Invisible String

«Invisible String» (с англ. — «Невидимая нить») — песня американской певицы и автора-исполнителя Тейлор Свифт из её восьмого студийного альбома Folklore, который был выпущен 24 июля 2020 года на лейбле Republic Records. Она написала песню вместе с продюсером Аароном Десснером. Текст песни рассказывает о том, как судьба сводит вместе две родственные души, и содержит отсылки к определённым моментам из их жизни, включая литературную классику «Джейн Эйр» и «И восходит солнце». В музыкальном плане «Invisible String» — это фолк-композиция с элементами блюза, поп-музыки и кантри. Её лаконичная акустическая аранжировка основана на переборах акустической гитары на растянутом бридже и вокальных ритмах.

Музыкальные критики высоко оценили «Invisible String» за мастерское исполнение, трогательное звучание и текст; некоторые назвали её одним из лучших моментов альбома. NPR назвал её одной из лучших песен 2020 года. В коммерческом плане «Invisible String» достигла 36-го места в американском чарте Billboard Hot 100, а также в чартах Австралии, Канады, Португалии, Сингапура и Великобритании, где получила серебряную сертификацию. Свифт исполнила «Invisible String» на первых четырёх концертах своего шестого сольного концертного тура Eras Tour в 2023 году, а также в качестве неожиданной песни в мэшапе с «Superstar» из альбома Fearless на первом концерте в Гельзенкирхене^[1][2].

Американская певица и автор песен Тейлор Свифт задумала свой восьмой студийный альбом Folklore во время карантина в условиях пандемии COVID-19, работая с продюсерами Джеком Антоноффом и Аароном Десснером из группы The National^[3]. Свифт создавала песни, опираясь на мифопоэтические образы, возникшие в её воображении, которое «разыгралось» во время самоизоляции. В описании альбома Folklore, опубликованном Свифт в социальных сетях, один из таких образов — это «одна нить, которая, к лучшему или к худшему, связывает тебя с твоей судьбой»^[4]. Republic Records выпустили Folklore 24 июля 2020 года без предварительной рекламы; песня «Invisible String» занимает 11-е место в стандартном списке треков^[5][6].

В марте 2023 года Свифт исполнила «Invisible String» в качестве открывающей песни для выступления сегмента Folklore на первых четырёх концертах своего шестого хедлайнерского тура Eras Tour^[7]. Начиная с концерта 31 марта 2023 года в Арлингтоне (штат Техас), она заменила песню «The 1»^[8]. В мае 2023 года, в честь концертов тура Eras Tour в Нэшвилле, мэр Джон Купер издал прокламацию, признающую «возвращение Тейлор Свифт домой», поскольку Нэшвилл — это город, где Свифт начала свою музыкальную карьеру. В городе установили скамейку в парке Centennial Park с табличкой, на которой написано: «Для Тейлор Свифт. Скамейка, на которой вы можете читать в парке Centennial Park. Добро пожаловать домой, Нэшвилл»; это отсылка к тексту песни, в котором упоминается этот парк^[9]. В честь этого Свифт исполнила «Invisible String» вместо «The 1» на втором концерте в Нэшвилле^[10]. Она исполнила её как «песню-сюрприз» в мэшапе с «Superstar» на первом концерте в Гельзенкирхене 17 июля 2024 года^[11].

Свифт написала «Invisible String» вместе с Десснером, который выступил продюсером песни^[12]. Десснер сочинил «Invisible String», используя переборы пальцами, созданные с помощью резинового бриджа на гитаре^[12]. Он сказал, что резиновый бридж «приглушает струны, так что они звучат старомодно», что и сформировало его видение фолк-песни в её основе^[12]. Десснер добавил ритм, в результате чего получилась, как он назвал, «хитрая поп-песня»^[12]; Энни Залески из The A.V. Club охарактеризовала «Invisible String» как фолк-песню с «ритмичными вокальными ритмами»^[13], а Хлоя Джонсон из musicOMH назвала её «хаотичным столкновением» фолка, поп-музыки и блюза, со структурой песни, уходящей корнями в кантри-музыку^[14].

Несколько критиков отметили, что аранжировка была лаконичной, но мелодичной и оставляла место для разговорного, певческо-разговорного стиля Свифт^[15][16][17]. Джон Караманика из The New York Times назвал постановку «воздушной и приземлённой»^[18]. Записанный в студии Десснера Long Pond в долине Гудзона и в La Gaîté Lyrique в Париже, Франция, альбом «Invisible String» был сведён Джонатаном Лоу. Согласно аннотации Folklore, Десснер играл на акустической гитаре, басу, электрогитаре, меллотроне, перкуссии, фортепиано и синтезаторе, а также программировал ударные вместе с Джеймсом Макалистером. Брат Десснера, Брайс, был аранжировщиком для виолончели (на которой играла Клариса Йенсен), альта и скрипки (Юки Нумата Резник)^[19].

