Русское кружево

Ру́сское кру́жево — обобщённое название коклюшечного кружева, производимого в России.

История

Первое упоминание о кружевах в России содержится в Ипатиевской летописи: летописец сообщает о событии, произошедшим в 1252 году, когда венгерский король встретился с князем Даниилом Галицким; летописец подробно описывает одежду князя, где упоминает, что он был одет в кожух, который был обшит золотыми плоскими кружевами.

В Древней Руси уже в XII веке славился «золотным шитьём» город Торжок, тогда находившийся в составе Тверского княжества.

В XVII—XVIII веках широкое распространение в России получило сложное изысканное кружевное шитьё. Узоры из серебра и золота на придворных парадных костюмах русской знати изумили британского посла Чарльза Хэнбери-Уильямса (1708—1759), посетившего Россию в 1755 году. Он оставил восхищённый отзыв об ослепительной роскоши и изобилия золотого и серебряного кружева в книге «О путешествии в Россию»[1].

Особенности

Лента делается на коклюшках одновременно с остальным кружевом, загибается сама на себя и соединяется с помощью вязального крючка. Техника такого плетения создана в России и подобные кружева, сделанные в других странах, также называются «русским кружевом»[2].

Узоры классического русского кружева абстрактной формы. Узкие ленты или тропы следуют по лабиринтному пути через глубокие гребешки, чтобы снова сливаться и переходить в следующий.

Виды

В России кружево создавалось на коклюшках тремя различными по технологии способами: численным, парным и сцепным[3]. Для изготовления кружева необходимо оборудование: коклюшки, на которые наматывается нитка, валик или «подушка» и подставка. Для плетения сцепного кружева помимо традиционных булавок требуется также крючок. Чаще всего кружево плетётся по заранее созданному рисунку — сколку.

Принадлежности, инструменты и материалы

Поду́шка — другие названия: «ва́лик», «куфты́рь», «бараба́н», «пу́га», «бу́бен», «куту́з», «куту́зик». Мешок из ткани в форме цилиндра, который ранее туго набивали соломой, сеном или древесными опилками. Современные мастерицы могут использовать в качестве набивки поролон, пенополиуретан, пенопласт.

Поверхность «подушки» должна быть максимально ровная, так как на ней крепится «ско́лок» — рисунок будущего изделия. Сверху надевают чистую наволочку, чтобы не загрязнялись кружева. Менять её нужно достаточно часто. Некоторые мастерицы сверху «подушку» накрывают салфеткой, так называемой «покрыва́шкой», чтобы на изделие не ложилась пыль.

Подста́вка — приспособление, на которое укладывают «подушку». Часто её называют «ко́злами» или «пя́лами». Конструкция подставки может быть самой разной.

Коклю́шки (иногда в разговорной речи ко́клюшки) — инструмент плетения; небольшие цилиндрические деревянные палочки, на которые наматываются нитки. Вероятно, название получили потому, что во время работы издают звуки «кок-кок». У коклюшки в верхней части есть утолщение обычно в виде полусферической шляпки — «голо́вка», под «головкой» проточна́я утончённая часть, куда наматываются нитки — «ше́йка» и непрото́ченный более толстый «коне́ц» — его держат в руках.

Коклюшки изготавливают из таких материалов как моржовая и слоновая кость, древесина или пластмасса. Древесина яблони и клёна даёт гладкие и прочные коклюшки, на которых не образуются заусенцы. Коклюшки, изготовленные из сирени — самые звонкие. В разных местностях коклюшки называют по-разному: «букля́шки», «па́лочки», «клю́шки». Иногда их украшают художественной росписью.

Була́вки — вспомогательные приспособления. В кружевоплетении используют булавки только с гладким шаровидным утолщением на верхнем конце. Ранее в качестве булавок использовали колючки боярышника, дикой груши. Со временем колючки были заменены металлическими булавками, из которых лучшими признавались сделанные из меди или латуни, так как они не ржавеют. В советское время промышленность не выпускала таких изделий, и имевшиеся в продаже булавки с петелькой на конце обмакивали в расплав олова, формируя головку.

Игла́ для нако́ла, «нако́люшка» — миниатюрное шильце для перекалывания ско́лков на плотную бумагу. Это приспособление мастерицы делали сами, вбивая швейную иглу ушком в торец деревянной палочки.

