Новая тенденция

Новая тенденция

Новая тенденция (итал. Nuova Tendenza, фр. Nouvelle tendance) — ключевое событие, продемонстрировавшее международное сотрудничество в области постмодернистского концептуального дизайна, включающего формы кинетического, конкретного, программного и нон-конформистского визуального искусства.

История

В 1961 году на Загребской биеннале (Хорватия), также известной как «Nove Tendencije» итальянский дизайнер Энцо Мари стал координатором одноимённой группы и последующих мероприятий, проходивших в Загребе с 1961 по 1973 год. Мероприятие включало выставки, симпозиумы и публикации, посвященные новейшим художественным тенденциям. Эти мероприятия объединяли энтузиастов так называемого «Art Informel» (Неформального искусства), работавших в таких разных местах, как Ульм, Падуя, Париж и Вена, с разным опытом, но привыкшими работать независимо, вне устоявшихся художественных тенденций или шаблонов. «Многие из них даже не принадлежали к миру искусства, и их объединяло скорее общее понимание дизайна, архитектуры, социологии и психологии. Кроме того, их объединяло желание работать вместе»[1].

Система «Новых тенденций» была новаторской во всех отношениях и основана на следующих принципах:

  • никакого культа личности (иногда даже анонимности)
  • никакого протагонизма
  • никакой коммерциализации
  • никаких частных галерей (но только начало множества работ с социальной целью)
  • никакой интерпретации
  • никакой метафоры
  • никакой мистификации
  • никакой стратегии[2].

Первая выставка состоялась в 1961 году в Галерее современного искусства в Загребе и во многом отражала идеи бывшего директора галереи «Bozo» Матко Мештровича. Другими основателями «Новой тенденции» были бразильский художник Алмир Мавинье и Божо Бек, хорватский директор Музея современного искусства в Загребе. Значительное место было отведено кинетическому искусству и конструктивизму, стремящимся размыть границы между искусством и повседневной жизнью, принижая роль художника и вместо этого подчёркивая роль зрителя, которого призывали непосредственно участвовать в создании произведения искусства[3].

На последующих выставках, посвященных «Новым тенденциям», «Bit International — Компьютеры и визуальные исследования, [Новые] тенденции, Загреб 1961—1973», куратором которых был Дарко Фриц, были выделены три этапа движения:

  • 1961—1965, формирование и распад международного движения
  • 1968—1973, создание секции «Компьютеры и визуальные исследования»
  • 1973, создание секции «Концептуальное искусство»

Многие художники впоследствии встретились в 1962 году в студии GRAV в Париже, а в 1963 году состоялась вторая выставка: «Nuova Tendenza 2». Мероприятие было дополнительно обогащено работами французской группы и их манифестами. Группа постоянно стремилась определить цели и направление своего художественного пути, заявляя о преодолении индивидуальности и применении научных методов исследования. В то же время в Италии художник Бруно Мунари совместно с Умберто Эко организовал выставку «Arte Programmata», где семиолог говорил об «открытом произведении». Между второй и третьей выставками движение укрепило свои позиции на мировой художественной сцене благодаря выставке «The Eye Responsive» в Нью-Йорке, которая закрепила его статус, но также ознаменовала начало конца «Новых тенденций» из-за растущей академизации движения. Одной из лучших выставок, посвященных этому движению, стала выставка в Музее декоративного искусства в Париже в 1964 году. Другой важной выставкой, посвященной движению, стала выставка в Карлсруэ «BIT International [Новые] тенденции: компьютеры и исследования, Загреб 1961—1973».

В 1965 году состоялось третье мероприятие, где художественная направленность определялась чисто научным подходом, а художественная чувствительность была упразднена в пользу исследования. Название мероприятия было изменено на единственное число, стремясь создать мост между гуманитарными науками и технологией. Четвёртое мероприятие, открывшееся в августе 1968 года и продолжавшееся до августа 1969 года, имело в качестве основной темы проблемы современных технологий. Заключительная серия выставок состоялась в 1973 году с введением раздела, посвященного концептуальному искусству.

В 1978 году был организован международный симпозиум и ретроспективная выставка «Новая художественная практика 1966—1978»[4].

Основные участники

  • Джулио Карло Арган
  • Умбро Аполлонио
  • Ласло Бек
  • Пальма Букарелли
  • Умберто Эко
  • Удо Культерман
  • Энцо Мари
  • Манфредо Массирони
  • Абрахам А. Молес
  • Фридер Наке

Примечания

  1. Nuovа Tendenzа. EDITORE LOMBROSO, VENEZIA, 1963 [1]
  2. Popper, Frank. Origins and development of kinetic art. — New York Graphic Society, 1968. — Р. 168
  3. Dempsey, Amy. Styles, Schools and Movements: The Essential Encyclopaedic Guide to Modern Art. Thames & Hudson, 2010. Р. 300. ISBN 9780500288443
  4. Margit Rosen. A Little-Known Story about a Movement, a Magazine, and the Computer’s Arrival in Art: New Tendencies and Bit International, 1961—1973, ZKM | Karlsruhe, The MIT Press, Cambridge, MA, 2011, 576 pages, numerous illustrations, English, ISBN 978-0-262-51581-8