Молдавский флуер

Молдавский флуер
рум. fluier moldovenesc, рум. fluier fără dop,
рум. fluier mare, рум. fluier lung,
рум. fluier mare fără dop, рум. fluieraș

Исполнитель на длинном флуере (фото Адольфа Шевалье, первая половина XX века)
Диапазон
(и строй)
около 2 октав
варьируется по размерам
Классификация в классификации Хорнбостеля — Закса: 421.111.12 — Прямая флейта без свистка, с открытым концом
Родственные инструменты флуер (семейство), кавал, тилинка, фрилка, флояра

Молдавский флу́ер (рум. fluier moldovenesc, также рум. fluier fără dop, буквально «флуер без заглушки») — традиционный пастушеский духовой инструмент, разновидность полупоперечной открытой флейты. Распространён на севере исторического региона Молдова, а также частично на севере Трансильвании.

Инструмент представляет собой полую трубку с открытыми концами, без свисткового устройства, с полупоперечным (косым) амбушюром. Изготавливается преимущественно из дерева, иногда из металла, и имеет шесть игровых отверстий. Различают малые (25—35 см), средние (35—45 см) и большие (свыше 50 см, обычно 80—90 см) флуеры; наиболее популярны малые и большие модели. В отличие от более распространённых свистковых инструментов, звук извлекается путём направления воздушной струи на край отверстия, что требует от исполнителя значительного мастерства, но позволяет добиваться богатого тембрового спектра и тонкой динамики. Звучание молдавского флуера обычно более мягкое, тёплое и насыщенное обертонами, в отличие от яркого, но менее гибкого звука свистковых флейт. Традиционное исполнение часто сопровождается характерным гортанным фоновым звуком (рум. ison gutural; ison gâjâit; gemut) — архаическим способом звукоизвлечения, создающим глубокий резонирующий эффект.

Флуер играл важную роль в традиционном пастушеском обществе не только как музыкальный инструмент, но и как средство ритуальной и межличностной коммуникации. Его мелодии, охватывавшие весь спектр функций — от магико-обрядовых до развлекательных, — сопровождали охрану стада, обряды инициации и ухаживания, а также танцы, праздники и похороны, отражая все основные сферы жизни сельской общины.

Исследования, транскрипции и звукозаписи

Первые транскрипции традиционных буковинских мелодий на флуере, собранные в зоне распространения молдавского флуера, выполнил фольклорист Александру Воевидка в 1907—1909 годах[1][2][3].

В 1913 году в Марамуреше (северная Трансильвания) венгерский композитор и музыколог Бела Барток описал открытые флуеры с зарезом и шестью игровыми отверстиями. Он различал два типа этих инструментов: тришку (короткий флуер длиной 30—40 см, рум. trişcă) и флуер лунг (в два и более раза длиннее, рум. fluier lung, буквально «длинный флуер»). Среди зафиксированных им мелодий — песня о «потерянных овцах», hore lungă (региональное название дойны), а также танцевальные мелодии. Барток выполнил записи и нотные транскрипции мелодий[4][5][6].

Румынский этномузыколог Константин Брэилою зафиксировал использование флуеров без свисткового устройства в ходе полевых исследований 1930-х годов в Буковине[7][8].

Ведущий румынский органолог традиционных инструментов Тибериу Александру посвятил молдавскому флуеру раздел в классической монографии «Музыкальные инструменты румынского народа» (1956)[9].

Монография молдавского исследователя Василе Ки́селицэ «Инструментальная музыка северной Буковины. Репертуар для флуера» (2002) основана на материалах этнографических экспедиций 1982—1990 годов. В ней подробно рассматриваются органологические, жанровые, мелодические и другие аспекты флуерной традиции румынского населения северной Буковины (ныне Черновицкая область Украины). Издание содержит большое количество нотных транскрипций[10].

В 2010 году музыколог Констанца Кристеску опубликовала каталог традиционных музыкальных записей, сделанных во второй половине XX века в румынской Буковине и включающих образцы исполнения на больших и малых открытых флуерах[11].

Монография «Архаический музыкальный стиль региона Рэдэуць» (2013), подготовленная исследователями Флорином Буческу и Виорелом Бырляну из Ясс, содержит описание и транскрипции архаического слоя музыкальной традиции Буковины. Авторы обозначают этот стиль термином bătrâneasca (с рум. — «старинный»). К изданию прилагается аудиодиск с полевыми записями авторов 1960—1970-х годов, в том числе с мелодиями, исполнявшимися на молдавском флуере[12].

В 2018 году этномузыколог Овидиу Папанэ опубликовал исследование «Полупоперечные флуеры из Молдовы», посвящённое органологическим особенностям тилинки и молдавского флуера[13][14].

Типология и конструкция флуеров

Флуер — автохтонный румынский духовой инструмент, название которого, предположительно, происходит от латинского глагола flare (с лат. — «дуть»)[15]. Семейство флуеров включает 17 разновидностей, различающихся по конструкции: одиночные и сдвоенные, продольные, поперечные и полупоперечные, открытые и со свистковым устройством, с различным числом игровых отверстий или вовсе без них[16][17].

Как и народные песни, традиционные музыкальные инструменты различаются от одного региона страны к другому, их развитие происходило в специфических историко-культурных условиях. Так, флуер со свистковым устройством и шестью игровыми отверстиями больше распространён на юге Румынии — в Олтении, Мунтении, Добрудже и южной Молдове. Его удлинённая разновидность с пятью отверстиями в Олтении называется кавалом (олтенский или румынский кавал). В небольшой части Олтении встречаются также народные поперечные флейты[18].