Ско́лок — технический рисунок, по которому плетут кружева. Раньше ско́лки рисовали от руки, из-за чего каждое кружево имело собственный неповторимый узор. С развитием промысла появились художницы-мастерицы, которые специализируются только на создании ско́лков, которые затем выдают кружевницам. В настоящее время ско́лки защищаются авторским правом и в паспорте готового изделия обычно указывают два имени: автора ско́лка и кружевницы, которая использовала его в работе.

Вяза́льный крючо́к — инструмент, необходимый для плетения сцепного кружева. В технологии соединения отдельных частей или элементов узора крючком выполняют операцию «сце́пка». Вязальный крючок также нужен для выполнения «паучка́ навивно́го». Наиболее часто в сцепном кружеве применяют крючки от № 0,6 до № 1,0[уточнить].

Ни́тки — материал из которого плетут кружева. Используются льняные, хлопчатобумажные, шерстяные, шёлковые, а также нитки из синтетических волокон. Толщина ниток, обозначаемая на фабричной упаковке номером, влияет на толщину кружева. В первой четверти XXI столетия бо́льшую часть изделий плетут, используя нитки из полиэстера, которые прочны, хорошо держат форму, дают небольшую усадку и не деформируются во время стирки. Для штучных изделий по индивидуальному заказу кружева, как и ранее, плетут из натуральных материалов.

Центры

В России существует несколько действующих кружевных центров, из них самые известные Вологодский (вологодское кружево), Елецкий (елецкое кружево), Вятский (Кировский), Михайловский, Белевский. Производство кружева сохранено и в бывших промысловых центрах Балахне и Кириши[4]. Кружева каждой местности отличаются друг от друга стилистикой рисунка, техникой плетения и сочетанием элементов кружева.

Вологодское кружево

Появилось в Вологодской области, бывшей Вологодской губернии; промыслом там занимались кружевницы Кадниковского, Вологодского, Грязовецкого, Тотемского уездов[5].

Все основные изображения в сцепном вологодском кружеве выполняются плотной, непрерывной, одинаковой по ширине, плавно извивающейся полотняной тесьмой, («вилюшкой» называют бесконечно тянущуюся гибкую узкую ленту-полотнянку); они чётко вырисовываются на фоне узорных решёток, украшенных насновками в виде звёздочек и розеток.

Типичный материал для вологодских кружев — лён, отбелённый или суровый.

В XVII веке кружевницы осваивали методику плетения металлического кружева с использованием серебряных и золотых нитей, изготовленных из волочёной проволоки или из шёлковой нити-сердечника, обвитой металлической нитью.

Елецкое кружево

Кружевной промысел в Ельце возник в середине XIX века. Вначале здесь начали изготавливать гарус (шнур для отделки солдатских мундиров), который выплетали из шерстяной нити на больших коклюшках. С изменением армейской формы спрос на гарус упал и женщины перешли на плетение кружева. В Ельце преобладало парное кружево, самое простое.

Кружево отличается мягким контрастом мелкого узора (растительного и геометрического) и тонкого ажурного фона. Сначала рисунки для узоров доставлялись из-за границы, но со временем здесь появились свои художники.

Мценское кружево

Во Мценске Орловской области плетение кружев существует с XVIII века. Мценское кружево начали плести в имении помещицы Протасовой, когда она пригласила из Бельгии двух мастериц для обучения русских девочек плетению кружев. Постепенно ученицы выработали свой стиль и стали создавать уникальные узоры. Мценскую кружевные изделия поставляли даже в царскую семью Романовых, а также за границу.

Школа кружевниц работает во Мценске и в настоящее время. Срок обучения в школе — 3 года.

Киришское (захожское) кружево

Захожское кружево типично для Киришского района Ленинградской области. Оно зародилось в начале XIX века в группе деревень, которую местное население называло Захожи, в Городищенской волости Новоладожского уезда Санкт-Петербургской губернии. С 1870 года кружево стало предметом сбыта, а кружевоплетение — промыслом. Захожское кружево продавали в Санкт-Петербурге, Новой Ладоге и Тихвине. В XX веке работы киришских кружевниц были представлены на всесоюзных выставках. В настоящее время в Киришском районе Ленинградской области продолжают обучать коклюшечному кружевоплетению.