Хотя многие песни из Folklore исследуют вымышленные сюжеты и персонажей, в песне «Invisible String» используется автобиографический стиль, отсылающий к личной жизни Свифт^[20][21]; некоторые критики указали на вероятные отсылки к её роману с английским актёром Джо Элвином^[22][23]. В тексте песни героиня Свифт описывает, как судьба приводит её к её второй половинке после того, как они прожили свои отдельные жизни в течение многих лет^[24][25]. Некоторые критики считали «Invisible String» одной из немногих прямолинейных песен о любви на Folklore^[18][22][26]. Кэлли Алгрим из Insider предположила, что название отсылает к восточноазиатской мифологии Красной нити судьбы^[27].

В первом куплете рассказывается об их жизни до встречи; рассказчица была девушкой, которая раньше читала в парке Сентенниал в Нэшвилле и мечтала о романе там («Зелёным был цвет травы там, где я раньше читала в парке Сентенниал»)^[28], а её партнёр в молодости носил бирюзовую рубашку и работал в магазине йогурта^[22]. Во втором куплете подробно описывается, как их жизни переплелись, сами того не зная; Свифт также упоминает свою песню «Bad Blood» и свой широко обсуждаемый конфликт с певицей Кэти Перри: «Плохо было то, что кровь песни пролилась в такси / В твоей первой поездке в Лос-Анджелес / Ты ужинала в моём любимом месте»^[27][29]. В следующих строках упоминается её поездка в Озёрный край в Северо-Западной Англии («Смелой была официантка во время нашей трёхлетней поездки / Обедая у озёр / Она сказала, что я похожа на американскую певицу»), деталь, которая также присутствует в бонус-треке «The Lakes» альбома Folklore^[27][30].

Музыкальные критики высоко оценили текст и тему песни «Invisible String». Крис Уиллман из Variety отметил, что её тема добавила «сладости» альбому Folklore, другие треки которого в основном исследовали мрачные и горько-сладкие чувства, связанные с несбывшимися романтическими отношениями^[22]. Караманика сказала, что это единственная «по-настоящему обнадёживающая песня» на альбоме и содержит одни из самых ярких текстов Свифт^[18]. По словам критика New Statesman Анны Лешкевич, «Invisible String» демонстрирует более интимную тему, чем другие треки альбома, и является «романтической кульминацией» Folklore^[25]. В журнале Slant Magazine Джонатан Киф высоко оценил то, как в треке используются «продолжительные метафоры», чтобы передать «новую вершину мастерства Свифт в владении языком»^[31]. Кэти Моултон, пишущая для Consequence of Sound, назвала «Invisible String» одной из важнейших песен альбома и отметила, что она демонстрирует зрелый взгляд Свифт на мир с помощью «пронзительной» лирики^[32]. Джейсон Липшуц из Billboard назвал её лучшей композицией из Folklore, потому что она содержала «роскошные тонкости» песенного творчества Свифт и произвела «эмоциональный фурор», который мог бы сохраниться «как внутри, так и за пределами» дискографии Свифт^[33].

Продюсирование песни получило столь же положительные отзывы. Караманика и Лешкевич сочли его сдержанным и тонким^[18][25], а Киф высоко оценил его как мастерскую конструкцию песенной структуры^[31]. Майкл Самсион из PopMatters описал гитару как «небесное перезвонивание», которое «взрывается акустическим зарядом пасторальной прелести»^[34]. Джулиан Мейпс из Pitchfork высоко оценил «Invisible String» как одну из «прекраснейших» песен на альбоме Folklore за её «восхитительно задорную» инструментальную часть^[24]. Залески был впечатлён «изысканной» аранжировкой Десснера, которая создала «звуковую интимность», подчёркивающую вокал Свифт^[13]. Аналогичным образом Линдси МакКенна из NPR сказала, что вокал Свифт и инструментальная часть, напоминающая музыку The Nationals, были «естественным сочетанием»^[17]. Липшуц описал гитару и ритмы Десснера как «непритязательные», дополняющие текст^[33]. Микаэль Вуд из Los Angeles Times поставил эту песню на второе место в своём рейтинге всех композиций с альбома Folklore; он назвал её лирику «очень искусно сформулированной», а вокал Свифт — «причудливым и восхитительным»^[20].

• Official Lyric Video на YouTube