Loml

«Loml» (стилизовано строчными буквами) — песня американской певицы и автора-исполнителя Тейлор Свифт. Она была выпущена 19 апреля 2024 года на лейбле Republic Records в качестве одиннадцатого трека её двенадцатого студийного альбома The Tortured Poets Department (2024). Написанная и спродюсированная Свифт и Аароном Десснером, это мягкая, меланхоличная баллада под аккомпанемент фортепиано. Текст песни оплакивает потерю долгих отношений, оставивших неизгладимый след, используя обширные образы, связанные со смертью, такие как призраки, кладбища и Святой Дух. В то время как «Loml» — это распространённая аббревиатура от фразы «love of my life» («любовь всей моей жизни»), в заключении песни это означает «loss of my life» («потеря моей жизни»).

Музыкальные критики высоко оценили эмоциональную композицию с душераздирающими текстами и простым, но выразительным звучанием «Loml». Несколько рецензий назвали песню одним из лучших моментов альбома. Трек достиг 16-го места в чарте Billboard Global 200 и вошёл в топ-20 чартов Австралии, Канады, Новой Зеландии, Филиппин и США. Свифт исполнила эту песню вживую трижды в рамках тура Eras Tour в 2024 году.

Тейлор Свифт работала над своим одиннадцатым студийным альбомом The Tortured Poets Department «около двух лет» после завершения работы над предыдущим альбомом Midnights (2022)^[1]. Задуманный на фоне сообщений о личной жизни Свифт, включая расставание с английским актёром Джо Элвином и короткий роман с английским музыкантом Мэтти Хили (The 1975)^[2], The Tortured Poets Department был описан ею как «спасительный» альбом, который ей «действительно был необходим»^[3]. Republic Records выпустили The Tortured Poets Department 19 апреля 2024 года^[4]; «Loml» — это 12-й трек из 16 треков стандартного издания^[5].

Свифт впервые исполнила «Loml» вживую 9 мая 2024 года во время первого парижского концерта тура The Eras Tour^[6]. Цифровая версия The Tortured Poets Department, содержащая записанную версию этого выступления, была выпущена 24 мая^[7]. Она исполнила «Loml» вживую ещё дважды: в рамках фортепианных мэшапов с «Don’t You» (2021) на концерте в Мюнхене (Германия), 28 июля, и с «White Horse» (2008) на концерте в Майами (Флорида, США), 19 октября 2024 года^[8].

Тейлор Свифт написала и спродюсировала «Loml» вместе с Аароном Десснером, который играл на синтезаторном басу, клавишных, фортепиано и синтезаторе. Белла Бласко и Джонатан Лоу записали песню в студии Long Pond Studios в долине Гудзона. Вокал Свифт был записан Лорой Сиск в студии Electric Lady Studios, Нью-Йорк, и Кристофером Роу в студии Prime Recording Studios, Нэшвилл. «Loml» был сведён Сербаном Генеа в студии MixStar Studios, Вирджиния-Бич^[5]. Длительностью 4 минуты 37 секунд^[9] «Loml» — это баллада с фортепианным сопровождением и минималистичным аранжированием, в которой вокал Свифт сопровождается клавишами фортепиано^[10][11], создавая интимную и меланхоличную звуковую картину^[12][13][14]. Стиль аранжировки «Loml» сравнивали со стилем альбомов Свифт 2020 года Folklore и Evermore^[15][16]. Роб Шеффилд из Rolling Stone сравнил фортепианную мелодию с мелодией из заглавной песни альбома Evermore^[17].

В тексте песни «Loml» рассказывается о неудачных романтических отношениях, которые когда-то были полны обещаний и надежд, но закончились опустошением, с использованием многочисленных образов, связанных со смертью: призраков, Святого Духа и кладбищ^[14][18].[14][18] Трек начинается с того, что рассказчица Свифт вспоминает, что эти отношения начались с «вспыхнувшего пламени», которое «так и не было полностью потушено». Она и её возлюбленный снова сошлись после некоторого периода отчуждения, пытаясь «воспоминания о времени, когда [она] была вдали», говоря себе: «Мы были просто детьми, детка»^[9][19]. Рассказчица Свифт говорит себе, что пожертвовала своими страстными чувствами в надежде на стабильность в этом романе: «Я думала, что лучше перестраховаться, чем быть наивной»^[20]. В ответ этот романтический партнёр несколько раз говорит ей, что она — «любовь всей его жизни»^[19][21].

Чем больше времени она проводит в этих отношениях, тем больше ложных обещаний даёт партнёр; Она называет себя «дурой», а его «мошенником», который продал ей «схему быстрого обретения любви»^[22], а он предлагает надежду на брак, детей и вечную любовь^[23][24]. По мере развития песни рассказчица Свифт понимает, что все данные ей обещания оказались ложными. В бридже она подробно описывает, как её романтический партнёр однажды напился и «под столом сплетничал о ней, говоря о кольцах и колыбелях»^[20]. Она не могла отделаться от ощущения, что весь роман был иллюзией, оставившей её разбитой: «Танцующие призраки на террасе / Им стыдно за меня / Что я не могу встать с постели, потому что что-то поддельное умерло»^[9][25]. Перед финальным припевом она размышляет о том, как быстро закончился этот роман: «Он был легендарным / Он был мимолётным / Он был ненужным / Надо было оставить его похороненным»^[24][26].