Захожское кружево отличается плотностью плетения и своеобразием узоров. В 2016 году художественно-экспертным советом по народным ремеслам киришскому кружеву было присвоено звание «народный художественный промысел». В 2018 году киришское кружево стало самым узнаваемым брендом Ленинградской области. Работы кружевниц экспонируются в Государственном Русском музее и Киришском историко-краеведческом музее.

Калязинское кружево

В Тверской губернии кружево производили в двух городах — Калязине и Торжке. В начале XIX века Калязин называли городом крахмала и кружев. Здесь работали десятки крахмальных заводов и сотни кружевниц.

Считается[кем?], что уже в конце XVIII века в Калязине стали плести кружево на продажу. Сначала производимые здесь кружева шли на украшения модных головных уборов. Калязинский тип сцепного кружева выработался к середине XIX века, выплетаемый для простыней и декоративных полотенец, с очень густым рисунком или свободно стоящими фигурами на массивном[каком?] фоне. Само полотенце[что?] обычно было из цветной шелковой ткани. Подобные нарядные полотенца представляли большую художественную ценность. Узор почти всегда повторяется: цветок-семилистник и птицы по его сторонам. Существовали также другие сцепные узоры.

Местные кружевницы изобрели множество своих собственных узоров, но среди них сохранилось лишь несколько, включая старорусский калязинский узор — сетчатый геометрический орнамент, представляющий собой косую клетку из цепочек скани с разными заполнениями.

В Калязине выплетали и тюлевое кружево с цветочными рисунками.

Торжокское кружево

В Торжке кружевоплетение также появилось довольно рано, — c XVIII века.

В первой половине XIX века в Торжке появился тип многопарного кружева. Сохранились большие подзоры, концы полотенец, отдельные прошвы и края этого рода. Орнамент разнообразный: изобразительный и геометрический.

Кружево Рязанской губернии

В Рязанской губернии различают рязанское, скопинское и михайловское кружево.

Рязанское кружево

В изделиях кружевниц Рязани были распространены волнистые растительные мотивы. В начале XIX века они исполнялись цветными шелками с введением металлической нити. Помимо традиционных геометрических и растительных, в рязанском кружеве есть группа рисунков, близких к западноевропейским. Рязань — одно из главных мест производства лёгкого кружева в России.

Михайловское кружево

В Михайлове в разное время использовались разные типы кружевного плетения: тонкое многопарное кружево «рязанского манера» и «травчатое», а также сцепное. Сцепная техника называлась «выкладывать вавилоны». Такими «вавилонами» обрисовывались деревья, кусты, птицы, звери, фантастические животные и другие постоянные мотивы.

Скопинское кружево

Третьим центром местного изготовления кружева в Рязанской губернии был город Скопин, где делали кружево из небелёного льна, шёлка-сырца без отбелки и из тонкой черной шерстяной пряжи.

В настоящее время здесь по-прежнему плетутся мерные тонкие сорта.

Ярославское кружево

В Ярославской губернии славился рукоделиями Ростов Великий и Тутаев[6]. Сначала кружевоплетением занимались послушницы в близлежащих монастырях и крепостные мастерицы. Кружевной промысел в Ростове не сложился; это было занятием отдельных кружевниц. В 1880 году в городе жило 14 кружевниц, позднее их число уменьшилось вдвое[7]. Ростовское кружево исключительно льняное, из тонкой пряжи, как многопарное, так и сцепное.

На протяжении всего XIX столетия в Ростове в многопарном кружеве придерживаются сканых узоров с разнообразными фонами. В сцепном плетении ростовские мастерицы придумали свой собственный фон, который так и называется «ростовский крест». Его связки из парных плетешков с петельками образуют крестовидные фигурки, но часто в узких промежутках пользуются всего парой таких связок. Этот новый фон очень красив, и во второй половине XIX века его стали охотно употреблять во многих местах России.

Исключительно на заказ плели кружево ещё в одном городе бывшей Ярославской губернии — Романово-Борисоглебске (современный город Тутаев). Оно предназначалось для отделки постельных принадлежностей и исполнялось кусками по длине простыни, ширине полотенца и других предметов.

