Сатанинское танго (фильм)

«Сатанинское танго» (венг. Sátántangó) — чёрно-белый художественный фильм, снятый в 1994 году венгерским режиссёром Белой Тарром. Автором сценария, как и во многих других фильмах Белы Тарра, выступил венгерский писатель Ласло Краснахоркаи на основе его собственного одноимённого романа, вышедшего в 1985 году^[2][3]. Одну из главных ролей сыграл Янош Держи^[4].

Впервые фильм показали на берлинском фестивале кино, где фильм получил премию Золотой медведь^[5].

Премьера в России состоялась 5 ноября 1994 года в Музее кино. Также фильм показывали на других многочисленных европейских кинофестивалях и кинотеатров, а также на больших экранах США^[6].

В русском прокате название фильма было переведено, однако в прокате на некоторых языках название было просто транслитеровано.

Иримиаш и Петрина, два опасных, неуловимых работника, получают от полиции новый шанс: они должны составить конфиденциальные отчеты о своих наблюдениях. Для выполнения задания, которое не уточняется, двое бродяг разыскивают жителей заброшенного, некогда процветающего поселения на Великих равнинах. Роман описывает процесс обмана жителей, их пробуждение к самосознанию, а затем и полный крах.

Два мошенника используют доброту обездоленных и, завоевав их доверие, убеждают их покинуть место своей безнадежной жизни и начать новую жизнь. Жители фермы единодушно поддерживают Иримиаша, который ведет несчастных в замок. Там они осознают полную безнадежность своего положения, но Иримиаш приходит во второй раз и, с помощью очередной лжи, убеждает их переехать в город. В этот момент он полностью контролирует людей, большинство из которых снова начинают ему верить^[6].

В конце романа остается много незавершенных сюжетных линий, поэтому историю можно считать незаконченной, но дальнейшее рассмотрение событий рисует крайне негативную картину ожидаемой судьбы людей, с которыми мы встречаемся в произведении^[6].

Не считая открывающего 8-минутного плана, фильм состоит из тех же двенадцати частей, что и роман:

1. Новости о пришествии
2. Воскресшие
3. Кое-что проясняется
4. Работа паука I
5. Прорехи в паутине
6. Работа паука II (Сосок дьявола, сатанинское танго)
7. Иримиаш произносит речь
8. Перспектива, вид спереди
9. Вознесение? Страшный сон?
10. Перспектива, вид сзади
11. Труды и заботы
12. Круг замкнулся

Создание фильма «Сатанинское танго» (венг. Sátántangó), выпущенного режиссёром Белой Тарром в 1994 году, стало долгим и непростым процессом, результатом которого стала одна из важнейших картин европейского артхаусного кино XX века. Идея экранизации романа Ласло Краснахоркаи возникла ещё в конце 1980-х годов^[7]. Писатель сам адаптировал свою книгу в сценарий совместно с режиссером Белой Тарром. Этот процесс занял около трёх лет и включал многочисленные консультации и доработки текста. Результатом стали почти 500 страниц сценария, многие сцены которого снимались буквально слово в слово. Одним из первых шагов подготовки было создание съёмочной группы, состоящей преимущественно из друзей и коллег режиссера. Работа велась на низком бюджете, а съемки проходили на территории Венгрии, преимущественно в заброшенных деревнях и старых домах. Важную роль сыграл оператор Ференц Паппай^[b], чьё мастерство позволило создать выразительную черно-белую визуальную палитру. Основная причина столь долгого производства заключалась в экспериментальной технике съемок и стремлении достичь максимальной реалистичности происходящего. Длительность отдельных планов иногда достигала десятков минут, что накладывало серьёзные требования как на актёров, так и на техническую группу. Режиссер настаивал на детальной проработке каждой детали кадра, включая интерьеры помещений, костюмы персонажей и окружающую среду. Например, некоторые эпизоды были сняты в заброшенной деревне, расположенной вдали от цивилизации, где условия съёмочного процесса становились частью художественного замысла. Режиссер настаивал на детальной проработке каждой детали кадра, включая интерьеры помещений, костюмы персонажей и окружающую среду. Например, некоторые эпизоды были сняты в заброшенной деревне, расположенной вдали от цивилизации, где условия съёмочного процесса становились частью художественного замысла. Актёры также подверглись особым требованиям: роли исполняли непрофессиональные исполнители, большинство из которых были жителями деревень, выбранных для съёмок. Это придало фильму ощущение подлинности и правдоподобия. Особенностью продакшена была работа с музыкальным сопровождением. Композитор Михай Виг написал оригинальные композиции специально для фильма, усилившие атмосферность и драматичность сюжета. Монтаж также потребовал значительных усилий. Из-за огромного количества отснятого материала и намеренно длинных сцен продолжительность фильма составила семь часов двадцать шесть минут. ^[8]Для сохранения ритма повествования пришлось отказаться от традиционного монтажа, сохранив практически неизменёнными долгие кадры^[9][10][11].

