Стиль Компании

Стиль Компании^[1] (хинди पटना कलम, कम्पनी कलम, англ. Company Painting) — термин, обозначающий гибридный индоевропейский стиль картин, созданных в Британской Индии индийскими художниками, многие из которых работали на европейских покровителей в Ост-Индской компании или других иностранных компаниях в XVIII и XIX веках. Стиль сочетал в себе традиционные элементы раджпутской и могольской живописи (преимущественно) с более западной трактовкой перспективы, объема и глубины. Большинство картин были малого размера, что отражало традицию индийской миниатюры. Однако картины на тему природы с изображением растений и птиц обычно были выполнены в большем формате.

Картины в основном были на бумаге, но иногда и на слоновой кости, в особенности созданные в Дели. Как правило, они предназначались для хранения в альбомах; муракка или альбом были очень популярны среди индийских коллекционеров, хотя обычно включали также каллиграфию, по крайней мере в мусульманских экземплярах.

Стиль Компании развился во второй половине XVIII века. К началу XIX века производство достигло больших объемов, причем дешевые картины копировались механически. К XIX веку у многих художников уже были и магазины для продажи своих работ, и мастерские для их производства.

Появление фотографии стало ударом по стилю, но несмотря на это, он сохранился и в XX веке. Умерший в 1950 году Ишвари Прасад из Патны был, возможно, последним заметным его представителем. В конце XIX века британцы основали несколько школ искусств, где преподавалась еще более западная версия стиля компании, позже конкурировавшая с другими стилями.

Первоначально стиль возник в Муршидабаде, позже ведущими местами стали основные британские поселения или центры влияния в Калькутте, Мадрасе, Бенаресе, Дели, Лакхнау, Патне, Тричинополи или Танджоре^[1]. Живопись включала портреты, пейзажи, а также сцены с участием местных людей, танцоров и фестивалей. Популярностью пользовались серии изображений представителей разных каст и промыслов, особое внимание уделялось различиям в нарядах и костюмах; сейчас они популярны в качестве объектов анализа историков, изучающих империалистический менталитет.

Также заказывались работы с изображениями животных и растений, работы с эротическими сюжетами. Популярностью пользовались архитектурные изображения, обычно выполненные во фронтальной проекции с вниманием к деталям. Такие картины по исполнению были похожи скорее на архитектурные чертежи, чем на живопись в стиле «романтизм», которого придерживалось большинство европейских художников, посещавших Индию.

Техники стиля были разными, но в основном они опирались на западную технику рисования акварелью, из которой следовали «прозрачность фактуры, мягкие тона и нанесение широких мазков»^[2].

• Статья ИНВА
• 45 изображений из V&A
• Сардар, Марика. «Стиль Компании в Индии девятнадцатого века». В хронологии истории искусств Хейлбруна. Нью-Йорк: Метрополитен-музей, октябрь 2004 г.

• Арчер Милдред и Уильям Г., Индийская живопись для британцев, 1770–1880 (1955)
• Арчер Милдред. Стиль компании: Индийская живопись британского периода . Лондон: Музей Виктории и Альберта, 1992.ISBN 0944142303 .
• Далримпл Уильям, Забытые мастера: индийская живопись для Ост-Индской компании, 2019, Philip Wilson Publishers Ltd,
• Фальк Тоби (1988). Стиль компании в коллекции Фрейзера. Журнал RSA, 137 (5389), 27–37.
• Госвами, Б.Н. (2011). Мастера портретов «Компании». Artibus Asiae. ДополнениеДополнение
• Kossak , Steven. Indian court painting, 16th-19th century.. — New York : The Metropolitan Museum of Art, 1997. — ISBN 0870997831. (see index: pp. 148–152)
• Уэлч Стюарт Кэри. Место чудес: Индийская придворная живопись в британский период, 1760–1880 гг . Каталог выставки. Нью-Йорк: Американская Федерация искусств, 1978.ISBN 0847801764