Сальво (художник)

Сальво
итал. Salvo

«Долина», 2008
Имя при рождении Сальваторе Манджоне (итал. Salvatore Mangione)
Дата рождения 22 мая 1947(1947-05-22)
Место рождения Леонфорте, Сицилия, Италия
Дата смерти 12 сентября 2015(2015-09-12) (68 лет)
Место смерти Турин, Италия
Гражданство  Италия
Род деятельности фотограф, художник, художник-гравёр, художник-график, деятель искусств
Жанр пейзаж, концептуальное искусство
Стиль арте повера, концептуализм
Сайт archiviosalvo.com
 Медиафайлы на Викискладе

Са́льво (итал. Salvo; настоящее имя Сальваторе Манджоне, итал. Salvatore Mangione; 22 мая 1947, Леонфорте, Сицилия — 12 сентября 2015, Турин) — итальянский художник, один из ведущих мастеров современного итальянского искусства второй половины XX века. Работал в русле движения арте повера и концептуализма, затем обратился к фигуративной живописи[1].

Биография

Ранние годы

Родился 22 мая 1947 года в Леонфорте (провинция Энна, Сицилия). В 1956 году семья переехала из Катании в Турин, ставший для художника родным городом[2].

С начала 1960-х годов занимался живописью, зарабатывая продажей портретов, пейзажей и копий картин Рембрандта и Ван Гога. В 1963 году, в возрасте 16 лет, участвовал в 121-й выставке Общества содействия изящным искусствам с рисунком по мотивам Леонардо[3].

Арте повера и концептуализм (1968—1972)

В сентябре — декабре 1968 года находился в Париже, где участвовал в культурной жизни студенческого движения. По возвращении в Турин сблизился с художниками движения арте повера, группировавшимися вокруг галереи Джан Энцо Спероне: Алигьеро Боэтти (с которым делил мастерскую до 1971 года), Марио Мерц, Джузеппе Пеноне, Микеланджело Пистолетто, Джильберто Дзорио, а также критиками Джермано Челант, Ренато Барилли и Акилле Бонито Олива[2].

В 1969 году установил контакты с американскими концептуалистами Джозефом Кошутом, Робертом Барри и Солом Левиттом. Совершил первое путешествие в Афганистан[3].

Ранние работы исследовали темы идентичности, нарциссизма и отношений с историей культуры. В серии «12 автопортретов» (1970) художник с помощью фотомонтажа помещал своё лицо на газетные вырезки. Параллельно создавал мраморные надгробные плиты с высеченными словами и фразами: «Идиот» (итал. Idiota), «Дышать отцом» (итал. Respirare il padre), «Я лучший» (итал. Io sono il migliore). Знаковая работа «Сальво жив» (итал. Salvo è vivo, 1970) хранится в Австралийской национальной галерее в Канберре и в Новом музее в Веймаре[4].

В 1971 году создал серию «Триколор» — поверхности с надписью «Salvo» в цветах итальянского флага, а также переписанные от руки романы, в которых заменял имена главных героев на своё собственное: «Сальво в Стране чудес» (по Кэрроллу) и «Остров сокровищ» (по Стивенсону)[5].

В 1972 году участвовал в documenta 5 в Касселе. В январе 1973 года провёл последнюю выставку концептуальных работ в нью-йоркской галерее John Weber[3].

Возвращение к живописи (1973—2015)

1973 год стал переломным: Сальво вернулся к живописи и больше её не оставлял. Этот выбор был нехарактерен для культурного климата начала 1970-х годов[6].

Художник обратился к переосмыслению истории искусства, создавая «d'après» — упрощённые вариации работ старых мастеров (Козимо Тура, Рафаэль), иногда включая в них собственный автопортрет. В 1974 году для выставки Projekt '74 в Кёльне добился размещения своей картины «Святой Мартин и нищий» (1973, ныне в Галерее современного искусства Турина) в залах Музея Вальрафа-Рихарца рядом с произведениями Симоне Мартини, Кранаха, Рембрандта и Сезанна[2].

В 1976 году на Венецианской биеннале представил единственную работу — монументальный «Триумф святого Георгия» (по мотивам Карпаччо) длиной более семи метров[3].