Цветокоррекция была выполнена вручную, что подчеркнуло стилистическое решение снимать исключительно в чёрно-белых тонах. Звуковые эффекты и музыка были интегрированы непосредственно в финальную версию, подчеркивая ключевые моменты фильма. Фильм вышел ограниченным тиражом и изначально показывался преимущественно на фестивалях и специализированных площадках. Однако критически успешный приём и поддержка профессионалов сделали «Сатанинское танго» культовым произведением. Сегодня он считается шедевром мирового киноискусства, оказавшим значительное влияние на развитие европейского артхауса^[12][7].

Премьера состоялась на Берлинском международном кинофестивале в феврале 1994-го, где лента получила приз ФИПРЕССИ и специальный диплом жюри, отметив выдающиеся художественные достижения и уникальный кинематографический стиль режиссера. Позднее фильм демонстрировался на фестивалях в Роттердаме, Локарно, Сан-Франциско и многих других городах мира^[13][14].

Несмотря на столь длительный хронометраж и ограниченный зрительский интерес, картина получила признание критиков и зрителей, став культовым произведением артхаусного кино. Фильм рассказывает историю маленького колхоза времён распада социалистической системы, населённого людьми, страдающими моральными недугами и переживающих упадок всех жизненных ценностей. Главный герой — таинственный Иримиаш, который возвращается в колхоз спустя долгое отсутствие, обещая жителям скорое богатство и свободу^[15].

Картину трудно назвать коммерчески успешной, однако её показывали в специализированных кинотеатрах Европы и Америки. Несмотря на свою камерность и малобюджетность, фильм получил широкую известность благодаря международному фестивальному успеху и положительным отзывам профессиональных кинокритиков^[16].

«Сатанинское танго» является одним из наиболее значительных фильмов конца XX века, характеризующихся глубокими философскими размышлениями, сложной структурой повествования и визуально выразительной эстетикой^[17].

Сьюзен Зонтаг описала фильм как «опустошающий, захватывающий каждую минуту его семи часов», добавив, что она будет «рада видеть его каждый год до конца жизни»^[18].

В опросе критиков Sight & Sound 2012 года среди лучших фильмов, когда-либо созданных, «Сатанинское танго» заняло 35-е место, за него проголосовали 34 эксперта^[19]. Благодаря необычному стилю, персонажам и главное благодаря тому что в опросе кинокритиков занимает высокие места, считается культовым фильмом^[20][21]. По данным Кинопоиска получил оценку 8,3/10, по данным Premier около 8,0/10^[22]. Картина получила высокие оценки критиков и была признана шедевром современного искусства. Она неоднократно включалась в списки лучших фильмов всех времён различными изданиями и кинокритиками, такими как Роджер Эберт, Манола Даргис и др.

