Flying in a Blue Dream

Flying in a Blue Dream
Студийный альбом Джо Сатриани
Дата выпуска 30 октября 1989
Дата записи 1989
Место записи
  • Fantasy Studios (Беркли)
  • Hyde Street Studios (Сан-Франциско)
  • Different Fur (Сан-Франциско)
  • Coast Recorders (Сан-Франциско)
  • Alpha & Omega Recording (Сан-Франциско)
Жанры инструментальный рок, хард-рок
Длительность 64:47
Продюсеры Джо Сатриани, Джон Куниберти
Страна США
Язык песен Английский
Лейбл Relativity Records
Хронология Джо Сатриани
Рецензии
Оценки критиков
ИсточникОценка
AllMusic[1]
Encyclopedia of Popular Music[2]
Record Collector[3]
The Great Rock Discography[4]
MusicHound[5]
The Rolling Stone Album Guide[6]
Los Angeles Times[7]
Rolling Stone[8]

Flying in a Blue Dream — третий студийный альбом американского гитариста Джо Сатриани, вышедший в 30 октября 1989 года на лейбле Relativity Records. Flying in a Blue Dream — это 65-минутный лонгплей, охватывающий диапазон от энергичного рока до нежных баллад и игры на банджо, включая вокальные номера[9]. Flying in a Blue Dream получил золотой статус, повторив успех прорывного альбома 1987 года Surfing With the Alien[10].

История создания

Джо Сатриани пришлось столкнуться с огромным эмоциональным стрессом во время записи своего альбома Flying in a Blue Dream. Гитарист закончил невероятно трудный 1988 год почти непрерывных гастролей, написания нового материала и записи. Он отправился в тур, играя на гитаре у Мика Джаггера, и в конце тура подхватил лямблиоз в Юго-Восточной Азии. Только долгое время он об этом не знал — диагноз не был поставлен весь год, пока он гастролировал и записывал альбом. Потом, уже во время записи и микширования альбома, у его отца случился инсульт, и он впал в кому — он умер. Бабушка Джо умерла через несколько недель после этого. А затем, в том же году, Джо поставили брекеты из-за дисфункции ВНЧС, что стало очень тяжёлым стечением обстоятельств[11].

По словам Джо, это стало своего рода дополнительным эмоциональным зарядом, чтобы он мог выразить больше чувств. И песни на альбоме в итоге получились более жизнерадостными. «Возможно, альбом помог, — размышляет он, — возможно, это было катарсисом. В то время мне так не казалось, но у меня в голове происходило много всего, что мне нужно было записать. С одной стороны, я был рад вернуться в студию, но с другой — была и реальность — грусть и чувство потери. В моей игре стало гораздо больше интенсивности»[12].

Джо впервые в карьере решил спеть на нескольких номерах альбома. «У меня никогда не было особого успеха с уроками вокала, — признается он. Поэтому я решил просто вернуться к пению, как пел в детстве… Нам было очень весело записывать вокал импровизированно в студии. Вместо того чтобы пытаться добиться идеального звучания, мы просто использовали то, что получилось, и, кажется, все получилось неплохо»[10]. Тем не менее, через много лет в интервью журналу The Hollywood Reporter Джо признался, что совершил ошибку, исполняя вокальные партии на своих записях. «В альбоме Flying in a Blue Dream было шесть совершенно разных вокальных треков, где я пел, оставаясь в образе своего персонажа. Но я никогда не пытался выдать себя за настоящего певца. Если музыкальное произведение требовало вокала, я его исполнял. Я не настоящий певец, но я умею петь. Я брал уроки пения, но есть разница между умением петь и тем, чтобы быть настоящим певцом»[13].

Во время записи всего альбома Flying in a Blue Dream и на концертах в 1988 году Джо Сатриани играл на новом прототипе гитары Ibanez JS Series 540, который назвали «Black Dog». У него был гриф Roadstar и корпус из липы. На нём также стоял звукосниматель DiMarzio FRED в бридже и PAF Pro в грифе. Именно эта гитара была изображена на оборотной стороне обложки альбома Flying in a Blue Dream[14].