В заключительных словах песни рассказчица Свифт испытывает сильное чувство разочарования и грусти из-за произошедшего. Она описывает своего возлюбленного как «льва» с «доблестным рыком», но также и как «труса», который «пренебрежительно попрощался»^[20][27]. Затем она смиряется с случившимся, вспоминая его слова: «Я никогда не уйду / Неважно»^[27]. В последних словах она оплакивает то, что могло бы быть: «You’re the loss of my life» («Ты — потеря моей жизни»)^{[23][28][29][30]}, что является переосмыслением названия «Loml», популярного разговорного выражения для «love of my life» («любви всей моей жизни»)^{[31][32][33][34]}.

Энни Залески резюмирует основную мысль как осознание того, что «старую любовь лучше оставить погасшей»^[10]. Лора Снейпс из The Guardian оценила лирический стиль «Loml» как «отступающий [и] подробный», напоминающий песню Свифт 2012 года «All Too Well»^[22]. Кэлли Альгрим из Business Insider провела параллели между образами кладбища в «Loml» и в треке Свифт 2020 года «The 1»; «копать могилу в другой раз»^[25]. Алекс Хоппер из American Songwriter также указал на другие возможные отсылки к прошлым песням Свифт: судьбоносная любовь, изображённая в «Invisible String» (2020), и трудности с тем, чтобы двигаться дальше, в «Hits Different» (2022)^[28].

Песня получила положительные отзывы от музыкальных критиков. В многочисленных рецензиях «Loml» была отмечена как одна из лучших работ из альбома The Tortured Poets Department^{[11][21][25][35][36][37]}. Критики высоко оценили эмоциональную манеру написания песен, назвав её проникновенной и трогательной. Райан Фиш из Hollywood Reporter назвал «Loml» самым эмоциональным треком альбома^[30], а Джош Курп из The A.V. Club и Uproxx был впечатлён лирическим переосмыслением фразы «loml»^[38][39]. Альгрим сказала, что «Loml» была единственной песней с альбома, которая заставила её плакать; она восхищалась её «болезненной точностью» в передаче любви, которая горит ярко, а затем быстро гаснет^[25].

Несколько критиков выделили разные тексты песен как свои любимые. Роб Шеффилд из Rolling Stone и Лора Снейпс из The Guardian выделили строчку «Мошенник продаёт дураку схему быстрого обретения любви» как одну из самых ярких^[17][22]; первая также отметила строчку «И вдруг чернила растекаются»^[11]. Поппи Платт из The Daily Telegraph была особенно тронута «разрушительным» бриджем^[40], а Джон Вольмахер из Beats Per Minute высоко оценил финальный припев: «Какой доблестный рёв / Какое безвкусное прощание / Трус утверждал, что он лев», — отметив, что трек содержит одни из самых сильных текстов на альбоме^[36]. В менее восторженном обзоре Оливии Хорн из Pitchfork песня «Loml» не смогла передать те эмоции, которые должна была передать, потому что в ней «отсутствовала иерархия трагических деталей […] для того, чтобы выделить всеобъемлющую эмоциональную истину, которая скорее душила, чем жалила»^[41].

Другие рецензенты также хвалили продюсирование и вокал Свифт. Paste похвалил «Loml» за то, что песня эффективно передаёт текст благодаря голосу Свифт и «одинокому фортепиано»^[11]. Вольмахер согласился, сказав, что «минималистичная и выразительная» инструментальная часть создаёт пространство для сложного повествования^[36]. Нил Маккормик из The Daily Telegraph был тронут печальным и мрачным звуковым ландшафтом и «фантастическим пением» Свифт, которое делало эмоции ощутимыми^[42], что подтвердила Мелисса Руггиери из USA Today, которая считала, что в её вокале присутствует боль, от которой слушатели «почувствуют себя израненными ногтями»^[43]. Клэр П. Додсон из Teen Vogue отметила момент, когда голос Свифт «почти срывается», когда она поёт: «трус утверждал, что он лев»^[44]. В рецензии для Exclaim! Алекс Хадсон назвал «Loml» единственной композицией со стандартного альбома, которая наиболее точно передаёт «трогательный анализ расставания»^[45].

Песня «Loml» фигурировала в некоторых рейтингах всего каталога Свифт. Крис Уиллман из Variety, поместив песню на 21-е место в своём списке 75 лучших песен Свифт, сказал, что она содержит одни из лучших её текстов, нанося «один удар в самое сердце за другим»^[27]. Шеффилд, оценивая все её 274 песни до апреля 2024 года, поставил «Loml» на 33-е место; он сказал, что песня «трогает за живое» из-за своих обычных и «немелодраматичных» качеств и что она достигает кульминации в «совершенно простой эпитафии»: «Это было легендарно / Это было мимолётно»^[17]. Альгрим включила «Loml» в свой список 15 лучших песен Свифт о расставании; она сочла её мастерски передающей боль разбитого сердца с помощью выразительных деталей, преобразуя чувства «из эмоциональных в душераздирающие»^[18].

• Zaleski, Annie. Taylor Swift: The Stories Behind the Songs. — Headline Publishing Group, 2024. — ISBN 978-1-80279-858-6.

•  «Loml»