Фильм «Сатанинское танго» получил широкое признание среди профессиональных критиков сразу после выхода и впоследствии стал считаться одной из важнейших работ в истории мирового кинематографа. Его художественный стиль, выразительные средства и глубокое тематическое наполнение сделали картину объектом пристального внимания исследователей и поклонников киноискусства^[23].

Многие критики отмечали уникальную манеру съёмки Белы Тарра, характеризуя её как минималистичную и созерцательную. Например, американский критик Роджер Эберт писал, что режиссёр создает фильмы, способные захватить внимание зрителя своим замедленным ритмом и глубокой психологичностью персонажей. Другие критики подчеркивали, что длительные планы позволяют зрителю проникнуть в мир героев и ощутить его внутреннее напряжение^[24].

Критики также высоко оценили актёрские работы Йошко Печараи и Петера Ференца, исполняющих главные роли. Их интерпретации образов главного героя и других персонажей были признаны выдающимися примерами реалистичного исполнения ролей в условиях сложного нарратива. Кроме того, «Сатанинское танго» вызвало широкий резонанс своей концептуальной смелостью и оригинальностью подхода к изображению человеческих взаимоотношений и морали. Фильм интерпретируется как критический взгляд на природу власти, индивидуализма и коллективного сознания, что позволило ему занять значимое место в пантеоне классики артхауса^[25].

Несмотря на сложность восприятия картины и необычность формы, многие зрители признают «Сатанинское танго» уникальным событием в истории кинематографа, которое заслуживает особого места в культуре и требует внимательного изучения^[2]. Критики высоко оценили режиссёрские решения Белы Тарра, отмечая длительные планы, минималистичный монтаж и чёрно-белую эстетику фильма. Эти элементы создают атмосферу тягучего ожидания и медленного погружения зрителя в события. Среди наиболее известных отзывов выделяются^[26]:

Жан-Люк Годар, французский кинорежиссёр, назвал фильм величайшим произведением киноискусства своего поколения^[8].

Критик Роджер Эберт охарактеризовал картину как «величайшую венгерскую трагикомедию»^[27].

Режиссёр Алехандро Ходоровски говорил о фильме как о гениальном образце искусства, способном изменить восприятие мира зрителем^[28].

Также критики отмечали глубокий символизм картины, основанной на одноимённом романе Ласло Краснахоркаи, её психологический реализм и социальный подтекст, отражающие кризис коммунистической системы Восточной Европы конца XX века. Несмотря на длительность ленты (более семи часов) и сложность восприятия, зрители отмечают уникальный опыт просмотра и глубокие эмоции, возникающие после знакомства с картиной. Многие отзываются о нём как о трудном, но важном опыте, позволяющем задуматься над такими важными аспектами человеческой природы, как мораль, вера и ответственность перед обществом^[29].

Таким образом, фильм «Сатанинское танго» занимает особое место среди выдающихся работ мирового кинематографа начала 1990-х годов, вызывая широкий спектр мнений критиков и зрителей^[30].

В 1994 году фильм «Сатанинское танго» был удостоен премии Caligari в программе Forum of New Cinema Берлинского международного кинофестиваля^[31][32]. Премия Caligari вручается в рамках Берлинале фильму из программы Forum и предназначена для того, чтобы отметить тематически и стилистически новаторские работы^[33][c]. В том же году картина получила специальный приз на Будапештской венгерской кинонеделе в конкурсной программе^[34][31]. По мимо этого картина удостоена кинопремии Золотой медведь. Также в 1994 году фильм был отмечен премией брюссельского фестиваля L'Âge d'Or, проводимого Королевским киноархивом Бельгии^[31][35]. По итогам 1994 года Национальное общество кинокритиков США присудило «Сатанинскому танго» специальное упоминание за экспериментальное кино; в этой же категории было отмечено произведение «Пояс фараона» Льюиса Клаара^[36].

Sátántángo – Magyar Wiki