Об альбоме

В результате получился альбом, состоящий из 18 треков огромной продолжительности, которая составляла почти 65 минут. Сатриани признает, что прекрасно это понимал, пытаясь составить его структуру. «Я не мог понять, что убрать, потому что песни, казалось, зависели друг от друга», — объясняет он. «Песня вроде „Strange“ не сработала бы, если бы альбом состоял из шести вокальных и четырех инструментальных треков». Когда он пытался менять баланс между вокальными и инструментальными партиями, он всегда возвращался к полным 18 композициям, потому что инструментальные треки были настолько «инструментальными» и не звучали коммерчески, что давали своего рода художественную свободу для вокальных импровизаций[15].

Открывает альбом заглавный трек, который представляет собой отличный пример того, как Джо модулирует в разные музыкальные лады, часто используя один и тот же лад, но в разных тональностях, создавая таким образом драматичные и захватывающие последовательности аккордов, которые служат основой для композиции[16].

«Flying In A Blue Dream» начинается с радиочастотных помех — телевидения или радио, которые были записаны случайно в тот момент, когда аппаратура в студии поймала посторонний радиосигнал. Этот случайно записанный сигнал в сочетании с первыми аккордами звучал настолько эффектно, что его решили оставить. Когда Джо сочинял номер «Flying in a Blue Dream», он стремился воссоздать атмосферу великолепной мелодии эпохи джаз-попа. «Когда Синатра или Тони Беннетт пели песню, они начинали с низкого, разговорного тона, затем ноты поднимались по регистру. И, наконец, когда они доходили до последних строк истории, это был припев, самые высокие ноты мелодии. Мне показалось, что это очень элегантный способ рассказать историю, в отличие от начала с десяти нот. Это потребовало от меня сосредоточиться на том, как я могу заставить свои пальцы передать красивую мелодию аудитории, по-настоящему вдохновить её», — рассказал Джо журналу Guitar Player[17].

«Это песня о моих детских полётах во сне, о том, какими чудесными они были, и как я понимал, что могу воплотить их в жизнь. Я ложился в постель и просто летал по комнате, выпрыгивал в окно и летал по окрестностям. Это было здорово, и у меня всегда получалось это делать».

Оригинальный текст (англ.)
“That’s a song about these flying dreams I had when I was a child and how wonderful they were and how it used to get to the point where I knew I could get them to happen. I’d lay down in bed and just take off around my room, go out the window and fly around the neighborhood. It was a great thing and I always seemed to be able to do it.”
— Джо Сатриани, интервью Guitar World[18]

Журнал Guitar World, включивший соло из Flying in a Blue Dream в рейтинг «50 величайших гитарных соло всех времён» считает, что этот трек представляет собой эталонный пример лидийского лада для всех преподавателей игры на гитаре. Легкое легато Джо усиливает мечтательную атмосферу лада, создавая звучание, полностью оправдывающее название. «Каждый может поучиться у Джо, как он использует слайды, вибрато и хаммер-оны, превращая простую мелодию в такое мощное высказывание», — пишет обозреватель журнала[19].

Второй трек альбома — песня со странным названием «The Mystical Potato Head Groove Thing». Портал Ultimate Guitar считает, что трек «The Mystical Potato Head Groove Thing» доказывает, что настроение песен иногда можно описать самым необычным образом[20]. По словам Джо, подготовка к записи этой песни заняла у него две-три недели. У него возникла идея использовать арпеджио в качестве припева, но ему было очень сложно их исполнить. Для этого потребовалось около трёх недель почти восьмичасовой ежедневной практики арпеджио, которые исполняются левой рукой с использованием приемов хаммер-он[21].

Следующая песня альбома, «Can't Slow Down» — быстрый номер в хэви-металлической стилистке, в котором Джо исполнил вокальную партию, представляет собой стремительное сочетание слов и мощных аккордов. По мнению журнала Musician, песня звучит так, будто её могли бы написать Scorpions 10 лет назад. «Настоящий недостаток всего этого пения в том, что оно оставляет Сатриани меньше пространства для исполнения гитарных партий»[22]. Эта песня звучала в одном из эпизодов телесериала «Детектив Нэш Бриджес» в сцене погони с участием Дона Джонсона[23].