Костромское кружево

В конце XVIII века в городе Галиче Костромской губернии уже сложился определенный тип с оригинальными, только здесь известными узорами и особой манерой исполнения. Материалами служили тонко спрядёный и слабобелёный лён, металлическая нить, шелка нескольких цветов, преимущественно кораллово красного, травянисто-зеленого и ярко-голубого. Галичское кружево предназначалось в основном для парадных декоративных полотенец из тонких фабричных тканей. Орнамент галичского кружева имеет мало геометрических узоров и включает изображения большого количества цветов, птиц, деревьев, двуглавых орлов.

Кружевоплетение Солигалича также никогда не было промыслом и здесь вместо цветочных узоров преобладают геометрические фигуры. Белое льняное солигаличское кружево довольно однообразно по исполняемым рисункам.

Вятское кружево

Первый кружевной промысел в Вятской губернии возник во второй половине XIX века в Кукарской слободе. Жители Кукарки также занимались плетением кружева, причём изначально туда попало кружево из Великого Устюга (вологодское), и местные мастерицы сперва воспроизвели его, а затем стали изобретать свои рисунки.

К концу XIX века кукарское кружевоплетение по объёму выпускаемой продукции обогнало даже вологодское. Кружевницы выплетали воротнички, галстуки, рукавчики, косынки, головные сетки, пелеринки, салфеточки, оплеты носовых платков, прошивки для постельного белья и другое. Плели из льняной и чёрной шелковой нити; последняя служила главным образом для головных косынок.

Кукарское кружево отличается обилием новых рисунков и новыми техническими приемами; в нём часто применяется пересечение полосы полотнянки. Она составляет настоящие цепи из петель такой завернутой полосы. Этим приёмом заполняется фон, создаются венчики цветов или завершаются зубцы.

В 1893 году в Кукарке открылась школа кружевниц. Из этой школы вышло много мастериц, ставших затем педагогами в других местностях.

Уже в начале XX века кукарское кружево вывозилось в Англию, Голландию, Швейцарию, США.

Тульское кружево

В Тульской губернии существовало два центра кружевоплетения — белевское и одоевское.

В городе Белеве для себя плели мерное («верховое») кружево специально для столового и постельного белья. Лишь со временем стали делать мелкие целые вещи: воротнички, оплеты носовых платков, иногда и предметы одежды.

В Одоевском уезде Тульской губернии кружево производили в имении Соковнина. Во второй половине XIX века в уезде сложился промысел. В самом городе Одоеве преобладало сцепное плетение. Городские плетеи брали за образец белевские узоры.

Нижегородское кружево

В городе Балахна (Нижегородская губерния) и его окрестностях народный промысел кружевоплетения на коклюшках возник предположительно в XVIII веке[8]. Технология изготовления балахнинского кружева наиболее трудоёмкая из существующих в России[9]; для создания изделия плетеи используют 300 и более пар коклюшек, и поэтому балахнинское кружево чрезвычайно трудоёмко и плетение изделия занимает длительное время.

В первой половине XIX века здесь уже сложился свой тип сцепного кружева. Мотивы узоров типичны: павы, орлы, цветущие деревья, но особенность в том, что их очертания чётки и изысканны. Отличалось балахнинское кружево и разнообразием в формах деревьев и цветов. У орлов ясно обозначены перья, выражен взмах крыла. В Балахне делали и геометрические узоры в виде цепей, ромбов, кругов или овалов, образованных сканью, с розетками и решетками внутри них. Подобные узоры свойственны и елецкому кружеву, но манера исполнения отличается[чем?].

Мастерицы Балахны выплетали шарфы, косынки, наколки на голову, оплеты носовых платков, воротники, части женских платьев, хотя основную долю составляло мерное кружево разных рисунков.

К концу XIX века промысел распространился по всему Балахнинскому уезду, но в следующем столетии почти угас в связи с появлением на рынке массового недорогого кружева машинного изготовления. К 20-м годам XXI столетия в Балахне плетут лишь отдельные любительницы этого искусства.

