949), вдохновлённый аэронавтикой, а также лампа «Cadma» (1947), напоминающая форму пропеллера, и кресло «Gilda» (1947), предвосхитившее развитие высоких технологий. Его мебель узнаваема благодаря извилистым, почти эротическим линиям, они явно отсылают к женскому телу, которое художник любил фотографировать. Наряду с мебелью Моллино проектировал самолеты и автобусы, которые водил сам и любил позировать в образе пилота начала XX в.

Глубоко очарованный природой, Моллино включал её формы в своё художественное творчество, перерабатывая их и смешивая с элементами модерна, стилей ар-нуво, сюрреализма, барокко и рококо. Карло Моллино выбрал жизнь, в которой его страстные увлечения, в том числе лыжный спорт и авиация, находили отражение в разных видах творчества. Его творческая личность постоянно ломала стереотипы, за что он получил прозвание «дизайнер без промышленности».

В 1950 году Карло Моллино представил свои произведения на выставке «Италия за работой: её возрождение в современном дизайне», которая открылась в Бруклинском музее в Нью-Йорке. К новому 1963 году Карло Моллино создал «Ходячего дракона» — скульптуру из гофрированной бумаги, расписанную им самим.

• Клуб конного спорта. Турин. 1937-1940]]
• Горная станция Лаго-Неро, Соз-д'Улькс. 1946–1947
• Театр Реджо. Фойе. Милан
• Зрительный зал театра
• Гоночный автомобиль Bisiluro DaMolNar.
• Мебель. 1947
• Столик. 1949

• Карло Моллино - гонщик. 1955
• Дина. 1941
• Катерина Пистоя. 1956