Композиция «One Big Rush» была написана специально для саундтрека к фильму Кэмерона Кроу «Скажи что-нибудь». Режиссёр попросил Джо создать что-то для сцены кикбоксинга и дал ему полную свободу действий. По словам Джо, песня родилась довольно быстро: «Я написал песню в четверг, а всю музыку, кроме ударных, записал в пятницу. Джефф записал ударные в субботу, мы смикшировали в воскресенье и отправили в Лос-Анджелес в понедельник». Журнал Guitar World отмечает некоторе сходство с песней «Got Me Under Pressure» группы ZZ Top. В звучании трека присутствуют элементы европейской поп-музыки, той, что можно услышать в спагетти-вестернах. Бридж добавил глубины, немного выведя композицию за рамки рок-н-ролла[24].

Следующий вокальный номер, «Big Bad Moon», ставший первым синглом альбома, представляет собой смесь гранжевых гитар ZZ Top, хриплого, резонирующего вокала и соло в стиле Эдди Ван Халена. Захватывающее исполнение Джо на губной гармонике делает эту мелодию особенной[9]. Электронный журнал Loudwire, пишет, что Джо Сатриани возродил и поднял культ сольных гитарных героев на новую высоту своими преимущественно инструментальными альбомами конца 1980-х годов, кульминацией которых стал бестселлер Flying in a Blue Dream, а зажигательный трек «Big Bad Moon» издание считает одной из лучших метал-песен, определивших жанр в 1989 году[25].

Вокальный трек «The Phone Call» начинается с команды «Дай мне телефон!». Это зажигательный, ритмичный блюз, где Джо исполнил партию банджо. Журнал Guitar World пишет, что ироничный вокал Сатриани — исполненный по телефону, как в песне Дэйва Эдмундса «Hear You Knockin'» — чрезвычайно эффектен. «Более того, здесь есть не одно, а два перегруженных соло, которые просто потрясающе». По словам Джо, они записывались в студии, которая специализировалась на создании рекламных роликов для телевидения и радио. Джо заметил в окне аппаратной телефонную трубку, и звукорежиссер объяснил, что это используется в рекламе, когда нужно, чтобы люди звучали так, будто разговаривают по телефону. «Мы взяли его напрокат, и я просто запел в него», — рассказал гитарист[24].

В двухчастной композиции под названием «The Forgotten» Джо попытался переложить на музыку то, что Сатриани описывает как «сложную природу выживания на планете» — амбициозное начинание, потребовавшее от него применения различных приемов. «Я решил углубиться в игру двумя руками, с арпеджио, в нечётном размере, чтобы представить сложную природу жизни. А вторая часть была посвящена тому, как мы, люди, относимся к этому. Сердце смотрит на вещи совсем иначе, чем разум». Эта композиция появилась после того, как во время тура с Миком Джаггером Джо вернулся с очередной вечеринки с моделями и знаменитостями в гостиничный номер и случайно увидел по телевизору программу о том, сколько миллионов людей страдают от голода каждый день. Именно тогда он начал писать песню о двух сторонах этой проблемы[15]. Группа Сатриани исполняла эту песню во время короткого тура со Стивом Миллером. Публика хорошо принимала группу до этой песни, однако после её исполнения, в зале, по словам Джо, «наступала гробовая тишина». Это очень грустная песня, которая просто уничтожает всё на своём пути и она не подходит для живых выступлений[26].

Ещё одной песней, использованной в кино, стала композиция «The Bells of Lal», первая часть которой вошла в саундтрек к фильму Билли Боба Торнтона «Отточенное лезвие». Песня звучит в сцене, где Карл Чайлдерс (Билли Боб Торнтон) точит лезвие газонокосилки, чтобы убить Дойла Харгрейвса (Дуайт Йокам)[23].

Релиз и критика

Альбом был издан в 1989 году лейблом Ralativity Records и вошел в Топ-30 чарта Billboard 200 — как и четыре сингла: «Big Bad Moon», «One Big Rush», «Back to Shala-Bal» и «I Believe», которые попали в чарт Billboard Mainstream Rock[27]. Такие песни, как «The Mystical Potato Head Groove Thing», акустическая версия «I Believe» и «One Big Rush» стали фаворитами у фанатов и оставались в концертном сет-листе очень долгое время[21].

В 1990 году альбом Flying in a Blue Dream получил золотую сертификацию RIAA[28] и был номинирован на премию «Грэмми» за лучшее инструментальное рок-исполнение[29].