В Добрудже распространён открытый флуер с шестью игровыми отверстиями на лицевой стороне и дополнительным отверстием на тыльной. Также используется более крупный болгарский кавал — открытая полупоперечная флейта, состоящая из трёх секций и имеющая семь игровых отверстий на передней стороне, одно дополнительное отверстие на тыльной стороне и четыре резонаторных отверстия в нижней части инструмента[18].

В северных регионах Румынии — особенно на севере исторического региона Молдова, в Буковине (включая её украинскую часть[10]) — преобладают открытые флуеры без свисткового устройства. К ним относится тилинка — простейшая полупоперечная флейта без игровых отверстий, длиной около 80 см[19], — а также полупоперечные флуеры с шестью игровыми отверстиями. Тибериу Александру классифицировал такие флуеры как «молдавские»[20].

Флуер без свисткового устройства считается более архаической формой по сравнению с флуером со свистком. Некоторые исследователи рассматривают молдавский флуер как переходную форму между тилинкой и более распространёнными флуерами со свистковым устройством[21]. Александру цитирует народного мастера и исполнителя из Буковины Михая Лэкэтуша: «Настоящий дед — это тилинка, отец — флуер [без свистка], а ребёнок — тришка [здесь — флуер со свистком]» (рум. adevăratu moş e telinca, tata e fluieru (fără dop) şi copilu e trişca)[19].

Молдавский флуер: ареал и локальные названия

Флуер без свисткового устройства и с шестью игровыми отверстиями является характерным для северной части исторической Молдовы. Он распространён в жудецах Сучава, Бакэу, Яссы, среди румынского населения украинской Буковины, а также на прилегающих к румынской Буковине территориях Трансильвании — в районах Нэсэуд, Бистрица, Топлица, куда проник из области Ватра-Дорней[20][10].

Ареал Буковины рассматривается исследователями как зона раннего формирования румынской фольклорной традиции. Специфические географические и исторические условия региона способствовали сохранению архаичных форм народной культуры, что отразилось и в музыкальной традиции. Важную роль в этом сыграло пастушество — одна из основных форм хозяйства валахов в предгорных районах. Поэтому именно в буковинском ареале фиксируются рудименты и даже целые пласты древнейших форм музыкального творчества[22].

На севере и северо-западе румынской Буковины малый флуер называют флуера́ш (рум. fluieraş), а большой инструмент — флуер маре (рум. fluier mare). Слово «флуераш» также употребляется в значении исполнитель на флуере[i][20]. В центральной Молдове малый инструмент может называться тришкой, а большой — кава́лом, по аналогии с олтенским кавалом[23][20]. В области распространения молдавского флуера известен также флуер со свистковым устройством, который в северных районах тоже называют тришкой[20].

Александру отмечал, что существование двух и более названий для одного и того же инструмента, а также одного и того же термина, обозначающего разные инструменты — обычное явление в мире румынских народных инструментов[24]. Василе Киселица, изучая флуеры в северной Буковине (Украина), также указывал на неоднородность народной терминологии. Хотя чаще всего используется общий термин «флуер», существуют и специальные названия, отражающие конструктивные особенности инструмента. Молдавские флуеры увеличенной длины (50—80 см и более) называются длинными флуерами или большими флуерами. Для инструментов длиной 25—35 см без свистка употребляется термин «малый флуер», а для инструментов со свистковым устройством — «флуераш». Термин «кавал» в северобуковинской традиции не встречается. Двухствольный флуер в некоторых местах называется тришкой[ii] и представляет собой два деревянных трубчатых корпуса: один — с шестью игровыми отверстиями, второй — без них[25].

Сходные открытые народные флейты с шестью игровыми отверстиями встречаются в карпатском регионе у гуцулов: фрилка (длиной 30—40 см) и флояра (около 60 см)[26][27]. Эти параллели отражают общую структуру карпатской пастушеской культуры, сформировавшуюся в ходе межэтнических контактов, в том числе в связи с миграцией румынского (валашского[iii]) населения в XIII—XIV веках. В средневековых хрониках отмечается распространение пастушеских поселений, организованных по «валашскому праву» (лат. jus valachicum), среди славянских народов Центральной Европы — в Галиции, Словакии, польском Подгале, Моравской Валахии. Название пастушьей флейты — флуер — получило широкое распространение в различных формах и у других народов Карпат: фурулия (венг. furulya), фуяра (у словаков), фуярка (регион Подгале Польши)[28][29].

Конструкция

Молдавские флуеры представляют собой полупоперечные флейты без свисткового устройства — трубки, открытые с обоих концов. Конец, в который дуют, сужается конически (рум. e rostit; are rost), что облегчает звукоизвлечение. Деревянные флуеры имеют слегка коническую форму, металлические — цилиндрическую[30]. По размеру различают малые (25—35 см), средние (35—45 см)[iv] и большие флуеры (50—80 см и больше)[32]. Известен экземпляр длиной 105 см, принадлежавший высокому чабану[33].

