Mortal Kombat: Live Tour

«Mortal Kombat: Live Tour» (также «Mortal Kombat — Live On Stage»^{[4][К 1]}) — театрализованное представление, основу которого составили боевые сцены с участием персонажей игровой серии Mortal Kombat, включая звук и лазерные световые эффекты. Считается первым основанным на видеоигре интерактивным шоу^[4]. Согласно сюжету, трое бойцов, намереваясь защитить Землю, спасают друзей и ищут магический амулет, оказавшийся у Шао Кана, злого властелина Внешнего Мира.

Режиссёром и сценаристом шоу выступил Джефф Ли. Продюсерами стали Дэвид Фишоф, Ларри Касанофф и Дэнни Саймон. В качестве хореографа был приглашён Пэт Джонсон. Премьерный показ спектакля состоялся 14 сентября 1995 года в нью-йоркском мюзик-холле «Радио-сити». Уже в следующем году география гастролей охватывала двести городов, включая прежде всего крупные агломерации США. Организаторы планировали завершить североамериканскую часть мирового тура в конце марта, после чего актёры должны были отправиться в Южную Америку, Европу и Австралию. В целом же тур завершился в сентябре 1996 года. Актёры демонстрировали на сцене технику боевых искусств и воспроизводили движения из видеоигр в сочетании с танцами и музыкой, причём заранее записанная фонограмма передавала оригинальные звуковые эффекты серии Mortal Kombat.

Отзывы относительно проекта были в основном нелестными. Жёсткой критике подвергалась хореография, а также костюмы. Проект часто упоминают среди не самых удачных адаптаций медиафраншизы.

Три земных воина отправляются во Внешний Мир, чтобы спасти своего товарища и найти амулет, который поможет им победить императора Шао Кана^[1].

Предпосылкой к созданию спектакля послужил разговор между продюсером Дэвидом Фишофом и его 12-летним сыном, предметом которого был феномен популярности Mortal Kombat. Сын Фишофа тогда сказал ему следующее: «Пап, если тебе удастся оживить всех этих персонажей, дети с ума посходят». Ларри Касанофф, занимавшийся ранее продюсированием художественного фильма, предложил Фишофу идею шоу, посвящённого тематике Mortal Kombat. Фишоф набросал план работ после знакомства с сюжетом и персонажами. Первым делом нанял известного голливудского мастера боевых искусств Пэта Джонсона, который в качестве каскадёра и постановщика трюков принимал участие в съёмках фильмов «Парень-каратист» и «Черепашки-ниндзя»^[8]. Джонсон в шоу отвечал за хореографию. Также к команде присоединился президент The Licensing Group Дэнни Саймон, и наряду с Касаноффом стал вторым исполнительным продюсером. Режиссёром выступил Джефф Ли, который ранее занимался проектированием национальных туров для таких мюзиклов, как «Кошки» и «Иосиф и его удивительный плащ снов»^[4]. Планировалось также использовать полноценную систему объёмного звука для музыкального сопровождения^[8].

Организаторы тура тесно сотрудничали с Эдом Буном и Джоном Тобиасом, основателями популярной игровой серии, дабы выстроить историю в соответствии с сюжетной линией в играх^[4]. В интервью Los Angeles Times Касанофф признался, что «на раннем этапе определённо была некоторая обеспокоенность относительно насилия в игре». Однако подчеркнул, что в шоу как и в фильме драки используются скорее для усиления драматического эффекта, а не для того, чтобы повысить уровень адреналина у детей^[9]. Тур проходил в поддержку Национального общества по борьбе с рассеянным склерозом^[4].

Среди непрофессиональных актёров, задействованных в шоу, были и такие, которые обладали впечатляющими навыками боевых искусств. Поклонникам серии наиболее знакома Керри Хоскинс, которая в качестве оцифрованной модели Сони уже появлялась в игре Mortal Kombat 3^[10]. Хаким Олстон, изображавший в шоу Джакса, ранее сыграл побеждённого Лю Каном воина в оригинальном фильме «Смертельная битва»^[11]. Координатором боевых сцен был Кэри-Хироюки Тагава, также появлялся в фильме как Шан Цзун^[12].

Спустя три года после зарождения у создателей идеи состоялась презентация «Mortal Kombat: Live Tour»^[8]. Премьера шоу прошла в мюзик-холле «Радио-сити» в Нью-Йорке 14 сентября 1995 года^[1]. Примерно через месяц после выхода фильма на большой экран^[8]. Бюджет шоу составил порядка 4 миллионов долларов^{[13][К 3]}. Стоимость билетов достигала 25 долларов^[3]. Продюсеры изначально позиционировали свой проект как «семейное шоу»^[4], поэтому аудитория в основном состояла из детей и их родителей^[3]. Основным посылом прошедшего спектакля было желание показать зрителям неослабевающую надежду и торжество добра над злом, в то время как простые «смертные» преодолевают невзгоды и оказывают сопротивление неприятелю, пытаясь спасти этот мир^[4]. Программа остросюжетного шоу сочетала элементы хореографии и восточных единоборств, художественную гимнастику и соответствующую музыку, а также лазерные световые эффекты^[8]. В опубликованной в The New York Times статье автор идентифицировал жанр как фэнтезийный экшен^[1].