Журнал Classic Rock в своём кратком обзоре отметил, что альбом Flying in a Blue Dream доказал, что успех предыдущей записи гитариста, Surfing with the Alien, не был случайностью, а также что его автор — гораздо лучший гитарист, чем вокалист. Из вокальных номеров журнал выделяет только «Big Bad Moon», напоминающую «On The Road Again» группы Canned Heat и трогательную балладу «I Believe». Инструментальные треки, по мнению журнала, получились гораздо лучше. «Шестиструнные банджо и блюзовая губная гармоника добавляют глубины, а местами игра на гитаре просто невероятна: контролируемый фидбэк в заглавном треке, арпеджио в „The Mystical Potato Head Groove Thing“ (исполненные только левой рукой, просто чтобы подчеркнуть это), а также перкуссионная композиция „The Forgotten“, исполненная двумя руками, — это просто демонстрация мастерства», — пишет обозреватель журнала[30].

Музыкальный критик Пьеро Скаруффи неоднозначно оценил альбом Flying in a Blue Dream, назвав его неровным и колеблющимся между гениальностью и банальностью. Критик отмечает, как Сатриани поёт (особенно в балладе «I Believe») и отдает дань уважения популярным музыкальным жанрам (блюз «The Phone Call» и фанк «Strange»), откладывая свои знаменитые мелодичные соло («The Forgotten» и «The Bells Of Lal») на конец альбома. Однако результаты, по мнению Скаруффи, посредственны. Самые сильные моменты приходятся на хард-роковую сторону: «Сатриани с головой погружается в буги в стиле ZZ Top в „Big Bad Moon“ и короткой (но не менее потрясающей) „Headless“, а также демонстрирует свои навыки джаз-рока в головокружительном соло „Back To Shalla Bal“. Доказывая, что его талант отнюдь не угас, его виртуозные арпеджио пронизывают „The Mystical Potato Head Groove Thing“, а легато-игра возносит „One Big Rush“ на один уровень с „Surfing With The Alien“», — подводит итог критик[31].

Газета The Washington Post, положительно оценившая альбом, отмечает в своей рецензии стилистическое разнообразие альбома: «Flying in a Blue Dream содержит шесть вокальных треков, которые образуют масштабное 65-минутное звуковое полотно, охватывающее всё: от эфирных мелодий и соула в стиле Слая Стоуна до буги в духе Джона Ли Хукера и головокружительных, ослепительных гитарных партий»[10].

Журнал Rolling Stone дал смешанную рецензию на альбом, отметив в своём обзоре заглавный трек, «построенный на деликатной, в стиле Ино, клавишной прогрессии», номер «The Phone Call», который откровенно высмеивает эгоизм большинства песен о расставании, трек «Strange», где «головокружительный фанковый рифф создает атмосферу безумия», и воющий буги-вуги «Big Bad Moon», который демонстрирует умение создавать яркие звуковые образы. Вместе с тем, обозреватель журнала пишет, что Сатриани посвящает вторую половину альбома Flying in a Blue Dream утомительным упражнениям на ловкость пальцев. «Альбом, длительностью шестьдесят пять минут, как и многие другие в цифровую эпоху, чертовски затянут», — резюмирует журналист[8].

Список композиций

Слова и музыка всех песен — Джо Сатриани.

№НазваниеДлительность
1.«Flying in a Blue Dream»5:23
2.«The Mystical Potato Head Groove Thing»5:09
3.«Can't Slow Down»4:49
4.«Headless»1:30
5.«Strange»5:02
6.«I Believe»5:54
7.«One Big Rush»3:25
8.«Big Bad Moon»5:15
9.«The Feeling»0:50
10.«The Phone Call»3:01
11.«Day at the Beach (New Rays from an Ancient Sun)»2:03
12.«Back to Shalla-Bal»3:14
13.«Ride»4:56
14.«The Forgotten (Part One)»1:12
15.«The Forgotten (Part Two)»5:08
16.«The Bells of Lal (Part One)»1:19
17.«The Bells of Lal (Part Two)»4:07
18.«Into the Light»2:30
Общая длительность:64:47

