Трёхголосная инвенция до мажор (BWV 787)

Трёхголосная инвенция до мажор
нем. Sinfonie №1

Первые такты симфонии № 1 до мажор (BWV 787)
Тактовый размер 4/4
Продолжительность 1:22 ( = 69—80[1])
Дата создания 1720—1723
Место создания Кётен, Бранденбург
Исполнительский состав
клавир (клавесин или клавикорд)

Трёхголосная инвенция № 1 (нем. Dreistimmige Invention №1) или симфония (синфония) № 1 (нем. Sinfonie №1), BWV 787 ― короткая контрапунктическая пьеса Иоганна Себастьяна Баха для клавира в тональности до мажор, входящая в сборник «Инвенции и симфонии» (1723). Как и другие произведения в этом сборнике, симфония предназначалась композитором для обучения начинающих музыкантов азам исполнения полифонических произведений и фуги как музыкальной формы.

Бах включил раннюю версию симфонии до мажор под заголовком фантазия (нем. Fantasie) ещё в «Нотную тетрадь Вильгельма Фридемана Баха» (1720) — сборник обучающих пьес, предназначенный для девятилетнего сына композитора. В современном виде симфония появляется в «Кётенской» рукописи 1723 года, уже как симфония (иногда передаются как «синфонии» вслед за нем. Sinfonie)[2].

Музыкальные особенности

Как и другие трёхголосные инвенции в сборнике 1723 года, инвенция в тональности до-мажор по музыкальной форме ближе всего к фуге[3]. Впрочем, по замечанию Ферруччо Бузони в отредактированном им издании (1891/1914) «Инвенций и симфоний», точное установление формы произведения затруднительно:

Контуры формы этой музыкальной пьесы столь неопределенны, что было бы просто самонадеянным пытаться установить ее границы посредством тактовой черты. Скорее можно было бы рассматривать эту построенную на едином порыве пьесу как своего рода импровизационную прелюдию ко всему последующему циклу[4].

Характерной чертой музыкального материала трёхголосной инвенции BWV 787 является частое обращение композитора к задержаниям (см., например, средний голос в 3-м такте). Бах прибегает к задержанию звуков в верхних голосах (сопрано или альто), когда тематический материал (сама тема, её имитации или обращения) фигурируют в нижнем голосе[5].

С точки зрения структуры, в произведении можно условно выделить три основных раздела включающие, соответственно, такты 1—7, 7—15 и 15—21[6]. Материал первого раздела, вопреки конвенции, остаётся в тонике[5]. Модуляция в доминанту происходит лишь во втором разделе[7].

Первый раздел (такты 1—7)

Тема (субъект) вводится в самом 1-м такте в партии сопрано, строится от пятой ступени (соль первой октавы) и состоит из 16 нот (на илл. ниже).

За представлением темы, во 2-м такте следует тональный ответ в альтовой партии. Ответ строится от первой ступени (от до первой октавы). В связи с тем, что тема главным образом состоит из до-мажорной гаммы, на протяжении первых полутора тактов музыкальный материал остаётся в тонике и не модулирует. В 3-м такте вступает басовая партия, с имитацией темы от пятой ступени (соль малой октавы)[6]. Примечательно отсутствие связующей партии между вторым и третьим тактом — продвижение музыкального материала осуществляется за счёт введения двойной доминанты в партии сопрано и следующей за ней в 3-м такте гармонизации темы в тональности доминанты (соль мажор)[5].

В 4-м такте фигурирует инверсия темы (от фа первой октавы) с изменением её последней ноты в басовой партии. Этот элемент выступает связующим звеном между первыми тремя тактами и повторным включением темы в басовом голосе в 5-м такте (от соль малой октавы), в котором музыкальный материал всё так же остаётся в до мажоре. В 5-м и 6-м тактах вводятся два мотива, которые могут с натяжкой рассматриваться как примеры контр-тем. Во-первых, это мотив из партии сопрано в 5-м такте (от до второй октавы) — этот музыкальный материал в дальнейшем будет повторён в партии сопрано в 8-м такте (от соль второй октавы) и в альтовой партии в 19-м такте (от до второй октавы). Во-вторых, это нисходящий альтовый мотив в 5-м такте, вероятно, повторяющийся в среднем голосе в тактах 8—9 и в сопрано в такте 19[5].

Инверсия темы от фа снова вводится в 6-м такте, но уже во втором голосе. Таким образом, первый раздел произведения завершается неполной автентической каденцией. Отсутствие модуляции к концу вводного раздела — относительно нехарактерное для жанра тональное решение[5].