Инструмент имеет шесть игровых отверстий на лицевой стороне, прорезанных по прямой линии. На больших флуерах они сгруппированы по три, на малых — расположены равномерно. Отверстия чаще имеют эллиптическую форму (ориентированы вдоль оси), реже — круглую. Расстояние от нижнего конца трубки до первого отверстия заметно превышает интервалы между остальными, а шестое отверстие располагается примерно посередине трубки[19]. Размеры и пропорции варьируют от экземпляра к экземпляру, что связано с различиями в методах измерения, применяемых народными мастерами[34].

Для изготовления деревянных флуеров используются местные твёрдые породы: для длинных — клён, орешник, реже ясень, а для малых и средних — слива, вишня, бузина. С XX века стали изготавливаться и металлические флуеры — из латуни, меди или алюминия[25]. Деревянные флуеры звучат мягче, теплее и лучше держат строй при температурных перепадах, но более хрупки. Металлические — громче, с более резким тембром[35].

Традиционная технология изготовления

Все типы молдавских флуеров изготавливаются либо самими исполнителями, либо деревенскими ремесленниками. Многие музыканты предпочитают изготавливать инструменты самостоятельно, подбирая их по длине руки и добиваясь желаемого звучания[35]. Конструкция инструмента относительно проста, а методы измерения — эмпирические (используются пальцы, верёвка, щепки и т. п.). Поэтому строй флуеров, как правило, нетемперированный и варьируется от экземпляра к экземпляру. Лишь немногие мастера добиваются стандартизации в соответствии с камертоном[36].

Михай Лэкэту́ш из города Кымпулунг-Молдовенеск (Буковина) подробно описал традиционный процесс изготовления молдавских флуеров. Он начинается с выбора свежей древесины: клёна, вишни, орешника, бука, вяза, рябины, груши, черешни или бузины. Заготовку делают зимой. Свежую ветку плотно обматывают шнуром и сверлят сквозное отверстие. После этого шнур снимают, кору очищают, древесину обрабатывают минеральным маслом, а затем коптят в дымоходе в течение 5—6 дней. При желании перед копчением ветку можно снова обмотать шнуром — тогда дым оставит декоративный узор. После этого дерево может храниться годами, оставаясь пригодным для изготовления инструмента[37].

Перед окончательной обработкой заготовку обрезают и шлифуют. Конец, в который дуют, всегда выбирается с толстой стороны, где годовые кольца дерева налегают друг на друга, как черепица. Это облегчает стекание влаги. Отверстия намечают по прямой линии, пользуясь мерной рейкой (рум. pasnic), а затем сверлят, предварительно проколов дерево острым гвоздём. Отверстия зачищают раскалённым железом. При этом учитывается, что при высыхании древесина усаживается: например, отверстие, просверлённое сверлом 12 мм, может уменьшиться до 11 мм[37].

В северной Буковине иногда применялся своеобразный способ «закаливания»: для повышения плотности стенок больших флуеров, изготовленных из мягких пород древесины, их несколько раз варили в сладком овечьем сыре — вурде (рум. urdă, сыр, сходный с итальянской рикоттой)[38].

Акустика и строй

Молдавский флуер звучит при направлении воздушной струи на заострённый край трубки. Высота звука изменяется за счёт открытия и закрытия игровых отверстий, что влияет на длину звучащей воздушной колонны. При закрытии всех отверстий звучит основной тон. Последовательное открытие отверстий формирует диатонический звукоряд. При усилении воздушного потока возможен переход во вторую и частично третью октавы[31].

Дополнительные звуки извлекаются с помощью техники полуоткрытия отверстий, а также при помощи альтернативной аппликатуры типа «вилка» (нестандартные комбинации частично открытых и закрытых отверстий). Высота звука также может варьироваться за счёт изменения наклона инструмента и угла вдувания[31].

Диапазон охватывает примерно две октавы. Народные исполнители обычно говорят о двух регистрах, называя игру в низком регистре — рум. pe gros, а в высоком — рум. pe subțire. Александру различает три регистра: первый включает первую квинту первой октавы и характеризуется слабым, свистящим и слегка хриплым звуком, первые две-три ноты в нём очень тихие и с трудом интонируются; второй охватывает остальную часть первой октавы и всю вторую октаву, его звук становится всё более ярким и проникающим; третий состоит из нескольких звуков третьей октавы (примерно кварту), которые звучат пронзительно и с повышением высоты всё труднее извлекаются. Из-за сложности исполнения слишком низких и слишком высоких звуков, а также из-за их неточного или резкого тембра, музыканты редко используют их[31].

Строй диатонический, но может варьироваться в зависимости от мастера и региона. Высота звуков и интервальные отношения нестабильны, поскольку инструменты изготавливаются вручную, без точных измерительных приборов. Длинная трубка придаёт звучанию мягкость и лёгкую «дыхательность», особенно заметную у деревянных флуеров[31].

В 1950—1951 годах Михай Лэкэтуш сконструировал набор из трёх молдавских флуеров, предназначенных для одновременной игры тремя исполнителями, с получением трёхголосного звучания. В него входили:

  • большой флуер (длина 54,3 см, внутренний диаметр 1,5 см) с диатоническим мажорным строем от ре¹ и слегка повышенной терцией;
  • средний флуер (31,5 см, 1,3 см) с диатоническим мажорным строем от ля¹ и слегка пониженной терцией;
  • малый флуер (27 см, 1 см) с темперированным строем от ре².