Участники записи

  • Джо Сатриани – вокал, гитара, банджо, клавишные, перкуссия, программирование, предпроизводственное программирование, бас, губная гармоника, аранжировка, продюсер
  • Джон Куниберти – ситар, перкуссия, звукорежиссура, продюсирование
  • Джефф Кампителли – ударные, перкуссия, предпроизводственное программирование
  • Бонго Боб Смит – ударные (треки 5, 12, 13), перкуссия (треки 5, 12, 13), предпроизводственное программирование
  • Саймон Филлипс – ударные (трек 6)
  • Стюарт Хэмм – бас (треки 5, 17)
  • Пит Скаттурро – программирование, звуковое оформление
  • Стивен Харт – ассистент звукорежиссёра
  • Чад Манси – ассистент звукорежиссёра
  • Дэвид Планк – ассистент звукорежиссёра
  • Майкл Розен – ассистент звукорежиссёра
  • Майкл Семаник – ассистент звукорежиссёра
  • Мэтт Уоллес – ассистент звукорежиссёра
  • Том Сайз – ассистент звукорежиссёра
  • Дэвид Люк – ассистент звукорежиссёра
  • Берни Грундман – мастеринг

Примечания

  1. ↑ Phil Carter. Flying in a Blue Dream - Joe Satriani Album (англ.). AllMusic. Дата обращения: 16 января 2026.
  2. ↑ Colin Larkin. Joe Satriani // The Encyclopedia of Popular Music (англ.). — Omnibus Press, 2011. — 4183 с. — ISBN 978-0-85712-595-8.
  3. ↑ William Pinfold. Joe Satriani — The Complete Albums Collection (англ.). Record Collector Magazine (16 апреля 2014). Дата обращения: 25 декабря 2025.
  4. ↑ Martin Strong. Joe Satriani // The great rock discography (англ.). — Edinburgh: Mojo Books, 2000. — С. 846. — 1126 с. — ISBN 978-1-84195-079-2.
  5. ↑ Gary Graff. Joe Satriani // MusicHound rock : the essential album guide (англ.). — Detroit: Visible Ink Press, 1996. — С. 592. — 966 с. — ISBN 978-0-7876-1037-1.
  6. ↑ DeCurtis, Anthony; Henke, James; George-Warren, Holly. Joe Satriani // The Rolling Stone album guide (англ.). Completely new reviews : every essential album, every essential artist. — New York: Random House, 1992. — С. 620. — 854 с. — ISBN 978-0-679-73729-2.
  7. ↑ Don Waller. ** 1/2 JOE SATRIANI "Flying in a Blue Dream" Relativity (амер. англ.). Los Angeles Times (7 января 1990). Дата обращения: 16 января 2026.
  8. ↑ 1 2 ROB TANNENBAUM. Joe Satriani — Flying In A Blue Dream (англ.). Rolling Stone (1989). Архивировано из оригинала 8 мая 2003 года.
  9. ↑ 1 2 BIG STAR ON ROCK GUITAR (амер. англ.). Chicago Tribune (15 марта 1990). Дата обращения: 15 января 2026.
  10. ↑ 1 2 3 Mike Joyce (30 марта 1990). SATRIANI FLYING HIGH. The Washington Post (амер. англ.). 0190-8286. Дата обращения: 15 января 2026.
  11. ↑ Joe Bosso. Joe Satriani talks The Complete Studio Recordings album by album. Flying In A Blue Dream (1989) (англ.). MusicRadar (8 апреля 2014). — «My original mixes are remastered now to sound like I always imagined them». Дата обращения: 15 января 2026. Архивировано 21 января 2026 года.
  12. ↑ Steve Newton. 25 years ago: Joe Satriani plays 86 Street, talks Flying in a Blue Dream. Georgia Straight Vancouver’s source for arts, culture, and events (англ.). The Georgia Straight (7 февраля 2015). Дата обращения: 15 января 2026.
  13. ↑ Trakin, Roy. Joe Satriani’s ‘Chome Dome’: ‘I Never Had Good Rock ‘n’ Roll Hair’ (Q&A). The Grammy-nominated guitarist celebrates three decades in the music business with a boxed set in the shape of his head, a biography and a world tour. (амер. англ.). The Hollywood Reporter (4 апреля 2014). Дата обращения: 15 января 2026.
  14. ↑ Richard Bienstock. Joe Satriani and Steve Vai look back at their classic Guitar World covers – and the star guitars they loved and lost (англ.). Guitar World (29 мая 2024). — «People started saying I looked like Voldemort!» Дата обращения: 16 января 2026.