Второй раздел (такты 7—15)

Условно выделяемый второй раздел произведения начинается в 7-м такте. В нижнем голосе на протяжении тактов 7—8 имеют место три звена секвенции первых восьми нот инвертированной темы (от ре, ми и фа [бекар] малой октавы). Намёки на этот материал можно уследить и в партии сопрано в конце 7-го такта. При этом с гармонической точки зрения, во втором разделе почти сразу же происходит переход в тональность доминанты (соль мажор)[7].

Начиная с середины 8-го и заканчивая серединой 10-го такта, Бах осуществляет повторение тактов 5—6, но уже в тональности соль мажор. Для этого композитор транспонирует верхние голоса на квинту вверх, а нижний голос — на кварту вниз (в последнем случае — с дальнейшей заменой си большой октавы на си малой в конце 10-го такта для координации звуковедения с партиями сопрано и альта)[7].

Третий раздел (такты 15—21)

Исполнение

Как и в случае с другими пьесами в цикле, сам Бах не оставил инструкций по исполнению собственных сочинений (обозначений темпа, штрихов и т.п.)[2].

Редакторы его творчества и музыкальные педагоги традиционно предлагали играть симфонию до мажор в темпе Allegro. В редакции Ферруччо Бузони (1891/1914) произведение помечено для исполнения в Allegro deciso с пояснением Schnell und fliessend (с нем. — «Скоро и текуче»)[8]. В редакции Карла Черни фигурирует обозначение Allegro moderato.

С исполнением симфонии в скором темпе не соглашался А. Б. Гольденвейзер. Он помечает темп симфонии как Andante con moto (с итал. — «Довольно подвижно»), дополнительно указывая, что «её следует исполнять неторопливо, придавая гаммообразной теме (как в основном, так и в обращенном виде) напевный, выразительный характер»[9]. Гленн Гульд в своей широко известной интерпретации сборника инвенций и симфоний, напротив, играл до-мажорную симфонию в более быстром темпе, нежели принятом традиционно[10].

В музыкальной педагогике рассматривается как менее сложная из трёхголосных инвенций, подходящая для исполнения начинающими пианистами[11].

Примечания

  1. Bach [Palmer], 2004, p. 66.
  2. 1 2 Копчевский, 1991, с. 2.
  3. Tomita, 1999, со слов «A wide variety of contrapuntal techniques…».
  4. Бах [Бузони], 1991, c. 43, см. прим. Nota Bene.
  5. 1 2 3 4 5 Johnson, 1986, p. 2—3.
  6. 1 2 Johnson, 1986, p. 1.
  7. 1 2 3 Johnson, 1986, p. 3—4.
  8. Бах [Бузони], 1991, с. 42.
  9. Бах [Гольденвейзер], 1950, с. 45.
  10. Монастыршина, 2017, с. 106.
  11. Magrath, 1995, p. 16.

Литература

Издания первоисточника
  • Инвенции: для фортепиано / И. С. Бах, под ред. Ф. Бузони, пер. и комм. Н. П. Копчевского. — М.: Музыка, 1991. — С. 42—43.
  • Двухголосные инвенции и симфонии (трехголосые инвенции): для фортепиано / И. С. Бах, под ред. А. Б. Гольденвейзера. — М.: Государственное музыкальное издательство, 1950. — 87 с.
  • Inventions and Sinfonias: (two- and Three-part Inventions) (англ.) / ed. Willard A. Palmer, perf. Valery Lloyd-Watts. — Alfred Music Publishing, 2004. — P. 66—68. — 112 p. — (Alfred masterwork library). — ISBN 9780739036860.
Исследования и прочая литература
  • Копчевский Н.А. Инвенции И. С. Баха [Вступительная статья] // Инвенции : для фортепиано / И. С. Бах, под ред. Ф. Бузони. — М.: Музыка, 1991. — С. 2—5.
  • Монастыршина Ю.А. Цикл баховских инвенций и симфоний: прочтение Г. Гульда в срезе современной культуры // Вестник культуры и искусств. — 2017. — № 1 (49). — С. 102–109.
  • Harrison D. Cadence (англ.) // The Oxford handbook of critical concepts in music theory / ed. by Alexander Rehding and Steven Rings. — Oxford University Press, 2019. — P. 535—576. — ISBN 9780190454753.
  • Harrison D. Harmonic Function in Chromatic Music: A Renewed Dualist Theory and an Account of Its Precedents (англ.). — University of Chicago Press, 1994. — P. 39—42. — 337 p. — ISBN 9780226318080.
  • Johnson, Theodore O. Sinfonia Number One (C Major) // An Analytical Survey of the Fifteen Sinfonias (Three-Part Inventions By J.S. Bach) (англ.). — Bloomsbury Academic, 1986. — P. 1—8. — 174 p. — ISBN 9780819153784.
  • Magrath J. Pianists Guide to Standard Teaching and Performance Literature (англ.). — Alfred Music, 1995. — 584 p. — ISBN 9781457438974.

Ссылки