Опытным путём он добился согласования строя трёх инструментов в соответствии с акустическим принципом, при котором соотношения их основных тонов приближены к гармоническим интервалам квинты и октавы — подобно тому, как это делалось у флуеров, изготовляемых для игры в профессиональных ансамблях[39][40].

Техника игры

Звук на флуере извлекается с помощью губ, сложенных в трубочку. Инструмент удерживается под углом (полупоперечно), воздух направляется на заострённый край трубки. Звук формируется без свисткового устройства, путём расщепления воздушной струи — своего рода «импровизированным свистком»[41]. Изменение наклона трубки и угла вдувания позволяет варьировать высоту тона до полутона, что даёт возможность извлекать четвертитоны и гибко настраивать интонацию. Полуоткрытие отверстий используется для получения промежуточных звуков[31].

Несмотря на наличие шести отверстий, на практике часто применяются только три верхних, тогда как остальные используются преимущественно в каденциях. При игре на малом флуере звукоизвлечение сопровождается лёгким свистом, формирующим характерный тембр. Большие флуеры благодаря особенному расположению отверстий позволяют исполнять два модальных лада — лидийский и миксолидийский[42].

Характерной чертой традиционного исполнения является гортанный звук, создаваемый голосовыми связками. Он придаёт мелодии выразительность и особенно часто используется в дойнах и погребальных песнях. О музыканте, играющим в такой манере, говорят, что он «играет по‑пастушескии»[41][43]. У опытных исполнителей, применяющих горловое гудение, нижний опорный тон звучит постоянно, отличается устойчивостью и фиксированностью по высоте. При этом возникает двухголосие: нижний тон выполняет функцию опоры и в основном бурдонирует. Музыкант становится своеобразным продолжением своего инструмента, а его голос приобретает инструментальную функцию. В народной эстетике владение такой техникой воспринимается как признак утончённой и изысканной манеры[44]. В то же время Констанца Кристеску отмечала негативную реакцию профессиональных музыкантов — вплоть до смеха в зале — на выступления народных исполнителей, использующих подобную архаическую манеру игры[45][v].

По мнению Василе Киселицы, традиции игры на большом молдавском флуере оказали влияние не только на исполнительскую манеру, но и на развитие инструментального состава региона. Характерный для флуера принцип бурдонирования позже был «материализован» в конструкции других народных инструментов, таких как чимпой (румынская волынка) и тришка (здесь — двухствольный свистковый флуер). Для извлечения устойчивых опорных звуков они снабжены специальными бурдонирующими трубками. В игре старых скрипачей также отмечается использование открытой струны как бурдона, что своеобразно имитирует горловое гудение на большом флуере[47].

Исполнение на большом флуере носит преимущественно сольный характер. Ансамблевая игра встречается лишь в похоронных причитаниях, когда одновременно могут выступать два-четыре флуераша. В таких случаях подбираются инструменты одинаковой настройки. Совместное исполнение с инструментами иного типа в традиционной пастушеской музыке не практикуется[vi]. При сопровождении песен, колинд или плачей флуераши, как правило, дублируют мелодию в унисон или октаву, что вносит элементы гетерофонии[49].

Несмотря на то что флуеры со свистковым устройством значительно проще в освоении, в северной Молдове традиционно сохраняется предпочтение открытым молдавским флуерам. Их ценят за мощное звучание и широкую выразительность, а также за возможность гибко варьировать высоту тона и тембр, что делает инструмент особенно значимым в местной исполнительской традиции[20][50].

Обучение

Овладение игрой на флуере, воспитание вкуса к музыке флуера и усвоение соответствующего репертуара традиционно передаются от отца к сыну, преимущественно в семьях пастухов. Игра на флуере, как и само пастушество, считается исключительно мужским занятием, за редкими исключениями[35].

Процесс освоения различных типов флуеров распределяется по возрастным категориям и зависит от особенностей звукоизвлечения. Флуер со свистковым устройством требует меньших усилий, поэтому подходит для начинающих — детей в возрасте от 5 до 8 лет. В крестьянской среде такой флуер считается игрушкой, с которой забавляются дети («свистят во флуер»). Малым и средним флуерам без свисткового устройства обучаются подростки 10—14 лет: звукоизвлечение на этих инструментах требует применения особого амбушюра и значительных физических усилий. Овладение большим флуером начинается лишь в более старшем возрасте — с 16—18 лет, одновременно с завершением мутации голоса и его стабилизацией. Именно тогда становится возможным извлечение характерного для традиционного исполнения гортанного звука[35].

Функции и использование в традиции

Флуер занимает особое место в народной культуре, а музыканты-флуера́ши традиционно пользуются уважением в общине. Это отношение связано с сакральными представлениями о происхождении инструмента. Народная пословица говорит: «Бог создал флуер и овцу, а дьявол — чимпой и козу» (рум. Dumnezeu a făcut fluierul şi oaia, în timp ce diavolul a făcut cimpoiul şi capra)[51]. Считается, что звук флуера наделён магическими свойствами и «благословлён Богом», поэтому на него не распространяются религиозные запреты: играть на флуере можно даже в пост. Музыка флуера в народном сознании считается более «естественной» и противопоставляется другим музыкальным традициям, в первую очередь — лэутарской[52].

Инструмент используется в различных сферах традиционного быта: в пастушеских практиках, в ритуальных и календарных обрядах, в танцевальной музыке, а также в лирических пьесах для слушания. Такое распределение функций отражает как утилитарные, так и символические роли флуера в народной культуре[53].