Спектакль состоял из двух актов^[15], а его общая продолжительность составила 90 минут^[3]. В одном из фрагментов представления актёры демонстрировали навыки рукопашного боя в течение 25-и минут^[8]. Главной отличительной особенностью программы было отсутствие присущего играм данной серии графического насилия, в частности добиваний. Синхронизация заранее записанных диалогов была выполнена посредством технологии липсинк^[1]. Зрители во время представления выкрикивали «Run!» (с англ. — «Беги!») или «Kick him!» (с англ. — «Пни его!»). В довершении всего, актёры предлагали зрителям купить амулеты Mortal Kombat в концепции спасения Земли, однако мерчандайзинговая команда тура не успела их изготовить^{[1][К 4]}. Ассортимент предлагаемой в рамках шоу продукции был представлен разными сувенирами, связанными с проводившимся туром: коллекционными путевыми дневниками, фишками, одеждой и головными уборами^[12][16].

С двух сторон сцены установлены были большие экраны^[3], чтобы сидевшие на последних рядах зрители тоже могли следить за происходящим^[12]. Узнать «секретные коды» из выпущенной к тому времени игры Mortal Kombat 3 зрителям позволяла лазерная подсветка^[4]. Управление лазерными установками, произведёнными в Сиэтле «Laser Fantasy International», осуществляли Дэйв Хаскелл и Майк Клингман^[2]. Для световых эффектов наряду со специальной оптоволоконной системой использовались мощности оборудования «Spectra Physics», в частности, 40-ваттный лазерный излучатель. Частично работа была выполнена «David Fishof Presents»^[17].

Вслед за премьерой в Нью-Йорке спектакля прошёл полномасштабный тур по городам США, который должен был завершится в конце марта 1996 года^[8]. Коллектив фактически разделился на две группы, в которых состояли разные актёры^[18]. Одни из них сфокусировались на Восточном побережье США, тогда как другие актёры выступали перед зрителями Западного побережья^[14]. Организаторы планировали продолжить гастроли за рубежом и выступить в Южной Америке, Европе и Австралии^[8]. Всего тур охватил порядка двухсот городов^[1], а закончился он в сентябре 1996 года^[19].

Критики сдержанно встретили проект, получивший с течением времени весьма нелестные отзывы. Рецензенту из The New York Times Нилу Страуссу постановка отчасти напомнила пекинскую оперу с её сочетанием акробатики, боевых искусств и танца. Причём смотрелась порой «вяло и невоодушевляюще»^[1]. В свою очередь Боб Страусс, обозреватель Entertainment Weekly, после просмотра выразил мнение, что драки в шоу поставлены неумело, а сюжетные перипетии спектакля для него вообще остались непонятными^[3].

В 2011 году 1UP.com включил шоу в статью «The Top Ten Times Mortal Kombat Went Wrong»^[20], а GamesRadar+, поставил его на первое место в списке большинства абсурдных ответвлений серии Mortal Kombat^[21]. Годом ранее Нили Джонсон, независимый автор Cheat Code Central, назвал шоу бесспорным провалом франшизы. С его точки зрения, это дурацкое представление, в котором актёры в спандексе и ужасных париках исполняли неуклюжие хореографические номера^[22]. В 2021 году помощник редактора Game Informer Маркус Стюарт также указал на довольно нелепые костюмы у актёров, причём даже по меркам того времени, когда шоу только вышло^[23]. Гэвин Джаспер, автор статей из Den of Geek, двумя годами позже среди не самых удачных адаптаций Mortal Kombat упомянул данное шоу с последующим туром, где появлялись «комбат-коды» (англ. Kombat Kodes)^{[24][К 5]}.

В 2010 году Керри Хоскинс, исполнительница роли Сони, рассказала в интервью, как просмотр шоу способствовал увлечению восточными единоборствами среди подрастающего поколения. Сама Хоскинс вместе с другими актёрами посещала учебные заведения, где выступала перед детьми с мотивационной речью, «призывая не бросать школу, усердно учиться и следовать своей мечте»^[25].

• Mortal Kombat Live Tour Collectible Tourbook. — USA, 1995. — 22 p.

• Официальный сайт (англ.) в Архиве Интернета