Галерея

Примечания

  1. Русское кружево. История кружевных изделий (6 июня 2018). Дата обращения: 9 сентября 2022. Архивировано 9 сентября 2022 года.
  2. Elizabeth Mincoff. Pillow Lace. — Ruth Bean, 1981. — ISBN 0-903585-10-3.
  3. Виды русского кружева - История русских народных художественных промыслов. rusprom.biz. Дата обращения: 8 сентября 2022. Архивировано 8 сентября 2022 года.
  4. Русские кружева. Народная культура - hnh.ru. Дата обращения: 8 сентября 2022. Архивировано 8 сентября 2022 года.
  5. Шапиро Б. История кружева как культурный текст. — М.:: Новое литературное обозрение, 2018. — С. 272. — 81 с. — ISBN 978-5-4448-0916-7.
  6. Елена Русакова. Ярославское кружево. Блог Елены Русаковой (25 июля 2011). Дата обращения: 9 сентября 2022. Архивировано 9 сентября 2022 года.
  7. Кружево.Ru - История и направления - Ярославская губерния. www.kruzhevo.ru. Дата обращения: 9 сентября 2022. Архивировано 9 сентября 2022 года.
  8. Ведерникова Л. В. Балахнинское кружево. — Нижний Новгород: Литера, 2010. — 144 с., 20 л. ил. — (Библиотека имени Ивана Петровича Склярова «Народные художественные промыслы Нижегородской области») — ISBN 978-5-9009-1561-6.
  9. Даша Масленникова. Русские промыслы: Балахнинское кружево. Рассказываем, какие чудесные техники еще сохранились в России // VOGUE. — 2020. — 2 ноября.

Литература

  • Давыдова С. А. Кружевной промысел в губерниях Орловской, Вятской, Казанской и Вологодской. — СПб.: Типография В. Киршбаума, 1886. — 172 с.
  • [Давыдова С. А.] Русское кружево и русские кружевницы: исследование историческое, техническое и стататистическое Софии Давыдовой. — Спб.: Типография А. С. Суворина, 1892. — 163 с.
  • Давыдова С. А. Очерк кружевной промышленности в России // Кустарная промышленность России: очерки С. А. Давыдовой, Е. Н. Половцевой, К. И. Беренс и Е. О. Свидерской / ГУЗ и 3. Отд. сел. экономии и с.-х. статистики. Женские промыслы. — Санкт-Петербург: Типо-литография «Якорь», 1913. — IV, 440 с., ил. — C. 3—182.
  • Ефимова Л. В., Белогорская Р. М. Русская вышивка и кружево. Собрание Государственного исторического музея. — М.: Изобразительное искусство, 1982. — 282 с., ил. — (Собрание Государственного Исторического музея).
  • Пересторонина В. Д. Вятские кружева / Художник В. В. Кременецкий. — Горький: Волго-Вятское книжное издательство, 1982. — 128 с., ил. — 10 000 экз.
  • Попова О. С., Каплан Н. И. Русские художественные промыслы. — М.: Знание, 1984. — 144 с.
  • Рондели Л. Д. Народное декаративно-прикладное искусство. — М.: Просвещение, 1984. — 144 с.
  • Фалеева В. А. Вышивка и кружево // Русское народное искусство Севера: Сборник статей / Науч. ред. И. Я. Богуславской, В. А. Суслова. — Ленинград: Советский художник, 1968. — С. 67—78.
  • Фалеева В. А. Кружево // Русское декоративное искусство. Том 2: XVIII век / Под ред. А. И. Леонова. — М.: Издательство Академии художеств СССР, 1963. — С. 630—640.
  • Фалеева В. А. Русское плетеное кружево. — Ленинград: Художник РСФСР, 1983. — 325 с.: ил.
  • Фалеева В. А. Художественное развитие вологодского кружева// Русское народное искусство Севера: Сборник статей / Науч. ред. И. Я. Богуславской, В. А. Суслова. — Ленинград: Советский художник, 1968. — С. 122—133.
  • Шапиро Б. История кружева как культурный текст. — М.: Новое литературное обозрение, 2018. — С. 81. — 272 с. — ISBN 978-5-4448-0916-7.
  • Faleyeva V. A. Russian Bobin Lасе / Альбом на англ. яз. — Leningrad: Aurora Art Publishers, 1986. — 26 p.

Ссылки