Флуер в жизни пастухов

Главная область применения флуера связана с пастушеской жизнью. В традиции выделяются два основных жанра: дорожные наигрыши-сигналы (рум. cântări de drum)[vii] и пастбищные мелодии (рум. cântări de plai, буквально — наигрыши пла́я[viii]). Оба жанра тесно связаны с функциями управления стадом и с пастушескими верованиями[56].

Cântări de drum — сигнальные мелодии, исполняемые пастухами в пути для ориентации и управления стадом. Такие наигрыши направляют овец к пастбищу, способствуя их удержанию в стаде, особенно в тёмное время суток. Пастух, играя на флуере, идёт впереди, а стадо следует за ним[57]. Хотя эти мелодии восходят к сигналам бучума, мелодии cântării de drum отличаются более развитой структурой и лирическим характером, в силу технических возможностей флуера[56].

Cântări de plai — наигрыши, исполняемые на пастбищах (на плае), преимущественно утром, с восходом солнца. Они связаны с магическими и охранительными функциями — звуковым обращением к божеству света, символизирующему жизнь, изобилие и плодородие. Несмотря на то, что их изначальный смысл забыт, исполнители подчёркивают древность этой традиции: «так повелось от предков». Мотив солнца указывает на возможную связь с дохристианскими, в частности дакскими, культами[56].

Флуер занимает центральное место в пастушьей системе акустической ориентации. Наряду с другими звуковыми средствами — боталом (пастушеским колоколом с глухим звуком, рум. talancă; talangă), колокольчиком (рум. clopoțelul), бубенчиком (рум. zurgălăul), кнутом и бучумом — он обеспечивает управление стадом и его защиту[57].

На высокогорных пастбищах пастухи играют как для собственного удовольствия, так и исходя из убеждения, что звук флуера способствует лучшему выпасу и обильному удою. Существует также поверье, что музыка флуера обладает охранительной силой, отпугивает диких зверей и злых духов (рум. zâne)[57]. Большие флуеры (длиной 80—90 см) традиционно использовались ба́чами (старшими пастухами, от рум. baci), которые не сопровождали стадо, а оставались в стыне (рум. stână, летний пастушеский стан за пределами села, обычно в горах)[58].

На флуере пастухи исполняют инструментальную версию музыкальной поэмы «Когда чабан потерял овец», а также дойны — рум. Doina ciobanului, Doina oilor, Doina dimineții, Jelea huțanului, Zicala, Doina de pe coastă, De jele[59].

Флуер как средство общения

Существовал небольшой набор мелодий, выполнявших сигнальную функцию и служивших средством общения среди неженатой молодёжи. К этому репертуару относятся, например, мелодии «Когда шёл к девушкам» (рум. Când mergeam la fete) и «Когда возвращался от девушек» (рум. Când veneam de la fete). В недавнем прошлом такая практика имела также инициационный характер[59].

Обрядовое использование

Флуер применялся в различных ритуальных обрядах[59]:

  • похоронные — инструментальные причитания и сопровождение вокальных плачей (рум. Bocet, De mort, La mort, De bocit, De jele);
  • свадебные — жалобные песни невесты, песни о приданом (рум. Cântecul miresei, La zestre, Cântecul nevestelor);
  • календарные — рождественские колинды, театрализованные зимние обряды с масками, такие как Коза, Танец медведя (рум. Colinda, Capra, Jocul ursului, La urătură).

Сопровождение танцев

Значительную часть репертуара флуера составляют танцевальные мелодии. Танцы, распространённые в регионе: Хора (рум. Hora), Бэтута (рум. Bătuta), Корэгяска (рум. Corăghiasca), Арканул (рум. Arcanul), Бэтрыняска (рум. Bătrâneasca), Гуцулка (рум. Huțulca), Русяска (рум. Ruseasca), Козакул (рум. Cozacul), Арделянка (рум. Ardeleanca) и другие[59].

В отличие от других регионов, флуер в Буковине является неотъемлемой частью традиционных лэутарских тарафов, которые сопровождали деревенские танцы (рум. hora)[60][ix]. Так, в составе тарафа Сидора Андроническу, записанного в 1930-х годах Константином Брэилою, были скрипка, флуер, кобза и контрабас[8].

Музыка для слушания

В отличие от сигнальных или ритуальных наигрышей, её главная цель не сопровождение какого-либо действия, а сосредоточенное прослушивание и передача глубоких эмоций. Такие пьесы, как правило, исполняются сольно и носят глубоко личный, импровизационный характер[62][63]:

  • музыкальная поэма «Когда чабан потерял овец» (рум. Când și-a pierdut ciobanul oile);
  • инструментальные баллады (рум. Doina plăieșilor lui Ștefan cel Mare, Jelea haiducului, Doina Carpaților);
  • дойны, называемые в Буковине также рум. cântec de jele (рум. Doina bătrânilor, Doina de jele, Jelea huțanului);
  • лирические песни (рум. Cântecul Volocii, Foaie verde de pelin, Cântec, Crești, pădure, și te-ndeasă, Bătrânească).

Известные исполнители

Илие Казаку (рум. Ilie Cazacu или Cazac; 1903—1979) — исполнитель на флуере, участник тарафа скрипача Сидора Андроническу. В 1928 году в селе Фунду-Молдовей его игру записала фольклорная экспедиция Константина Брэилою. Среди известных пьес Казаку — буковинский вариант музыкальной поэмы «Когда чабан потерял овец». Студия грамзаписи Electrecord выпустила виниловый диск с его записями[64][8].