С 1976 года разрабатывал серию пейзажей с яркими красками: рыцари среди архитектурных руин, классические колонны в разное время суток. Эти работы отличались мастерским изображением естественного света — рассвета, дня, сумерек, ночи — и стали его визитной карточкой[3].

В 1977 году состоялась первая музейная ретроспектива в Музее Фолькванг (Эссен), затем показанная в Маннхаймском художественном объединении[2].

С конца 1970-х писал пейзажи с сельскими домами, церквями, итальянскими памятниками (Сан-Джованни-дельи-Эремити в Палермо, Пизанская башня), в которых появились деревья в духе Джотто и более обильная растительность[2].

Поздний период

В 1980-х известность художника укрепилась: ретроспективы прошли в Музее современного искусства Гента (1982), Художественном музее Люцерна (1983), Музее Бойманса — ван Бёнингена в Роттердаме (1988), Музее современного искусства в Ниме (1988)[3].

В 1984 году участвовал в 41-й Венецианской биеннале с шестью работами. После путешествия по Греции, Югославии и Турции написал серию мусульманских надгробий (mishram), увиденных в Сараево, а затем «Оттомании» — пейзажи с минаретами[2].

В 1986 году опубликовал трактат «О живописи — Подражание Витгенштейну» (итал. Della Pittura – Imitazione di Wittgenstein) — 238 кратких параграфов о живописи в форме аксиоматических утверждений[4].

В 1990-е и 2000-е путешествия вдохновляли новые серии: Оман, Сирия, ОАЭ, Тибет, Непал, Эфиопия, Китай, Таиланд, Египет, Исландия. С 1995 года проводил время в заливе Поликастро и долинах близ Монвизо. Последние годы часто бывал в Костильоле-д'Асти между Ланге и Монферрато[2].

В 1998 году создал драппеллоне для июльского Палио в Сиене, выигранного контрадой Ока[2].

Скончался 12 сентября 2015 года в Турине. Согласно его воле, после смерти мраморная плита «Сальво жив» (1970) была перевёрнута, открыв надпись на обороте: «Сальво мёртв» (итал. Salvo è morto)[4].

Признание

Работы Сальво хранятся в собраниях МоМА (Нью-Йорк), Музея Бойманса — ван Бёнингена (Роттердам), Галереи современного искусства (Турин), Музея Девятисотых (Милан), собрании Европейского парламента[3][7].

В 2016 году в Турине основан Архив Сальво (Archivio Salvo)[2].

В 2017 году Музей искусств итальянской Швейцарии в Лугано представил совместную выставку Сальво и Алигьеро Боэтти[2].

В 2020 году включён в XVII Квадриеннале современного искусства в Риме[2].

С 1 ноября 2024 по 25 мая 2025 года в Пинакотеке Аньелли (Турин) прошла крупнейшая ретроспектива художника «Arrivare in tempo» («Прибыть вовремя»), включающая более 180 работ[6].

Избранные выставки

Персональные

Галерея

  • «Автопортрет как Рафаэль», 1970
  • «Я лучший», мраморная плита, 1970

Примечания

  1. ↑ Salvo (англ.). Artnet. Дата обращения: 13 января 2026.
  2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Salvo (англ.). Ocula. Дата обращения: 13 января 2026.
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Salvo (англ.). Mazzoleni Art. Дата обращения: 13 января 2026.
  4. ↑ 1 2 3 Salvo (1947–2015) (англ.). Artforum (14 сентября 2015). Дата обращения: 13 января 2026.
  5. ↑ Salvo: Arrivare in tempo (англ.). e-flux. Дата обращения: 13 января 2026.
  6. ↑ 1 2 Salvo. Arrivare in tempo (итал.). Pinacoteca Agnelli. Дата обращения: 13 января 2026.
  7. ↑ Salvo (англ.). European Parliament Art Collection. Дата обращения: 13 января 2026.

Ссылки

Эта статья взята у (из) Википедия. Текст лицензируется по Creative Commons Attribution-Share Alike 4.0. К медиа файлам могут применятся дополнительные условия.