  15. ↑ 1 2 Jeff Giles. A Look Back at Joe Satriani's 'Flying in a Blue Dream' (англ.). Ultimate Classic Rock (30 октября 2015). — «Every record is a complete long shot. You just have to throw caution to the wind and try everything and then see what happens». Дата обращения: 15 января 2026. Архивировано 15 января 2026 года.
  16. ↑ Jamie Humphries. Learn the many guitar styles of Joe Satriani with this blockbuster lesson. These four mini pieces focus on different stylistic, harmonic, and technical approaches heard in many of Satch’s classic tracks new and old (англ.). Guitar World (22 июня 2022). Дата обращения: 18 января 2026.
  17. ↑ Mark McStea. Joe Satriani’s Top Five Career-Defining Tracks. He’s released 18 studio solo albums, but Satch reveals why these five tracks hold a special place in his catalog (англ.). GuitarPlayer (7 июня 2023). — «I Always Want to Transcend the Technical Aspects of the Guitar to Move People». Дата обращения: 15 января 2026.
  18. ↑ Mordechai Kleidermacher. Joe Satriani reflects on his greatest guitar moments so far in this classic 1995 interview. From Surfing with the Alien to Summer Song, Satch takes a look back at some of his most shred-tastic tracks and extraordinary guitar achievements (англ.). Guitar World (15 июля 2020). Дата обращения: 17 января 2026.
  19. ↑ Total Guitar editors. The 50 greatest guitar solos of all time. The best lead playing ever committed to record, as voted by you (англ.). Guitar World (25 февраля 2021). Дата обращения: 15 января 2026.
  20. ↑ 12 Weirdest Song Titles in Rock. Got some weird tunes to share? (англ.). Ultimate Guitar (1 ноября 2013). Дата обращения: 16 января 2026.
  21. ↑ 1 2 Strange Beautiful Music, 2014, CHAPTER 10. Flying in a Blue Dream —1989, с. 120—125.
  22. ↑ Joe Satriani (англ.) // Musician : Журнал. — Amordian Press, 1990. — Iss. 135-140. — P. 120.
  23. ↑ 1 2 Tom MacIntosh. Guitar Wizard. Joe Satriani (англ.). Guitars Exchange. Дата обращения: 17 января 2026.
  24. ↑ 1 2 Track by Track —Flying in a Blue Dream, 2011.
  25. ↑ Loudwire Staff. 50 Metal Songs That Defined 1989 (англ.). Loudwire (9 октября 2019). Дата обращения: 16 января 2026. Архивировано 16 января 2026 года.
  26. ↑ Joe Satriani Names One 'Cursed' Song He Doesn't Want to Perform Live, Explains Why (англ.). Ultimate Guitar (11 апреля 2022). — «That song just sort of destroys everything in its path». Дата обращения: 16 января 2026.
  27. ↑ Joe Satriani — Biography, Music & News (амер. англ.). Billboard. Дата обращения: 16 января 2026.
  28. ↑ JOE SATRIANI — FLYING IN A BLUE DREAM. Certification Date: January 25, 1990 (амер. англ.). RIAA Gold & Platinum. Дата обращения: 16 января 2026.
  29. ↑ Joe Satriani | Artist | GRAMMY.com (англ.). Grammy. Дата обращения: 12 января 2026.
  30. ↑ Moon, Grant. More than a shredbot: The Joe Satriani albums you should definitely listen to. Joe Satriani’s spectacular albums have dazzled and inspired for the best part of four decades, and these are the best of the bunch (брит. англ.). Classic Rock (2 апреля 2025). Дата обращения: 16 января 2026.
  31. ↑ Piero Scaruffi. The History of Rock Music. Joe Satriani: biography, discography, reviews, best albums, ratings. www.scaruffi.com. Дата обращения: 16 января 2026.

Литература

Ссылки

Эта статья взята у (из) Википедия. Текст лицензируется по Creative Commons Attribution-Share Alike 4.0. К медиа файлам могут применятся дополнительные условия.