Михай Лэкэту́ш (рум. Mihai Lăcătuș; 1906—1983) — музыкант и мастер народных духовых инструментов из города Кымпулунг-Молдовенеск. Играть на флуере начал в возрасте шести лет, когда пас домашних овец. В 1948 году создал фольклорный ансамбль, выступал также как солист. В 1981 году Лэкэтуш опубликовал книгу Şuieră iarba, cântă lemnul («Шумит трава, поёт дерево»), в которой описал свою жизнь, традиционные техники игры на народных духовых инструментах Буковины — тилинке, молдавском флуере, бучуме — а также технологии их изготовления, включая кустарные[40][65].

Силвестру Лунго́ч (рум. Silvestru Lungoci; 1939—1993) вырос в семье с сильными песенными и пастушескими традициями. С 1960 года — участник ансамбля Ciprian Porumbescu в Сучаве. Внёс значительный вклад в возвращение большого флуера в музыкальную практику региона. Преподавал в Народной школе искусств в Сучаве, где подготовил новое поколение исполнителей на флуере. С 2014 года в его родном селе Хородник-де-Жос ежегодно проводится конкурс-фестиваль исполнителей на народных духовых инструментах имени Силвестру Лунгоча. Студия Electrecord записала с его участием несколько альбомов оркестра Ciprian Porumbescu, а также выпустила посвящённый ему диск в серии Un virtuose des flûtes Roumaines («Виртуоз румынской флейты», 1974)[66][67].

Василе Унгуряну (рум. Vasile Ungureanu, род. 1952; Мэлинь, жудец Сучава, Буковина) — современный народный исполнитель на традиционном молдавском флуере. В 2025 году удостоен звания Живое человеческое сокровище ЮНЕСКО[68][69].

В современной культуре

Характерное звучание большого молдавского флуера используется современными исполнителями, обращающимися к традиционной музыке. Среди них — Флори́н Иордан (рум. Florin Iordan) и группа Trei parale[70], Мие́рла Нягрэ, (Mierla neagră, с рум. — «чёрный дрозд»)[71], Кэли́н Хан (рум. Călin Han)[72], а также мастер и исполнитель Хора́циу Няго́е (рум. Horaţiu Neagoe)[73].

Примечания

Комментарии

  1. Другие названия — флуера́р, флуери́ч (рум. fluierar, fluierici).
  2. Более распространённое название — рум. fluier gemănat.
  3. Княжество Валахия (самоназвание — Цара Румыняскэ) объединяло в XIV—XIX веках исторические регионы Мунтения и Олтения.
  4. Тибериу Александру отмечает, что средний размер встречается реже[31].
  5. Известно, что дирижёры боролись с «неэстетичными» элементами в музыке народных музыкантов, которые попадали в профессиональные оркестры — асимметричные ритмы, горловые звуки у кавалов и флуеров[46].
  6. При этом использование молдавского флуера в составе ансамбля зафиксировано в профессиональных лэутарских тарафах[48].
  7. В других регионах Румынии подобные мелодии называют рум. șireaguri.
  8. Плай (рум. plai) — румынское слово, зафиксированное также в русском языке и обозначающее пологие склоны гор или холмов, обычно покрытые пастбищами (ср. гуцульская полонина). В расширенном употреблении означает край, местность, например, рум. plai natal — родной край[54][55].
  9. В Буковине и ряде других регионов (Банат, Марамуреш и Трансильвания) традиционно было велико участие румынских музыкантов в лэутарских тарафах, тогда как в остальных регионах тарафы были преимущественно цыганскими[61].

Источники

  1. Alexandru, 1975, p. 115.
  2. Voevidca, 2017.
  3. Voevidca, 2019.
  4. Bartók, 1975, p. 30.
  5. Bartók Collections.
  6. Alexandru, 1975, p. 114.
  7. Brăiloiu Collections.
  8. 1 2 3 Ciuculescu, 2001, pp. 99—100.
  9. Alexandru, 1956, pp. 55—58.
  10. 1 2 3 Chiseliță, 2002.
  11. Cristescu, 2010.
  12. Bucescu, Bârleanu, 2013.
  13. Papană, 2018a.
  14. Papană, 2018b.
  15. dexonline.
  16. Grove, 2001, p. 591.
  17. Grove, 2014, v. 2, p. 322.
  18. 1 2 Alexandru, 1956, p. 11.
  19. 1 2 3 Alexandru, 1956, p. 55.
  20. 1 2 3 4 5 6 Alexandru, 1956, p. 57.
  21. Lăcătuş, 1981, Комментарии Иосифа Херця, p. 103.
  22. Киселица, 1990, с. 20.
  23. Grove, 2014, v. 5, p. 62.
  24. Alexandru, 1956, p. 105.
  25. 1 2 Chiseliță, 2002, p. 16.
  26. Черкаський, 2003a.
  27. Черкаський, 2003b.
  28. Chiseliţă, 2011.
  29. Guta, 2015, p. 77.
  30. Alexandru, 1956, pp. 51—52.
  31. 1 2 3 4 5 6 Alexandru, 1956, p. 56.
  32. Chiseliță, 2002, p. 17.
  33. Vatra Dornei.
  34. Alexandru, 1956, pp. 55—56.
  35. 1 2 3 4 Chiseliță, 2002, p. 19.
  36. Alexandru, 1956, p. 50.
  37. 1 2 Lăcătuş, 1981, pp. 79—81.
  38. Киселица, 1990, с. 21.
  39. Alexandru, 1956, p. 58.
  40. 1 2 Lăcătuş, 1981.
  41. 1 2 Alexandru, 1956, p. 52.
  42. Papană, 2018b, pp. 44—47.
  43. Chiseliță, 2002, pp. 166—167.
  44. Киселица, 1990, с. 24.
  45. Lăcătuş, 2013, Введение Констанцы Кристеску, p. 7.
  46. Lupaşcu, 1994, pp. 175, 177.
  47. Киселица, 1990, с. 34.
  48. Chiseliță, 2009, p. 90.
  49. Киселица, 1990, с. 23.
  50. Lăcătuş, 1981, p. 79.
  51. Alexandru, 1956, p. 46.
  52. Chiseliță, 2002, p. 18.
  53. Chiseliță, 2002, pp. 22, 167.
  54. Plai/dexonline.ro.
  55. Мурзаев, 1971, с. 23—24.
  56. 1 2 3 Chiseliță, 2002, p. 23.
  57. 1 2 3 Chiseliță, 2002, p. 14.
  58. Lăcătuş, 1981, p. 83.
  59. 1 2 3 4 Chiseliță, 2002, p. 11.
  60. Lăcătuş, 1981, p. 103.
  61. Chiseliță, 2009, p. 79.
  62. Chiseliță, 2002, pp. 11—12.
  63. Alexandru, 1956, p. 51.
  64. Dănilă, 2016, p. 168.
  65. Ciuculescu, 2001, pp. 177—178.
  66. Ciuculescu, 2001, pp. 112—113.
  67. Lungoci.
  68. Dănilă, 2018.
  69. tezaurumanviu, 2019.
  70. Trei parale.
  71. Mierla Neagră.
  72. Călin Han.
  73. Horaţiu Neagoe.

Литература

  • Мурзаев Э. М. Формы рельефа в русской народной терминологии // Геоморфология. — 1971. — Июль—сентябрь (№ 3). — С. 15—26.
  • Киселица В. Д. Пастушеская флейта «флуер лунг»: инструмент, ареал бытования, особенности исполнения // Молдавский музыкальный фольклор и его претворение в композиторском творчестве. — Кишинёв: Штиинца, 1990. — С. 19—36.
  • Tiberiu Alexandru. Instrumentele muzicale ale poporului romîn [Музыкальные инструменты румынского народа] (рум.). — Bucureşti: Editura de stat pentru literatură şi artă, 1956. — 388 с.
  • Béla Bartók. Rumanian Folk Music. Maramureș County [Румынская народная музыка. Жудец Марамуреш] (англ.) / Benjamin Suchoff. — The Hague: Martinus Nijhoff, 1975. — Vol. 5. — 332 с. — ISBN 978-94-010-1688-9. — doi:10.1007/978-94-010-1686-5.
  • Tiberiu Alexandru. Muzica populară românească [Румынская народная музыка] (рум.). — București: Editura Muzicală, 1975.
  • Mihai Lăcătuş. Şuieră iarba, cântă lemnul [Шумит трава, поёт дерево] (рум.) / Iosif Herţea. — București: Consiliul Culturii și Educației Socialiste, 1981.
  • Marian Lupaşcu. Marin Chisăr — Dinamica unei personalităţi folclorice [Марин Кисэр — динамика фольклорной личности] (рум.) // Anuarul Institutului de etnografie şi folclor ,,Constantin Brăiloiu, seria nouă. — Bucureşti, 1994. — Vol. 5. — P. 173—186.
  • Romania, III. Traditional music // The New Grove Dictionary of Music and Musicians (англ.) / Stanley Sadie, John Tyrrell. — 2nd ed. — New York: Oxford University Press, 2001. — Vol. 21. — ISBN 978-0-19-517067-2.
  • Traian Ciuculescu. Fluierul la români [Румынский флуер] (рум.). — Pitești: Editura Paralela 45, 2001. — 260 с. — ISBN 973-593-419-1.
  • Vasile Chiseliță. Muzica instrumentală din nordul Bucovinei. Repertoriul de fluier [Инструментальная музыка северной Буковины. Репертуар для флуера] (рум.). — Chișinău: Știința, 2002. — 408 с. — ISBN 9975-67-256-6.
  • Черкаський Л. М. Фрілка // Українські народні музичні інструменти (укр.). — Київ: Техніка, 2003a. — ISBN 966-575-111-5.
  • Черкаський Л. М. Флояра // Українські народні музичні інструменти (укр.). — Київ: Техніка, 2003b. — ISBN 966-575-111-5.
  • Vasile Chiseliță. Fenomenul lăutăriei și tradiția instrumentală (рум.) // Arta muzicală a Moldovei. Istorie și modernitate. — Chișinău: Grafema Libris, 2009. — P. 73—99. — ISBN 978-9975-52-046-1.
  • Repertoriu muzical folcloric din Bucovina. Catalog Nr. 1— Surse bibliografice [Фольклорный музыкальный репертуар из Буковины] (рум.) / Constanţa Cristescu. — Suceava: Centrul cultural "Bucovina", 2010. — 92 с.
  • Mihai Lăcătuş. Tradiţia cântatului la fluier cu ison gâjâit [Традиция игры на флуере с горловым звуком] (рум.) // Ghidul iubitorilor de folclor. — Suceava: Editura Lidana, 2013. — Nr. 3. — P. 7—10. — ISSN 2284-5593.
  • Florin Bucescu, Viorel Bârleanu. Stilul muzical arhaic din ţinutul Rădăuţilor. Studiu monografic [Архаичный музыкальный стиль региона Рэдэуць. Монографическое исследование] (рум.) / Constanţa Cristescu. — Suceava: Editura Muşatinii, 2013. — 580 с. — ISBN 978-606-656-027-6.
  • The Grove Dictionary of Musical Instruments (англ.) / Laurence Libin. — 2nd ed. — New York: Oxford University Press, 2014. — Vol. 2 (Daadua — Hymn Technology Ltd) — ISBN 978-0-19-935030-8 ; Vol. 5 (Tibia — Zygmuntowicz, Samuel) — ISBN 978-0-19-935034-6.
  • Armand Guta. From Ius Valachicum to the Vlach folkloric influences within Central Europe [От влашского права до фольклорных влияний валахов в Центральной Европе] (англ.) // Balcanica Posnaniensia. Acta et studia. — 2015. — Vol. 22, № 1. — P. 71—81. — doi:10.14746/bp.2015.22.6.
  • Irina Zamfira Dănilă. Valori ale patrimoniului muzical folcloric bucovinean: fluieraşul Liviu Ţaran (рум.) // Anuarul Muzeului Național al Literaturii Române Iași. — Iași: Editura Muzeelor Literare, 2016. — Т. IX. — P. 167—176.
  • Alexandru Voevidca. Folclor muzical din Bucovina [Музыкальный фольклор Буковины] (рум.) / Constanţa Cristescu. — Suceava: Editura Lidana, 2017. — Vol. II. Repertoriul muzical instrumental de joc. Partea 1. — 352 с. — ISBN 978-606-744-086-7.
  • Ovidiu Papană. Fluierele semitraversiere din Moldova [Полупоперечные флуеры из Молдовы] (рум.) // Anuar IEF, serie nouă. — Bucureşti: Editura Academiei Române, 2018a. — Vol. 29, nr. 8. — P. 363—368. — ISSN 1220-5230.
  • Ovidiu Papană. Fluierele semitraversiere din Moldova [Полупоперечные флуеры из Молдовы] (рум.) // Ghidul iubitorilor de folclor. — Suceava: Editura Lidana, 2018b. — Nr. 8. — P. 40—47. — ISSN 2284-5593.
  • Irina Zamfira Dănilă. Un tezaur uman viu — Fluieraşul Vasile Ungureanu din Mălini, Judeţul Suceava [Живое человеческое сокровище — флуераш Василе Унгуряну из Малинь, жудец Сучава] (рум.) // Ghidul iubitorilor de folclor. — Suceava: Editura Lidana, 2018. — Nr. 8. — P. 97—135. — ISSN 2284-5593.
  • Alexandru Voevidca. Folclor muzical din Bucovina [Музыкальный фольклор Буковины] (рум.) / Constanţa Cristescu. — Suceava: Editura Lidana, 2019. — Vol. III. Repertoriul muzical instrumental de joc. Partea 2; Cântecul vocal de joc. — 352 с. — ISBN 978-606-744-092-8.

Ссылки

Дополнительная литература

  • Беров Л. C. Молдавские музыкальные народные инструменты. — Кишинёв: Картя молдовеняскэ, 1964. — 188 с.
  • Жан Визитиу. Молдавские народные музыкальные инструменты. — Кишинёв: Литература артистикэ, 1985. — 264 с.
  • Franz Joseph Sulzer. Geschichte des transalpinischen Daciens (нем.). — Wien: Rudolph Graffer, 1781.
  • Mihail Gr. Posluşnicu. Istoria musicei la români (рум.). — București: Cartea românească, 1928.
  • Tiberiu Alexandru. The Study of Folk Musical Instruments in the Rumanian People's Republic (англ.) // Journal of the International Folk Music Council. — 1960. — Vol. 12. — P. 13—16.
  • Tiberiu Alexandru. Folcloristică. Organologie. Muzicologie. Studii (рум.). — București: Editura Muzicală, 1978. — Vol. 1.
  • Ion Vizitiu. Instrumentele muzicale populare moldoveneşti (рум.). — Chişinău: Literatura аrtistică, 1979. — 52 с.
  • Tiberiu Alexandru. Folcloristică. Organologie. Muzicologie. Studii (рум.). — București: Editura Muzicală, 1980. — Vol. 2.
  • Florin Bucescu, Viorel Bârleanu. Melodii de joc din Moldova [Танцевальные мелодии из Молдовы] (рум.). — Iași: Universitatea «Al. I. Cuza», 1990. — Vol. IX. — (Caietele arhivei de folclor).
  • Vasile Sfarghiu, Otilia Sfarghiu. Câmpulungul Bucovinei şi făptuitorii de instrumente muzicale (рум.). — Iaşi: Editura PIM, 2014.
  • Ovidiu Papană. Instrumente tradiționale românești. Studii acustico-muzicale [Румынские народные инструменты. Музыкально-акустические исследования] (рум.). — București: Editura Etnologică, 2019. — Vol. 2. — 562 с.